景德鎮粉彩瓷,是聞名中外的“四大名瓷”之一,具有粉潤柔和,色彩絢麗,畫工精細,富麗典雅的獨特風貌,一直受到陶瓷藝術收藏家的喜愛。粉彩瓷畫形成于明末清初,有“始于康熙,精于雍正,盛于乾隆”之定論,至今已有三百多年歷史。清代雍正年間粉彩人物畫,色彩豐富,不僅有白地粉彩,而且有紅、黃、綠、黑等彩地粉彩,人物題材有:戲劇人物、高官、仕女,主要是表現上層社會的生活情趣。尤其是,景德鎮在清代還為外國陶瓷市場制作了一批外銷藝術瓷和日用瓷。陶瓷藝人根據外國客商提供的圖樣或實物,進行認真的臨摹仿制。粉彩人物畫中出現的一批西方藝術風格的作品,題材多以宗教、神話為主,以及具有西方社會的生活寫照。這批西畫風格的粉彩人物畫,有不少裝飾在茶具、餐具等日用瓷上。據專家考證,這一類粉彩瓷,其使用目的以陳設、裝飾為主,只有少數瓷器是作日用。陶瓷藝人在西方樣式造型的瓷器上,采用西畫風格繪制粉彩瓷,對于粉彩瓷器的制作和粉彩瓷畫的變化,產生了重要影響。西方器型、紋飾和中國彩繪技藝相結合的粉彩人物畫,豐富了粉彩瓷畫的裝飾題材和手法,也反映出當時東西方文化的交流情況。
進入民國時期以后,粉彩人物畫有了變化。清代后期到民國初期,淺絳彩的出現對人物畫的風格產生了影響。借鑒元代山水畫家黃公望的“淺絳山水”法,在釉上彩繪的新技法,被命名為“淺絳彩”。這種技法是紅店彩繪藝人中有較高文化修養的畫家研究出來的,從圖稿設計到勾線、敷彩、題詩都是一人獨自完成,在繪制工藝上,改變了過去由多人合作才能完成一件作品的情況。淺絳彩的人物畫,用筆瀟灑,融“詩、書、畫、印”為一體,顯示出陶瓷藝術家的藝術才華。以淡逸簡寂,質樸蒼勁的筆墨功力為藝術特色,而且開創了陶瓷藝人在瓷畫上題寫署名款識的先河。其中最為突出的是,“珠山八友”中的王琦、王大凡都創作過淺絳彩人物畫,他們畫的《大富貴亦壽考》,雖然作品構圖不同,但是在勾線填色的技法上卻大同小異,以“福壽康寧”的意蘊,反映出人們崇尚榮華富貴的心態。王大凡繪制的《達摩渡江》,有淺絳彩的韻味,人物神態氣宇軒昂,瀟灑的衣紋線條與遒勁書法形成和諧的整體。因此,在二十世紀二十年代后,新粉彩應運而生。
近代以來,我市陶瓷藝術家不斷探索,創作出一批風格各異,形神兼備的人物瓷畫作品,產生出引人入勝的藝術魅力,其中,陶瓷粉彩人物畫更是推陳出新,最具代表性的有王錫良、王隆夫、張松茂、戴榮華、李進、舒惠娟等名家,他們的裝飾手法各具特色,使現代的陶瓷粉彩人物畫更加豐富多彩,為我們中、青年陶瓷藝術工作者做出了楷模。
筆者作為景德鎮國瓷藝術研究院粉彩藝術設計室主任,在陶瓷藝術創作中,堅持以粉彩人物圖為切入點,力圖揭示其歷史地位與文化內涵,認為陶瓷粉彩人物畫是在不斷的創新、不斷運動著向前發展的。創新,一直是陶瓷工藝師們所關注的問題。陶瓷粉彩人物的創新歸納起來不外乎以下兩個方面。

1、題材內容的創新
在很多陶藝展中,都可以看到許多作品用傳統形式表現了新題材、新內容,對我們深有啟迪。如王錫良老師創作的《采蓮腰鼓瓶》,趙惠民老師的《愉快的假日》等等,都是以反映現代民眾生活為題材的很有時代風貌的精品力作。最值得提的是當代陶瓷粉彩人物畫從裝飾題材內容的特定性漸漸向題材內容的隨意性發展。這樣可不具體地表現某個年代、某個人物典故,代之以豐富的遐想來創造表現和寄托藝術家自己的情思形象,不僅作者從中找樂趣,更讓觀者由衷地感受陶瓷藝術的魅力。我在構思《麻姑獻壽》這件作品時,選擇的是傳統題材,納入新的內容。采用了融人物、山水、花鳥為一體的表現形式,成功地塑造出麻姑的形象。作品以電影鏡頭中的“定格”形式,將麻姑喜悅的表情淋漓盡致地表現出來。在構圖上,虛實結合,以巨石潺潺流水含蓄地象征仙境,以云霧繚繞顯示出深遠的意境。使這件作品產生出很強的藝術感染力,獲得2008年“金鳳凰”創新產品設計大獎賽銀獎。
2、裝飾手法的創新
工藝與材質的突破創造了豐富多彩的裝飾藝術語言。以往的陶瓷傳統人物畫,裝飾手法比較單一。而如今的陶瓷粉彩人物畫,雖然主題人物仍以工筆為主,但更強調主題人物的逼真、優美與作品意境的表現,畫面主題人物裝飾之襯景、表現則多講究中國水墨色韻味變化,以酣暢筆墨,采用流、擦、點、染手法造就自然天成。特別值得提的是當代陶瓷粉彩人物畫把青花、粉彩、顏色釉等綜合裝飾工藝與材質巧妙地進行有機結合,使陶瓷粉彩人物畫作品裝飾色彩更加濃艷,畫面更加亮麗,對比更加強烈,進入了新的繪畫天地。如戴榮華創作的《秋趣圖》瓷瓶,作品用高溫釉里紅畫葫蘆,用粉彩畫頑童,兩種材質技法互滲互用,豐富了其多彩的裝飾藝術語言。又如舒惠娟的《醉春風》瓷瓶,作者以工筆粉彩畫仕女,以中國國畫技法點染牡丹,以極富墨色韻味變化的潑彩法畫山石,這樣多種材質技法相結合,使畫面對比十分強烈,更加賞心悅目。本人創作的《十二金釵》,同樣是四大名著《紅樓夢》中的傳統題材,在創作中,筆者講究的是傳承中出新,在人物創作中注意表情的統一。抓住了人物形象的表情才能動人。也就是讓每個人物“活”起來了。這種沖破寫實,擺脫表面現象的種種限制,使作者有抒發感情,施展藝術技巧的自由;其次是擺脫舊的表現手法的束縛,使作品標新立異地將舊的技法改變,使之順應時代的發展,給觀者??闯P碌淖罴迅杏X。這件作品于1999年10月榮獲江西省第三屆工藝美術大獎賽一等獎。
總之,陶瓷粉彩人物畫的創新過程,離不開一個“變”字,從形式構圖到內容素材變,從內容素材到裝飾手法變,從裝飾手法到裝飾材質再變。創作者在這數變之中大顯身手。而這“變”的目的,就是要塑造出讓生活更美、更強烈、更概括的形象。而要“變”、要創新,尚須突破制作中的兩道關口,一是沖破寫實,擺脫表面現象的種種限制,使作者有抒發感情,施展藝術技巧的自由;其二是擺脫舊的表現手法的束縛。要使作品標新立異就必須突破傳統技法的束縛,使之順應時代的發展。