吸取民間美術元素 探尋動漫民族風格

林威娜

（漳州城市職業學院，福建 漳州 363000）

動漫造型藝術泛指漫畫和動畫作品 ，其具有幽默、夸張和可愛的形象風格。近年來，隨著國家經濟的騰飛、文化創意產業迅猛發展和國家政策的支持，現代動漫藝術已發展成為一個利潤巨大的產業，是我國正著力發展的創意文化的一個重要組成部分。在世界呈現藝術多元化的今天，中國的動漫造型藝術，如何走自己的發展道路，屹立于世界動漫藝術之林。如何以民族傳統文化積淀為支撐，探索中國動漫民族風格，從文化的角度與世界進行平等對話，已是我們一直面臨的熱點問題。對設計師而言，動漫藝術語言的探索與創造若失去精神的內動力，其創新的源泉的就會趨于枯竭。因此，吸取民族民間藝術元素，并借鑒、創新融入到我們的動漫角色造型創作中，提升一種東方的藝術精神，以此拓寬動漫藝術的表現手法和藝術語言，對探尋現代中國動漫造型藝術民族風格，將有所啟示與收獲?；谝陨纤伎?，本文就中國動漫角色造型民族風格作進一步的分析與探討。

一、民間美術是動漫民族化的創新源泉

中國民間美術博大精深，蘊含著深厚的民族本源文化、本源藝術的基因，充滿著生命活力的民族文化內涵和藝術形式，是中華民族歷史文化的積淀。最具民族特色和本土精神的民間美術，顯示其特有的歷史價值、文化價值、美學價值和藝術價值，是中國動漫藝術民族化創新的取之不盡的源泉。

首先，民間美術具有文化內蘊美。經過歷史洗禮、演變和積淀的中國民間美術，已經形成一整套完整的精神審美觀念和造型藝術表現體系。民間文化藝術植根于本土文化土壤，是民族傳統和地域民俗文化的縮影。它所表現的審美樣式和借程式而造型的特點，不僅表現了一種傳統精神的底蘊和內涵，更意味著表達了東方民族的審美情調和追求美滿幸福向往與理想愿望。民間藝術作品中所體現美學思想和創造精神，其價值遠遠超過了民間藝術本身。

其次，民間美術表現的藝術形式美。任何藝術形式都是藝術家情感的載體，民間藝術以其純手工藝制作的形式，體現了民間藝人的生命情感、民族特質注入和對傳統文化形式美的創造詮釋。它的現代魅力，在于它體現了民間藝術的傳統精神和情趣，契合現代審美的趣味而引人矚目。透過木版年畫、剪紙、皮影、陶瓷、雕刻、繡花等形式，歷代民間藝人在傳統藝術中創造的龍、鳳、祥云等民間美術的造型元素和表現語言，通過夸張、變形、概括等藝術手段，以形寫神、適得妙想，中華傳統的崇尚和諧、自然、對稱、優美的美學思想，我們看到了民間藝術的質樸天真、超常的想象力和充滿活力的天然品格。

再次，民間美術表達的故事情節美。在中華民族悠久的歷史長河中，五千年的文明史和歷代百姓創造了許多經典的歷史故事、神話傳說、民俗文學，并在民間民俗生活中廣為流傳。植根于民俗文化土壤的傳奇故事，以娛樂和教化功能相結合的一種民間藝術形式，在民間中世代相傳，是民族傳統、戲曲和地域文化的縮影。民間民俗藝術表現的審美性、藝術性與人們的精神寄托、宗教信仰、民俗信仰、民俗風情密切聯系，表達了其民族特有的情感和民眾向往的生活與理想，其中所包含的美學特征與文化內涵，體現了中國民族藝術的深邃和厚重和傳統文化精神，已成為人類多樣化文化發展的一部分。

民間美術文化表現的中國造型元素風格和多姿多彩的東方神秘感的神話傳說，不僅是中國藝術設計、動漫藝術的創新源泉和創作的藝術寶庫，也是深受世界各國藝術家的關注和借鑒的藝術形式?，F代繪畫諸流派盡管形態及藝術主張迥異，卻有著從不同程度、不同角度向東方民間藝術中吸取單純、質樸、粗獷等特質，并把它們注入在新的創作中，使之充滿生命的活力。高更、凡高、馬蒂斯、畢加索等現代繪畫大師們，在中國民間藝術和東方精神的作品中得到啟發和借鑒，并在他們創造的經典作品中得到體現。值得一提的是，中國民間民俗文化內涵豐富，各種神話傳說、歷史故事、民俗藝術濃縮了勞動人民的審美情趣、理想愿望，隱喻各種哲理和宗教思想，也是中外動漫藝術創作取材的寶庫和借鑒的民族藝術形式，如中國表現民族風格的《大鬧天宮》、《哪吒鬧?！贰ⅰ栋胍闺u叫》、《神筆馬良》等，如美國迪斯尼動畫片取材于中國南北朝的樂府民歌的《花木蘭》、以中國古代社會為背景、表現中國元素的《功夫熊貓》，日本動畫片取材于中國古代戰爭題材的《十二國記》、《三國志》、《龍狼傳》等[1]。中國民間美術文化融入動漫創作的文化內涵和藝術形式，已深得中外藝術家與專家學者的關注和喜愛。

二、動漫造型民族化的現狀與存在問題

中國民族化動漫藝術產業，曾經在二十世紀六十年代的“中國學派”時期，已經創造出產了濃郁民族風格的動漫作品，并多次在國際上獲得多項動漫藝術獎，受到動漫藝術界的高度評價。由于諸多原因，當時沒有認識到國產動漫藝術動漫藝術的重要性，沒有進行市場運作，因此，無法滿足國內動漫藝術片的需求。進入二十一世紀，在國家對發展動漫產業高度重視和良好的政策推動下，給動漫產業發展帶來了良好的契機與機遇，作為文化創意產業龍頭的動漫藝術產業，又呈現出迅猛發展的趨勢，中國動漫藝術民族化的探索，開始新一輪的動漫藝術產業創新。

從調查的情況來看，我國的動漫藝術起步較晚，與國外動漫業相比，缺乏具較大影響的、民族特色動漫品牌和形象。隨著上世紀 80年代引入了日本、美國、韓國等海外動漫片，其動漫片開始引發了國內觀眾的喜愛，培育了大批的海外動漫迷，由此，也失去了國產動漫片的大批觀眾。在藝術多元化共生存的新時代背景下，中國動漫藝術創新發展也同其它影視藝術一樣，面臨著海外動漫、影視片沖擊的影響。創新高質量的、具有民族特色的原創性動漫片已經迫在眉睫。動漫藝術民族化的創造面臨著新的困難，主要表現在以下幾個方面的問題。

一是過分強調民族化，使其創造的動漫形象缺乏時代感，缺乏與時俱進創意和時尚的元素，動漫角色造型的單一且形式雷同化，較難吸引年輕一代的觀眾。缺乏從外來動漫藝術、姐妹藝術中吸收有益的現代影視技術，將影響國產動漫片的創新與發展，并最終流失喜愛本土文化的觀眾。

二是強調動漫國際化，模仿海外動漫風格成風。因出于商業目的，為了迎合市場需求和獲取市場效益的最大化，動漫角色造型制作以模仿日本、美國、韓國等海外動漫風格為主要制作手法，美名為動漫國際化，實為是缺乏本民族藝術元素的海外動漫仿造版。傳統文化符號的動漫形象，拒絕吸收外來的優秀養分。

三是動漫藝術民族化的創造的專業人才不足。專業人才培養的定位不準，將直接影響動漫藝術民族化發展的創新。從現有的統計數據看，不僅缺乏動漫從業人員，而且更缺乏動漫業界高級專業技術人才，國產動漫片的影響力較低，高校動漫專業畢業生紛紛轉行，[2]這已成為各地動漫藝術民族化、創意產業發展的瓶頸。

四是國產動漫產業鏈尚未成熟。目前，國內的動漫市場正處在培育階段，缺乏動漫產業對角色造型民族化品牌的開發和塑造，缺乏對國產動漫相關衍生產品開發的創新。國產動漫作為文化商品，現階段滿足不了人們對動漫角色造型民族化和不斷變化的審美需求。

三、動漫造型民族化創新的思考

國產動漫角色造型要在國際藝術舞臺上占有重要的一席之地，必須選準中國動漫民族化發展的方向。從民間美術資源到動漫角色的開發和塑造，創意是開始，將創意可以點石成金的創新理念引入動漫角色造型開發創造中，不僅能開啟動通向漫民族化的大門，走出一條創新之路，同時也有益于動漫民族藝術產業相關衍生產品的開發。國產動漫片的角色造型設計從藝術審美的角度尋求新的突破，需要明確我們所追求的“民族性”是傳統的價值觀、審美觀與民族現代的價值觀、審美觀的統一體。[2]針對當前國產動漫片的影響創新與發展的諸因素，特提出以下思路和建議。

1.拓寬動漫造型民族化藝術語言

不同國家的文化藝術都有其自己的民族特點和風格，國產動漫角色造型的民族特色創造，應該挖掘傳統文化積淀和民間民俗文化內涵，立足于本民族的傳統文化根基，才能在國際上占有一席之地。早期“中國學派”的成功經驗告訴我們，“只有民族的，才是世界的”。 當然，動漫角色造型民族風格的創新，應該要有國際的視野，要應用現代先進的技術，取它國之長，補我們不足。如果只是單純借鑒傳統的藝術形式，做外在形態與表面的模仿，而沒有融入現代審美意識，沒有深厚的民族文化內涵創新則是不可取的。只有拓寬動漫造型民族化藝術語言，借助各種手段，多探索、多嘗試，才能有效地提升動漫角色造型的創新水平。

2.融合民族化與國際化動漫創意

動漫角色造型作為國際傳播的商品，因此，動漫角色造型的表現形式和設計語言，必須是有國際化和民族化兩種屬性，[3]因此，動漫角色造型的品牌應該既是世界的、國際化，也應該是有民族特色，經典動漫角色造型，能引發不同國度、不同時期人們的強烈共鳴與無盡的歡樂。發達國家的經典動漫形象無不表現出其本民族文化的特點，如美國的迪士尼動漫片及衍生出來的“米老鼠”玩具，80多年來，它被塑造成為美國大眾的象征就是一個很好的例子。[4]如果沒有民族文化的特色與根基，一味的強調動漫藝術的國際化，為了迎合市場需求，以模仿日本、美國、韓國等海外動漫風格國際化為主要創造手法，將國產動漫角色造型成為海外版動漫風格仿造品，國產動漫片就會逐漸被異國文化異化而改變，最終將失去本民族的文化藝術特色。因此，在動漫角色創新過程中，應該注重國際化與民族化的協調關系，在優秀傳統文化的繼承與現代設計的創新中找到的最好的結合點。一方面動漫形象特色表現出鮮明的民族審美情趣，另一面又要用現代的科技手段進行制作，展示現代的、時尚元素的動漫語言與形式，用各國觀眾都看得懂又喜歡看的動畫情節去敘事，使其動漫片成為無國界的藝術品。

3.探索高校產學研漫動專業培養模式

動漫的核心在于創新，創新的關鍵在于人才，而高校則是培養人才的場所。目前，我國雖然有300多所高校開設了動漫專業，但高校動漫專業在培養人才模式上仍存在不少問題，需在改革中不斷完善。動漫產業是一個涉及文化開發的復雜系統工程，應探索高校產學研漫動專業培養模式，在高校動漫專業中培養企業實用型人才，緊密聯系市場環境、社會需求來打造課程，不斷更新人才培養思路，探索研究動漫民族化、大眾化、信息化、數字化發展趨勢，加強動漫藝術民族化研究，開展動漫角色塑造和多元藝術的探索，將具特色的傳統文化寶庫進行認真的整理、開發和創造。在保持傳統民族風格造型的同時，還應注重吸取發達國家先進的動漫制作技術的長處和優點，使其新開發的多樣形式動漫產品既能夠體現本土化、民族化的精神，又有現代審美元素的創新。探索一個既符合我國國情又能適合國際行業發展的動漫設計教育模式是國產動漫民族化發展的關鍵。

4.創新國產動漫產業鏈新路徑

一個成功的經典的動漫角色造型，將帶動并提高其整個動漫產業鏈的藝術水平。目前各地的動漫市場還處在培育階段，應該以創意活動打造動漫創意產業鏈的發展平臺，合理整合與協調多樣藝術之間的利益訴求，探索國產動漫產業鏈新路徑。一是在旅游、民俗慶典和節日活動中，舉辦各種形式的國產動漫片節，打造本土動漫亞文化活動和動漫服飾的創新開發，不僅創造動漫文化產品本身，而且帶動了動漫亞文化市場開發。二是樹立動漫角色民族化藝術品牌的意識，應借鑒發達國家動漫產業鏈運作模式，在不同區域開發具有較大影響的民族特色的動漫角色，開發系列性產品，促進國產動漫民族化的健康發展。三是探索開發與動漫角色相關新的動漫影像、動漫圖書、動漫玩偶和動漫電子產品等。還應包括圍繞核心產品衍生出來的產業鏈，既提升了動漫角色造型民族品牌，又獲得良好的市場效應。日本、美國、韓國等動漫產業發達的國家，以其鮮明的動漫造型風格、商業化模式和藝術多樣化市場的運作機制，吸引一大批喜愛動漫藝術的年輕人并成為其追星族的現象，是值得我們思考和研究的。

總之，中國民間美術是寶貴的民族藝術文化遺產，民間美術造型觀念給動漫藝術以靈感和創意，豐富了動漫造型的藝術語言和表現形式，為動漫角色造型民族化拓寬了思路。中國動漫民族性是其安生立命的根本所在，也是中國動漫傲立世界之林的根本所在。我們應該立足于本民族傳統民間藝術，挖掘其文化內涵，多探索、多手段、多嘗試，拓寬動漫造型民族化藝術語言。我們還應吸取、借鑒發達國家的動漫藝術的先進技術與創新理念，取長補短，融會貫通，探索適合于中國動漫藝術民族化發展的創新模式。創造出一種傳統精神與現代意識、民族性與時代性相融合、屹立于世界動漫之林的中國動漫藝術，將是我們努力追求的目標。

[1]吳海棠，探討中國動漫的民族化[J]. 美術大觀，2012(5):91.

[2]李暉. 發達國家動漫產業發展近況和趨勢[J]. 美術大觀，2013(8):91.

[3]王昊. 國產動畫片角色造型設計的多維架構 [J]. 美術觀察，2011(1):116.

[4]張楠. “米老鼠”與“喜羊羊”——論中國動漫玩具產業自主品牌的發展[J]. 美術大觀，2011(8):122.