四美居書畫賞析

收藏最講緣分，也常常患得患失。和朋友交流久了，便領悟到天下物品之無窮，難能以一己之力而藏盡的道理。最后，大家認同了一種態度：“過眼即為擁有”。如果能見到一些頂級藏家的藏品也是一種難得的緣分了。

吾友“四美居”主人藏有四件頂級書畫家的作品，故齋以“四美”名之。這四位作者分別是：文懷沙、周令釗、黃永玉、沈鵬。非常巧合的是這四位作者的平均年齡在93歲，并且他們依然健在。他們代表了中國歷史上一個難以磨滅的時代，也折射出了中國文化上的一個特殊觀照。中國一直就有敬老、崇老的習俗，拋開“孝治天下”的政治因素和“宗法倫理制度”的原由，最重要的就是老人的閱歷和智慧起著極大的作用了。從“商山四皓”諷諫漢高祖到白樂天的“香山九老”詩文聚會，直到1941年林伯渠的“懷安詩社”，中國歷史上出現了許多以老人為主體的“組織”，他們不以功名利祿為目標，不受花花世界所羈絆，而是將自我的人生軌程為當今世界所鏡鑒。也許，就是這份鏡鑒作用也不是他們主動的訴求，因為對于他們來說“神馬都是浮云”了。話題說回來，這四位書畫耆宿的成就和作品已經是盡人皆知了，他們都經歷了文化碰撞、交融期的民國時代，都閱盡了近一個世紀的滄桑變故，在他們的作品中體現出來的已經不是那么一點點的“技術”，更多的應該是人生的況味和本真的天趣。四位書畫耆宿有三個出身湖湘，楚材之耀眼璀璨也可見一斑了。

先說黃永玉老，他剛剛在中國國家博物館辦了他的90藝術大展。黃永玉一生愛蓮，一生繪蓮，號稱“荷癡”，就連北京的住所也取名為“萬荷塘”，個中緣由皆因兒時之憶。在他小的時候經常因為躲避外婆的責罰而乘坐木盆躲避于荷塘之中，因而能細心的觀察和體會塘中的荷花與整體環境，而后更是畫了八千多張的荷花速寫，可以說荷花的姿容風神已融入他的血肉。并且他描繪的荷花都是以兒時的觀察角度為主的跟腳取景方式。更兼他絢爛瑰麗的色彩、奇絕簡練的造型，使他的繪荷藝術獨樹一幟。是幅題名“夏朝圖”，為永玉老七十五歲時所作。闊筆飛掃出擎天之葉，幾占畫面大半。一朵紅蓮壓于對角，淋漓出水，滋潤鮮活。二者以荷干貫通，增強了畫面的形式美感，可謂自然天成、瀟灑脫俗。

中國藝術中最接近藝術本質的應該是草書藝術，沈鵬老無疑是這門藝術的高超創作者。他從藝六十余年，硯田不輟，以至簡的線條吟 唱著如歌的行板，跌宕起伏，抑揚頓挫，收放自如。他的作品氣韻流動，“詩中有書”“書中有詩”。他不僅是一位書法家，更是一個詩人，胸懷一顆赤子之心。 沈鵬老的書法詮釋了兩者在表達思想、意志、情感根本點上的一致性，于“書美中見詩美，于“心畫”中聞“心聲”，詩書合璧，令人回味無窮。此幅草書，是他書寫的自作張家界詩，線條游走于尺素之上，點劃精微，質感多變，疏密有序的節奏感體現了詩情的傾注和詩意的律動。

令釗老在中國美術史上的地位更是無人可憾。他是開國大典上天安門城樓毛主席畫像精心繪制者，也是新中國第二、三、四套人民幣的設計者。他先后參加了中華人民共和國國徽圖案、中國共產主義青年團團徽、中國少年先鋒隊隊旗、中國人民解放軍勛章、國慶游行布局、全運會團體操背景等美術設計，更創作了大量的歷史題材巨作和壁畫、插圖作品。他的畫大多具有明快的色彩和濃郁的生活氣息，風格獨樹一幟，很有藝術特色，洋溢著中華民族文化的精神和底蘊。這幅畫作展現了傣家人收獲水果的歡樂景象。高大的榕樹遮天蔽日，為勞作而歸的人們提供了避暑的天然場地，慈祥的老婦、歡樂的母女，畫家用爛漫的筆致和色彩描繪著生命的歡愉。畫面形式感極強，有著鮮明的裝飾效果和民族效果，讓人身臨其境，樂在其中。

懷沙老，當代文化界焦點性的人物，曾以一百零幾歲的高齡幾遭后輩的質疑，看來也真怪，醫學界在瘋狂的尋找百歲老人，可文化界卻對一個現成的壽星百般刁難，一百多歲，怎么了？你不問，可能懷沙老還懶得說呢！就這一點足看出中國文化人的不厚道來了。不管怎樣，他是中國楚辭的先行研究者，不管怎樣他還敢還能吟唱，就是一手遒勁拙樸的書法也是多數書家難以企及的。這張書作正是他經常寫的自我哲學的高度總結：“正、清、和”。筆線厚重樸茂，氣息散淡中和，不求任才使性的技巧，流露平淡天真的意趣，幾人能及？磨練三十年再說吧！