法式幽默大師

Lulu Bao

已經畫了30多年的Serge Bloch總是樂在其中，每當他打開小墨水瓶沾上鋼筆時，或是拿起鉛筆開始準備作畫時，總像是一種“儀式”。他的作品看起來簡潔干凈還略帶小小狡黠， “這種簡潔性其實更復雜，你總是要回歸原點否則就會失敗。太復雜了。畫面簡單一眼就能讀懂你的想法。因此，就連一個非常小的想法都變得重要。”要知道，用看似隨意的簡單線條勾勒出富有寓意又漂亮的畫面絕非易事。他的幽默感一定是一種被賜予的天賦，是眼前一亮和會心一笑的典型結合，而他戲稱“畫畫的其實是我的鉛筆，我只是跟著，并看著。如果有趣或打動我，就留下。不然就進入垃圾桶。”作為一個滿載榮譽的畫家，用“杰出”來形容毫不夸張，他仍保持非常謙遜的姿態和極專業的工作態度，他總提到能從事這份繪畫事業是十分幸運的。

ARTY：最初是怎么會選擇插畫的？

Serge：1978年當我在Arts Décos報名時，都不知道可以當插畫家，就因為繪畫是我的動力。工作室充滿了動力和能量，但我們不到完成的時候也不知道會做成什么樣。幸運的是70年代末80年代初出版行業百家爭鳴，新雜志、童書在大小出版社中發展起來。即使沒有很多經驗也可以找到工作。如今，如果以我當年的還沒自己的聲量的簡歷，恐怕沒有出版社會給我工作。我跟其他人一樣經歷很長時間成熟起來。一步一步來，很漫長的旅程。

ARTY：如何收集來自生活中的小創意？ 是否隨身帶筆記本？

Serge：我把東西貼起來：市場里的舊紙片兒、紐約或巴黎車站上遺棄的車票、一張女人的照片、以往的信件、賬本……把不同的兩樣東西結合起來，在尋找這些紙片兒并收集他們的時候，也在創造一些即興的、自然而然的創作。

ARTY：沒想法的時候會做什么？

Serge：工作、工作、工作……直到發現一個想法。

ARTY：看到一些您的實驗性視頻作品，您覺得做動態畫面和靜態畫面哪個更有意思？

Serge：我都很喜歡。每種技術都有它自己的趣味、語言和領域。

ARTY：最近有什么令你最印象深刻的事情？

Serge：金融危機。