天道酬勤?思者常新

在美術課堂教學過程中，相信每位教師都堅持備課與上課密切聯系在一起，我們深知備好課是上好課的前提。我們要做的是結合現今教學的思想，結合當地人文資源，結合自身的特點，學生美術素質等多種因素，備出精彩課，上出優質課。下面我就美術備課談一些認識。

一、認識——引領美術課的精神導航

所謂勤于思而敏于行，美術課畢竟不同于其他學科，它是以審美教育為主線的，旨在讓學生認識美、發現美，從而去創造美，是一種視覺藝術范疇的師生雙邊活動。這一點應該是美術教學的主旋律。

1、整體把握，推陳出新

充分理解《課程標準》的實質，才能與時俱進、居高臨下地鉆研教材，探索創新，指導教學。新課改精神強調，當今小學美術教育還要體現出學生的自主參與、感悟和發展狀態。培養創新能力、增進合作意識、提高團隊精神，進而培養全體學生的綜合素質。為此，我經常開展小組合作完成作品的活動，對比學生獨立創作的作品，有時合作而成的作品更顯得別出心裁。在上四年級《美麗的拼畫》一課時，第一個班我設計的作業要求是：每位同學選擇一個主題，創作兩幅“同題異構”的小作品，最后貼到一張大卡紙上。結果這個班的作業很不理想：大多數作品的主題相同，沒有新意；接下來的班級我更改了作業要求：1.以大組為單位每組完成一幅有主題的大作品。（這就意味著每組先要商量出一個主題）2.大組按座位分為6小組，每小組根據主題創作自己的小作品。3.最后將“同題異構”的6幅小作品貼到一張大卡紙上，注意拼貼的形式感。于是在創作環節中，孩子們并沒有忙著動手，而是熱烈的討論起來，各抒己見想主題。大組選定主題后，小組的同學便開始動手創造，我則作一些指導與調解。合作完成的作業其出彩程度帶給了我和孩子們自己一種驚喜，優點表現在：（1）在合作討論的過程中，孩子們想法在互相影響，取長補短后得到了升華，主題就不再顯得那么單一、普通。（2）同桌共同創作一幅小作品，質量和效率都有了保障。（3）有了前面兩個好的基礎，加上組里的能工巧匠創意的拼貼，最后的大作品當然非常棒。孩子們在這次活動中收獲了合作的成果，自然很開心，之前在合作中有些不愉快的孩子們也體會到了合作的意義。

2、縱橫涉獵，成竹在胸

教師認識教材首先應有全局意識。包括編者意圖、知識結構，同時兼顧前后，了解與美術有關的“已學教材”和“后續教材”的相應內容，從而明確教材的邏輯系統。如五年級下冊“人與社會”和“人與自然”兩個單元，編者以《水墨人物畫》為過渡課，接下來連著三節國畫課，分別是《水墨人物畫》：以初步掌握水墨人物畫基本的表現方法與步驟——重在造型。《齊白石筆下的蔬果》：了解齊白石的生平與藝術成就——重在了解齊白石的藝術（包括造形和藝術追求）。《映日荷花別樣紅》：創作有意境的荷花作品——重在了解借物抒情的藝術表現形式。三節國畫課的教學目標由單一到復雜，層層遞進。這就需要教師對教材有充分的認識，這樣備課才能有方向性、設計性、超前性。

二、積蓄——解決美術問題的百寶箱

作為美術學科的專業知識與技能是美術教師必備的從教基礎。但應該看到的是專業知識與技能地不斷提升，從美術教育發展的角度來說，美術教師應該更多鉆研相關的美術教育動態，了解現代美術教育的新思路、新發展，把握時代脈搏。上好一堂美術課，教師的相關學科知識的涉獵與積蓄尤為關鍵，雖然看起來是非專業的知識，但某一知識點的閃現就可能點燃學生的審美激情，這一點是美術專業與其他學科融合的獨特魅力。

有時，我會在課堂上對孩子們說：“我們的美術課中的知識遠遠不僅限于發現了美，并學會欣賞美，創作美。《戲曲人物》，讓我們了解了京劇方面的知識。《水資源》讓我們了解了水的循環和目前我國乃至世界水資源面臨短缺等嚴重的問題。《各種各樣的樹》讓我們了解了樹木對環境、對生活的重要性。《安全標識》幫我們認識了許多以前在公共場合不太懂的安全標識等等。”沒有厚積，不可能有薄發。深厚廣博的知識營養是形成教學個性的基礎。

三、精煉——生成個性特色的美術課

精煉的過程，是對儲備知識的一個濃縮。如果教師在備課過程中四面出擊，對創作形式、材料的選擇上追求面面俱到，不懂得取精去雜，那么這節課重點不突出，難點不突破。精練可以是多方面立體的，懂得“舍”，才會有“得”。

1、尋找翹起課堂的支點。

有時我們的美術課堂教學無法達到書本所要求的材料、教學形式和活動，這就需要教師創造性使用教材。以教材為依據，注意開發和利用文本以外的課程資源。備課前刪選實際能利用的課程資源，課程資源離學生越近，發揮作用越好；離生活越近，學生越容易理解。

2、探索課堂創新的途徑。

俗話說：“少則得，多則惑。”東西多了，便容易讓人產生困惑。哪些是可以用的，哪些是不可以用的；是完全照搬、臨摹，還是全部放任發揮；是保護學生率真的想象力，還是固化思維形成概念和模式。在對四年級下冊的《愛書藏書》的備課過程中我發現用教材中選擇的吹塑紙來做藏書票的底板是很難被上色，影響拓印的效果。經過嘗試后發現海綿紙不僅方便繪圖，非常容易上色，拓印效果也很好。在讓孩子們準備這節課的材料時，我帶了吹塑紙、海綿紙、硬紙板等；或者自己覺得哪些材料適合都可以帶來。在課堂上，當孩子們準備創作之前，我告訴他們：“書本上建議用的吹塑紙并不是制作藏書票的最佳材料，老師發現了一種更好的材料。請你們找一找哪一種紙更適合做藏書票的底板。”這下學生來勁了，有的孩子們還自主進行小組合作來排除選擇出最佳材料。

四、預設——沉著應對每一節美術課

課堂教學中教師不僅要有敏銳的目光，要對學生可能遇到的困難、出現的問題做出較為準確的預設。能夠及時發現學生暴露出的問題，更要有在實施雙邊活動前較為準確的預判，能夠提前把握學生問題背后所反映出的深層原因及發展動態。如果教師不能清醒、準確做出預設，那這樣的教學就只能是陷于盲目與被動里了。我曾在一次課堂教學比武中聽過二年級下冊《奔跑的動物》一課，執教老師創設“咕咚來了”的故事為情境導入，教學過程清晰、緊湊。執教老師的作業要求是：請學生在自己的紙上畫出奔跑的動物，然后將它剪下來。在展示環節，當執教老師拿出漂亮的展板請學生把自己那只“奔跑的動物”貼上去的時候，全場的老師大跌眼鏡了。學生的作品中幾乎沒有真正“跑起來”的動物。有的像是站著，有的像在漫步，更有飛舞的蝴蝶等昆蟲。很顯然這節課沒有完成教學目標。我想這節課之所以會出現這種結果，正是因為執教老師的備課少了預設這一環節。她沒有考慮到對于二年級下冊的孩子來說他們還不會主動去思考哪些動物會有明顯的奔跑特征。執教老師應該在教學過程中增加一個環節引導孩子們去選擇具有明顯的奔跑特征的動物，而昆蟲不會奔跑，不能作為主要的表現對象。然后再引導孩子們觀察以馬為代表的這些動物奔跑時四肢和身體，甚至是皮毛的變化。

參考文獻：

[1]《美術課程標準》 北京師范大學出版社

[2]《名師備課與課堂有效性》 重慶大學出版社

（長興縣實驗小學 浙江湖州）