宋代花鳥畫構圖在當代工筆花鳥畫中的延續和發展

（湖北師范學院美術學院 湖北黃石 435002）

2008年12月28日，在北京人民大會堂浙江廳舉行了《宋畫全集》首發式暨出版座談會，國畫界反響強烈。宋代繪畫在歷史上以廣泛的創作題材、豐富的表現手法、精純的繪畫技巧和高妙的藝術境界而成為中國繪畫的全盛時期，其中花鳥畫更是因為受到統治階級的喜好而發展，成為花鳥史上的鼎盛期。兩宋花鳥畫的繁榮昌盛既得益于宋徽宗趙佶對于院體花鳥畫的推動，也和當時大量的畫論著作與繁榮的繪畫市場密切相關。兩宋花鳥畫的繁榮不但催生了許多優秀的畫家和畫作，也造就了宋人的文化精神，而且對以后的繪畫發展產生了深遠的影響。

北宋初期，花鳥畫主要繼承的還是五代傳統，畫法多從徐黃二體，且“黃家富貴”更是為世人崇尚，北宋后期由于宋徽宗趙佶對繪畫的癡迷，在其倡導與推動下，花鳥畫更以謹慎精微的院體畫風為主，逐步向工整細膩的寫實風格發展。當時以花卉和禽鳥為常見題材，更是形成了具有獨特風格的構圖形式。

一、 宋代花鳥畫的構圖特點

宋代花鳥畫由于受到特定的民族審美心態和歷代構圖形式感的影響，形成了自成體系的畫面構成方式，既講究構圖形式的周密嚴謹，又講究繪畫內容的自然生動。從大量的繪畫作品中，可以大致將其構圖形式分為三種：折枝式、場景式、留白式。

1.折枝式。這種方式以折枝花卉為主要內容，截取自然花卉或植物中最有特色的局部入畫，再配以禽鳥或昆蟲，整體畫面精致細膩，一般以扇面或冊頁的形式出現。……