
從寫實到放空,陳勇勁正在用一場小型個展《詠靜》“去到另一個房間”。
早年的靜物作品還泛著古樸的光,老陶經(jīng)年的釉色值得反復(fù)體味。但“寫實畢竟是一種技能和手段,如果單純追求畫得像,不如去做攝影。”
之后創(chuàng)作的《巡航》是一系列與現(xiàn)實結(jié)合得十分緊密的作品,“那時想要把手邊的靜物停下來,關(guān)注身邊的現(xiàn)實。”
然而,現(xiàn)實往往“太突然、太直接,連自己都無法接受。”于是,在汶川地震后,在福建的山村,他用結(jié)尾代替事故現(xiàn)場。
車的后視窗,像一部懷舊電影。擱淺的油輪,在畫面上只看得到一片海。顏色壓抑,恰似他消化現(xiàn)實后的心情。
在陳勇勁看來,這種創(chuàng)作手法恰似“中國人的處世哲學(xué),往往不會平鋪直敘,兜個圈子更值得玩味。”
然而對于陪伴他成長的地方,他不吝于筆墨。從小在水塔下面吃蔡林記,每年夏天去紀(jì)念碑的淺灘里游泳,讀大學(xué)后在洪山寶塔附近溜達……像一座座成長的地理坐標(biāo),在他記憶的空間中,它們都被水彩銘記。
“做藝術(shù)就是過日子”。陳勇勁的“日子”過到現(xiàn)在,換做云淡風(fēng)輕。《架上天空》的筆調(diào),樹影婆娑,細碎陽光折射出霧氣般不真實的藍紫。
“從靜物出來后,再回到天空系列,這是我新去到的房間,在那兒,我仰望這個世界。”