豐富性與差異性

李樹峰

通過今天下午觀片，我覺得這次活動大部分目的都達到了。把大家請來，把不同風格的攝影家請來，到這個地方體驗一下，用攝影這種手段來發現和呈現響沙灣的“現實與超現實”藝術空間。

我們認為，攝影是發現“現實與超現實”之間空間的一種工具。就是說，它本身與現實的關聯是非常緊密的，它離不開現實，具有客觀性。另一方面，它又是切片，是從時間流中切出的一個瞬間，從整體中切出的一個局部，它具有超現實的屬性。所以攝影作品是現實與超現實的，響沙灣也是現實與超現實的。這次活動我們把這樣兩個看似不可能歸類的事物拿到一起，請大家做出自己的一種判斷。

見面會時我們的要求是呈現出豐富性和差異性。現在看來，基本上都做到了。同樣一個響沙灣，大家的鏡頭、視角，最后體現在作品中，確實都不一樣，局部的、整體的，動態的、靜態的，各個方向上的呈現都有，各個方面的內容也都有。有紅外攝影，有大畫幅，有夜間攝影，也有航拍，有很豐富的作品的積累。然后每個人的不同也有了，差異性也有了。

我們攝影藝術研究所為什么要做這樣一個事情呢？是因為現在攝影界的雷同、模仿現象太嚴重。大家不敢大膽地追求自我的方向和形式。這方面需要一個推動力，需要一種提示。我們這次活動就是在響沙灣這樣一個現實空間，邀請各位攝影師做出各自的探索，而且都是極具個性的，這就做出了一種樣板。我想這能夠啟發全國的攝影人，走專題化、風格化道路。把原來那種一窩蜂、千軍萬馬擠獨木橋，跟風啊，雷同啊等等情況，改變一下。現在看來，這個目標基本上達到了。

關于現實與超現實，它不是一個僵死的概念，也沒有一個放之四海而皆準的定義。大家一開始拿到這個題目時，可能有的人覺得這是一個鐵箍，把自己箍得很不舒服。其實對于有一定自己理解的人來說，它不是一個束縛的木框子、鐵箍。相反它能夠激發攝影人的想象力。一幅好作品，如果不是在現實方面超越前人，使影像對生活有很強的穿透力，那么在超現實方面，就得有更大的跨越。這有什么疑問嗎？沒什么疑問。它無非是一種現象而已。

關于對現實與超現實的理解，這次活動積累了很多格言。埃里·里德先生說，超現實就是“在這里，又不在這里。”米沙·厄韋特先生說，“生活本身就是超現實的。”伊恩·貝瑞先生說，超現實就是非邏輯的，超越日常生活常態的，瘋狂的。李鋒說“現實的就是超現實的。”這都是很有道理的。我也聽見了很多其他攝影師的不同理解、闡釋和認識。這樣我們就已經達到目的了。

這次活動大家也能從其他攝影師那里學到很多東西。當你問“我是誰”這個問題的時候，實際上你得看別人是怎么做的，你才知道我是誰。在比較中才能有鑒別。我們做這樣的活動，就是給大家提供一個平臺，每一個人都可以從別人的觀察、發現和作品里，更加清楚地認識到自己的獨特性在哪里，自己的優勢和敏感的地方在哪里。我看大家的作品，總的來說，每一個人都有自己獨特的理解和認識，每個人都有幾幅很不錯、很硬朗、立得住的作品。

人類的視覺方式是不斷推進的。一種新的視覺方式被社會認可之后，又會成為陳舊的，年輕人會涌現出新的視覺方式出來。這也是藝術發展內在的推力所在，以后的發展趨勢也是這樣。