生命的關(guān)切與墨語的情懷

張江舟是當代中國畫壇一位富有創(chuàng)造力的中年代表，一直以來不斷有作品參加各類美術(shù)展覽，無論在水墨造型能力還是在把握創(chuàng)作的主題思想方面，都是中國畫創(chuàng)新隊伍中突出的一員。尤其以活躍而開闊的思想認識表達自己的見解，并且以充沛的熱情投入各種學術(shù)活動的組織之中，致力于推動當代中國畫的學術(shù)建設(shè)。但是，這樣一位讓人感覺上很熟悉的畫壇近友，卻以一大批近年的水墨新作展現(xiàn)出讓人驚異的面貌，以“生命 · 墨語”為題的張江舟水墨藝術(shù)展所呈示的幾乎是一個嶄新的張江舟！這批作品在主題關(guān)切上的新視角和語言方式上的新形態(tài)，足以觸動我們的靈魂，引發(fā)我們的感慨。

張江舟以水墨人物畫為擅長，早期的作品在人物的題材上比較寬泛，其中較多的是鄉(xiāng)土人物，這也幾乎是水墨人物畫家起步階段的共性，后來他逐漸集中于表現(xiàn)都市人物，這可以說是一種方向性的調(diào)整。因為著力探索水墨語言對都市人物的表達，是水墨人物畫的新課題，既要解決水墨表現(xiàn)技巧與造型對象關(guān)系的現(xiàn)代轉(zhuǎn)換，也要實現(xiàn)藝術(shù)思想上與當代中國都市化進程的對應。在這方面，他做了大量“實驗性”的探索，尤其在都市景觀、都市生活和都市青年的神情狀態(tài)上進行了得心應手的表達，在筆線造型、水墨渲染和色彩運用上都傳達出一種嶄新的都市水墨氣象。

但是，就在他可以駕輕就熟地畫著都市青年主題的時候，他又為自己設(shè)置了新的課題，也可以說，從描繪人物的生活形象到表現(xiàn)人物的生命形狀，從具體的生活原型到整體的畫面情境，從固定視角的現(xiàn)實空間到接近抽象的無垠世界……張江舟的作品出現(xiàn)了一種全新的結(jié)構(gòu)和意境，集中到一點，就是他從對人物的關(guān)切上升到對生命的關(guān)切，從對個體生命的關(guān)切上升到對大寫的“人”的生命關(guān)切。“生命”本是畫家的敏感所在和情感所系，但是，當“生命”不僅僅是一種形象性的“象”而是一種精神性的“形”之時，張江舟筆下的生命便成了一股股生命之流，彰顯著生命本體的存在，也讓人看到了水墨藝術(shù)的當代走向。

水墨人物畫的當代走向是一個擺在中國畫壇面前的時代挑戰(zhàn)，20世紀的中國水墨畫在中國走向現(xiàn)代的社會發(fā)展與文化進程中，特別在中西文化的交匯與碰撞的條件下產(chǎn)生了革命性的現(xiàn)代轉(zhuǎn)型，其突出的一個表征，是在繪畫主題上極大地超越了傳統(tǒng)，從文人畫的寄情自然轉(zhuǎn)向?qū)ΜF(xiàn)實的關(guān)注，將社會生活作為表現(xiàn)的對象，由此開始了中國畫創(chuàng)作的“現(xiàn)實敘事”，展現(xiàn)出藝術(shù)與現(xiàn)實關(guān)聯(lián)的社會學價值。另一個表征，是從傳統(tǒng)的筆趣墨戲“程式”發(fā)展為以“造型”與“塑像”為主旨的語言，使筆墨具有“造型化”、“形象性”的語言功能，由此也彰顯出不同畫家的個性追求。這樣的現(xiàn)代轉(zhuǎn)型使水墨人物畫和其他視覺藝術(shù)形式一樣，站到了時代的前沿。但是，在藝術(shù)觀念日益多元、圖像創(chuàng)造方式跨界交叉的當代文化語境中，水墨語言遭遇的挑戰(zhàn)更加嚴峻。在越來越趨于視覺強度的當代藝術(shù)世界中，水墨語言面臨著“進”而被“他者”兼容乃至喪失“本體身份”、“退”而被時代淘汰乃至精神蒼白的艱難之境。改革開放以來，水墨領(lǐng)域涌現(xiàn)的各種實驗和探索，總體上看，無不在探試對已有水墨樣式邊界的突破，謀求的是水墨藝術(shù)在社會學與本體論兩方面兼有的“當代性”特征。

社會學與本體論兩方面的創(chuàng)新，在一個畫家那里有著特別的難度，社會學的意義尤其需要對藝術(shù)問題深度的思考，將感性的經(jīng)歷與體驗上升為思想性的內(nèi)涵。張江舟的思想飛躍和情感升華就在于：他從現(xiàn)實的人物景觀中超越性地進入到生命關(guān)切的層面。在2008年前往汶川大地震現(xiàn)場深入生活的時刻，他為生命的毀滅而悲戚，也為生命的無常而嘆息，更為生命的頑強而感動，由此開始了他的“生命·墨語”系列創(chuàng)作。這個系列從生命之“殤”開始，展開了對生命意態(tài)的表現(xiàn)，猶如一部交響曲，從一個叩擊靈魂的主題開始，發(fā)展為波瀾壯闊的篇章。在他的作品中，沉思是畫面的底色，在思想的空間中浮現(xiàn)的是人的形象，以人物的組合形成沉落、升騰、旋轉(zhuǎn)、交織的結(jié)構(gòu)。可以說，作品呈現(xiàn)出悲劇意識形成崇高感與神圣感。在中國畫的傳統(tǒng)中，悲劇意識總體上是缺失的、不足的，因此，人們對蔣兆和、周思聰這些現(xiàn)代人物畫家創(chuàng)作上的思想性抱以由衷的崇敬。作為當代畫家，張江舟奮力開拓了這個領(lǐng)域，用水墨語言畫出了具有當代文化屬性的悲劇性史詩，這不僅是一個嶄新的視角，而是一個嶄新的重大主題。

張江舟的藝術(shù)是深思的藝術(shù)，也是激昂的藝術(shù)。在水墨語言上，他敢于與當代視覺圖像的文化結(jié)構(gòu)直面碰撞，以兼容并包、綜合取用的方式盡情地展現(xiàn)筆墨的價值，借助筆墨的豐富性釋放自己的感性。在他的作品中，傳統(tǒng)造型的方法已不能束縛他充沛的表現(xiàn)意念，他在大幅與巨構(gòu)之中調(diào)動了視覺造型的可能性，作品富有較為強烈的節(jié)奏、旋律和韻律，甚至以抽象的內(nèi)在結(jié)構(gòu)為支撐，烘托出作品跌宕起伏、大開大闔的宏闊意境。在這方面，他將水墨藝術(shù)的本體能量推到一個新的高度。

當大寫的人和具體的形象渾然一體時，當對生命的關(guān)切與對生命的關(guān)愛緊密相連時，當藝術(shù)家的作品進入公共文化空間時，張江舟的展覽，不僅叩動了人們的心弦，而且激發(fā)出我們對中國水墨畫家的當代意識的敬佩之情，因為，只有精神性的力量才具有永恒的價值！