音樂教學的淺思

袁小茵

一、缺乏時代性的課程設計

隨著網絡媒體及信息化的普及，越來越多的流行音樂卷入了我們的生活和視線。現代初中學生思維活躍、反應快捷、精力充沛，對流行歌曲大為熱衷，但現行音樂教材中，經典音樂作品選用得較為充分，而富有時代氣息的音樂作品還是比較少，堵塞了學校音樂教育向社會生活吸取營養的渠道，剝奪了學生感受豐富多彩音樂生活的權利，減少了學生參與音樂課堂的主觀能動性。

二、脫離生活的課程教學

長期受專業音樂院校培訓的音樂教師，側重追求音樂學科教學的學科化、專業化、系統化，在教學上過分注重音樂知識的學習和音樂技能的訓練，使得音樂教育幾乎成了傳授音樂知識技能的工具，內容偏多、偏難，使得學生在本應感到愉悅的學習過程中體會不到成功感和成就感，產生難學，厭學的情緒和不良的音樂學習效果。

三、偏離學科特點的課程整合

教育部制定的《音樂課程標準》明確指出：“提倡學科綜合。音樂教學的綜合包括音樂教學不同領域之間的綜合，音樂與舞蹈、戲劇、影視、美術等姐妹藝術的綜合，音樂與藝術之外的其他學科的綜合。”但當前許多音樂課為了突出課程的綜合，偏離了以音樂為本的原則，把音樂課上成歷史課、地理課、舞蹈課、繪畫課等，淹沒了音樂的學科特點。

作為一名音樂教師，本人著力探究如何轉換教育舊觀念、舊模式，創設豐富的教學環境充分發揮學生的主觀能動性，讓學生全身心置身于課堂教學，體驗音樂、理解音樂和表現音樂。本人從以下幾個方面談談探索和實踐的體會：

1. 牽手流行音樂，激活音樂課堂

面對鋪天蓋地的流行元素，我和許多音樂教師一樣，常常會面臨許多尷尬與無奈：學生唱課本歌曲時萎靡不振，而唱流行歌曲卻有滋有味；聽到莫扎特、貝多芬、阿炳也會偶爾黯然神傷，但卻不像對流行歌手那樣如數家珍。既然流行音樂“攆不走”，我們音樂老師不如在教學中把傳統音樂和流行音樂相結合，真正以學生為中心，以孩子們喜歡的方式，傳遞音樂知識。譬如：在一節音樂欣賞課——京劇的講授中，我嘗試性地將傳統音樂和流行音樂結合，取得了不錯的教學效果。我尋找到一條紐帶將現代的中學生與古老的京劇緊密的聯系。我在課堂的導入環節，選擇了李玉剛的當紅歌曲《新貴妃醉酒》。果不其然，學生反響熱烈，流行音樂的注入，給原本傳統的音樂課添加了時尚元素，學生的參與意識更強、熱情更高，表現力、創造力也得到了明顯的促進。

2. 引進數字化教學，豐富音樂課堂

在傳統的音樂教學中，學生對單一的聽老師演奏或放磁帶錄音感到枯燥、單調，這樣，往往使學生在學習時顯得很被動，學生的注意力也容易分散，課堂教學也達不到很好的效果。為了調動起學生融入課堂的主觀能動性，我注重引進數字化教學，以豐富的形式帶動課堂的氣氛。數字化教學的應用即是綜合運用聲音、圖像、視頻、動畫等多媒體手段創設情境，以其特有的形象直觀性和應用交互性自然的調動起學生學習的積極性、主動性，增大學生的知識密度，擴大知識視野。譬如：在教管弦樂曲《瑤族舞曲》前，我發現學生們最想知道的是瑤族人的服飾、美食、民族風俗人情等，針對這種情況，我改變以往先分析曲目再教學的過程，而是采用數字化教學方式，通過視頻、圖片等形式讓學生了解瑤族風俗民情作為導入，由“教”為中心轉向“學”為中心，在創設的情境中引導學生“走近音樂”與“走進音樂”。

3. 善用評價機制，點燃音樂課堂

鼓勵性的評價是提高學生自信心和表演欲的重要方法。故此，我們在教學中應經常注意觀察學生，盡量發現每位同學的優點，并給予高度評價。特別是讓學生獨唱或獨奏表演時，不要給她們提過多的要求，讓她們放下包袱，排除心理障礙，只要她們參與表演就有值得肯定的地方。她們在音樂課中享受到了學習的快樂，體驗到一點成功的樂趣，從而激發她們樹立信心，為今后的學習和創新打下良好的基礎。教師無聲優美的體態語言勝過很多說教。 “大拇指效應”是音樂教學中最為簡捷及時的激勵性評價方式。

責任編輯 邱麗