(商洛學院藝術系 陜西商洛 726000)
維米爾可以稱得上是17世紀繼倫勃朗、哈爾斯之后荷蘭最偉大的畫家,又常常被看作“荷蘭小畫派”的代表畫家。他一生不為人知,作品也不是很多,只留下了不到四十張作品,但是他的每一幅作品都稱得上是精品。直到十九世紀五十年代,法國藝術評論家杜爾經多方考證后才在將近200年后將他的作品得以重新光照史上。
維米爾的作品尺寸都不大,而且作品基本上都是表現日常生活的一些場景,給人以平靜和樸素之感。作品留露出一種清新、恬靜的詩意。他的作品以一種樸素和平靜的情調給人美的感受。每次看到維米爾的作品,都會被畫面那種寧靜、溫馨、樸素的氛圍所感染,使人們感受到在生活的平凡中可以發現偉大。
維米爾的絕大部分繪畫內容取材于市民平凡的日常生活,畫的是自己身邊的生活和人物。作品多表現舒適、安閑的中產階級家庭生活及室內陳設。他不在意繪畫的敘述性,而是從平凡、普通的生活中發掘詩意,以畫筆塑造出真摯、樸素的情景打動我們。在17世紀50年代后期,他的繪畫作品進入了創作盛期,這時他以非常飽滿的激情,極大的干勁來表現他周圍的日常生活和那些樸實無華的人和場景,創作出富有抒情詩般的畫作。像《窗前讀信的少女》《倒牛奶的女仆》等等。這些作品畫面傳神生動、充滿寧靜安適的生活氣息。作品色彩既單純又明快,色調細致入微而又富于變化。構圖穩定、室內布局巧妙、畫面的筆觸也很細小、這些都是他創作盛期作品的特點。
《倒牛奶的女仆》是維米爾作品中極富盛名的一幅作品。畫面并不復雜,輪廓清晰,環境樸素,把一個簡樸的廚房畫得很有感情,甚至令人產生懷舊心理。女仆是個健壯的村婦,正在倒牛奶,她顯然是安于自己的工作,臉上透出紅潤。畫面布局穩妥精美,穿過透明窗投射到室內的光線,恰好與女仆下垂的視線相匯于手中的奶罐。女仆的臉微側,半明半滅,似乎沒什么心事。不經意的閑適感被表現得非常收斂。我們能清晰地讀到,隨著一縷光從左上角照射下,一股濃郁的安詳彌漫整幅畫面,直至女仆的圍裙后擺處。身后的空曠處,有意留給視覺一片回旋的信息。質樸的器物和衣著、頭飾,淳樸的環境襯托溫馨的情調。看似毫無心事的動作、靜物,貌似隨便的人物和環境,卻無處不流傳出強烈的視覺架構和質感。寧靜、閑適的氣氛,烘托出一絲絲不絕如縷的生活情愫。該畫為我們展示了那個時代人民普遍的精神面貌和心理特征。
對光線的獨特運用是維米爾的作品具有超凡氣質最重要的因素。他將光線作為構圖手法之一,通過主觀的設計光線,他使光線非常巧妙地從畫面左上方射入。例如《倒牛奶的女仆》《窗前讀信的少女》,等等。在《窗前讀信的少女》中,畫家描繪了一位正臨窗讀信的少女,她神情專注、端莊大方,仿佛正被信中的內容打動,她周圍的一切都好像不存在一樣。維米爾畫光線設計非常巧妙,但卻給人以明亮的感覺。維米爾還善于運用漫射和反射的光線作為他的設計光線。他在表現物體的質感、形狀和色彩上達到了非常的精確。他非常善于設計光線的來源,使畫面產生一種流動、優雅的氣氛,因而被稱為光影大師。維米爾一生都在捕捉光的微妙變化,并且在畫面中巧妙的表現了出來,穿透了每一個觀者的心。用細小的筆觸,在平凡中顯現出深遠的寓意和深刻的哲理,既通俗樸實,又看上去神秘莫測。
維米爾作品描繪的都是17世紀荷蘭傳統的風俗畫,題材是寧靜祥和的荷蘭市井世俗生活,表現周圍熟悉的婦女和家庭的描繪。維米爾非常善于描繪生活的小場景,這使他獲得了“荷蘭小畫派”的代表人物的稱號。這里的“小’不僅指他的畫作題材和內容的小,而且如實地反映他的作品的小巧。維米爾的大部分畫作都不大,但是每一幅畫都經過仔細推敲,精心雕琢。畫面效果樸素、單純、明快。不僅強調了畫面的整體效果,而且還表現多種不同物體之間所產生的變化和對比。它賦予最世俗最平凡的事物以尊嚴。畫面描繪的內容很平常普通,但是它能在普通的生活中發現生活的真諦,挖掘出人類生活偉大的一面。他所遵循的堅定信念是在及其普通的、甚至看上去很平常的事物中發現美,而又完美的表現美。《花邊女工》這幅畫以詩意化的方式描述一個正在編織蕾絲的女工,那種專注、平和的眼神,以一種抒情情調給人以極美的享受。這幅畫說明了:認真的女孩最美麗。認真做工的少女,給人傳遞了溫暖之余,又讓人們在平靜中享受日常生活的簡單、樸素之美。
維米爾尤其喜歡畫女性的形象和活動,大多只描繪一個婦女,人物神態安詳自然,衣飾樸素大方。《窗前讀信的少女》《花邊女工》《倒牛奶的女仆》《戴珍珠耳環的少女》《拿水罐的年輕女子》等等,這些作品畫面簡潔,人物很少,描繪的人物大方質樸,絲毫沒有做作之氣。《戴珍珠耳環的少女》這張畫以深色為背景,襯托出女子側身回眸的表情。這張畫很小,大概有40厘米左右,但畫中少女的氣質很出眾,給人以寧靜中淡恬從容的神態,明亮的回眸中隱含著熱情,平實的情感具有凈化人類心靈的魅力。此外,少女耳后的大淚滴形珍珠耳環在陰影中若隱若現,與臉面相輝映,使畫面更加完美了。
維米爾那種對尋常生活的深切關注、那種在寫實的基礎上經過精湛的藝術加工達到了非凡的藝術境界著實讓我著迷。他的繪畫總能看到他所屬的時代特征,地域特征。一切不平凡的藝術,都始自不平凡的觀察。作品中的光、色彩、形都與近、現代繪畫的研究和趣味相合,并且達到了極高的水平。雷諾阿稱《花邊女工》是世界上最美的畫。中央美院老院長靳尚誼先生用了一年的時間臨摹了三張維米爾的作品,作為對維米爾的致敬。靳尚誼不光是對大師的學習,而是借助大師的作品來表達他的思考。雖然維米爾的作品離我們已經有三百多年,但還是令我們難以忘懷。每次看到他的作品,我的心靈好像得到了凈化。他在平凡的生活中發現了生活之美,發現了平凡中的偉大,創造了美的藝術。
1.《藝術的歷史巡禮——威米爾油畫賞析》汪磊 上海大學學報 2001.5
2. 《外國美術簡史》中央美術學院美術史系外國美術史教研室編高等教育出版社,1998.4
3.《藝術的故事》[英]貢布里希著 天津人民美術出版社.1994.
4.《維米爾油畫賞析》 梅冰 江蘇畫刊.2001.