復(fù)活在每一張紙上

激烈緊張、張力十足的畫面，顯現(xiàn)出向上的噴薄之力，總會(huì)在特定的情境中觸動(dòng)眾人；面無表情，卻倚著平緩的節(jié)奏，呈現(xiàn)出人們內(nèi)心寂靜的常態(tài)。后者比前者真實(shí)，也更本能，靜置著難以掩飾的力量：一種藏于精神罅隙中的、力透紙背的感情。

面無表情，或許無“情”，卻是最具情節(jié)性的面具，可以是沉默、思忖，也可以是空洞、彷徨，盡管它們的表面始終都顯現(xiàn)著：波瀾不驚。無“情”的人物形象，筑造了一個(gè)閉合的磁場(chǎng)—不僅存生于畫面人物之間假想的曖昧關(guān)系里，也顯現(xiàn)于畫家與眾人一紙之隔的精神對(duì)話之中。仿佛是個(gè)悖論。然而毋庸置疑，無“情”的磁場(chǎng)，確是劉琦的人物畫給予我的初始印象。

一

人物畫作為一個(gè)重要畫種，橫貫中西。在西畫當(dāng)中，人物畫經(jīng)歷了圣像畫、皇家貴族寫生、關(guān)注日常生活的平民肖像，再到人物畫的多種表現(xiàn)形式……它作為照相術(shù)出現(xiàn)之前惟一具有記錄功能的技術(shù)，被人熟知并賦予了神化的解讀。人物畫在中國(guó)的濫觴，經(jīng)歷由寫意到寫實(shí)、由寫實(shí)到表現(xiàn)的過程，依循自上而下、由實(shí)入虛的觀照態(tài)勢(shì)：由神本到人本，由權(quán)貴到日常，由寫實(shí)再現(xiàn)到意象書寫。

畫者劉琦，尤擅人物，訥于言。而畫紙，幾乎成了他與眾人情感交流最真實(shí)有效的媒介。從劉琦的畫面中不難看出他對(duì)中世紀(jì)古典藝術(shù)的青睞，高貴的單純與靜穆的偉大是他孜孜以求的精神境界。國(guó)畫中的人物弱化體積感，這與西畫有著迥異的訴求，然而這種空落與單薄恰好對(duì)應(yīng)了空靈與虛無，使得畫面更疏松，別具情致。