懸念牽著故事走《插翅難逃》

導 演 ：戈暢

制作時間：2012年5月至6月

作品時長：4分32秒

作品類型：懸疑片

前期設備：佳能EOS 5D Mark II

后期軟件：Adobe premiere pro cs4 Color

《插翅難逃》的關鍵點只有一個，但這個點一直牽引著觀眾，為主人公擔心的情緒因為情節突變而隨即變化。提起懸念的關鍵是，到底誰是殺手。作為導演，如何能挑逗著觀眾觀看的味蕾，一直跟隨著你的引誘到最后。緊張的情緒、緊湊的鏡頭語言和構圖是懸疑片固有的風格，并且最終出人意料地解決問題。

兩點之間直線段最短，只表達一個意思的話最明確。同理，好影片會有一個懸念到最后，其中的細節皆為伏筆。

導演闡述

劇本靈感源自某網絡智力測試。本片講述的就是一個女殺手殺死警察的故事，但在片頭的交代有連環殺人案時刻意沒有交待殺人兇手是男是女。觀眾自然認為男子是兇手，都為女子能否逃離捏了一把汗。

故事結尾原本將男子設計成無辜路人，無意間被卷入，故最后一個動作直接設計成男子摘下帽子后一張恐怖的臉龐。但組員提出不同的修改意見，認為一個路人在車庫緊跟的情節實在說不通。商議后，把男子角色改成便衣警察。

由于第一次做導演，且在劇情上轉變較大，故而很難掌控。情節上顧得上合理性就缺少了轉變的突變；有了驚變的效果在就少了劇情的合理。

為什么女子就拿槍往上跑？警察與殺手沖突的角色對位卻沒有激烈沖突打斗，在最后的段落無法給觀眾帶來波瀾的效果。

有時候分鏡設計出來，在腦海中想象兩個鏡頭可以銜接，但實際拍攝出來兩個鏡頭確實接不上。電梯場景并不好拍，有一個鏡頭就因電梯門本應該開了實際卻沒開，補拍多次。

在鏡頭語言運用上，機位以平視角度為主。在車庫追逐的過程中基本上為客觀視角，讓觀眾無法身臨其境。但在設計鏡頭時也有嘗試，希望在長鏡頭中體現客觀轉成主觀角度。

因為結尾要“抖包袱”，所以之前的懸念鋪墊必不可少。我想到包是一個重要的道具，因為里面有槍，所以在之前的好多鏡頭都帶著包拍。可是僅僅一個暗示是絕對不夠的。

在燈光方面，我們無法在車庫中布光，故而照度打到最低。為了滿足拍攝，只好將佳能EOS 5D Mark II的ISO開到了1000以上，所以導致整片的噪點特別高。

控制演員表演是個挑戰，演員既要有白領的氣質，讓大家認為她不可能是殺手，又要在最后時刻將氣氛帶動起來產生驚人效果。但如走入電梯的戲中，演員狀態一下就從之前的緊張轉為了輕松，讓觀眾十分詫異。而在電梯里的回頭總有“小蘿莉看怪叔叔”的感覺，應該是導演對于演員表演要求有失偏頗。

本片無論從時間（短），情節（兇殺），表演（無臺詞）都很討巧。如果以后還能做出更好的東西，我覺得還應該一點點去積累。我相信厚積薄發，也相信天道酬勤。有人說見自己，見天地，見眾生。“見眾生”我尚須努力修煉，現在在努力地見自己，希望有一天可以見天地。

曲江濤

這部影片的攝影師非常好，在一些跟焦的細節上處理得當，包括影片長鏡頭的使用，以及對每個鏡頭構圖和層次的把握。而劇情上，這種有懸念的故事更適合于做短片，較少的人、物、場景，且成本極低。

梁世慶

《插翅難逃》是一部懸疑片的習作，作者在懸念氛圍的營造上做了不少的努力和設計，在場景選擇、道具設計、人物關系設定等方面都不難看出作者的用心。

在拍攝技巧的運用上也能和主題緊緊相扣，車庫中小景深的跟拍、電梯內狹小空間的鏡頭調度都有可圈可點之處，但在劇情的鋪墊和發展上還有值得推敲的部分。

同時由于學生作品預算限制，在燈光處理上較為簡單，大部分場景照度較低，這也直接導致了拍攝時被迫提高感光度，從而帶來畫面噪點的增多。