百年越劇芳更濃

金敖生

越劇曲調(diào)清悠婉轉(zhuǎn)，優(yōu)美動聽，長于抒情，其綿軟的唱腔、曼妙的曲調(diào)極富江南靈秀之氣，彰顯吳越文化藝術(shù)特色。越劇這朵奇葩歷經(jīng)百年，不斷發(fā)展，如今作為我國第二大劇種，在大江南北艷麗綻放，其縷縷馨香飄逸海內(nèi)外。

5月上旬開始，為期一個多月的江浙滬經(jīng)典越劇大展演在紹興舉行。

一年一度的越劇大展演今年已是第11屆。每年初夏時節(jié)，全國各地甚至香港、臺灣等地的戲迷，會像候鳥一樣專程趕至紹興觀看越劇，也想瞅個機會與自己心儀的明星合影留念。

戲迷們像過節(jié)似的，一場場地看下去，甚是享受。

方亞芬、李敏、陳飛、趙志剛、謝群英、陳輝玲、陳雪萍、張小君、吳素英、王杭娟、張學(xué)芬、陳湜、吳春燕……這些戲迷耳熟能詳?shù)脑絼　懊坊í劇钡弥骱蛢?yōu)秀演員，在首場演出中輪番上場，演出了《西廂記·斷腸人》《紅樓夢·焚稿》《何文秀·算命》《情探·陽告》《梁祝·回十八》《九斤姑娘·十只桶》等10段越劇經(jīng)典折子戲。

這次展演將上演30多場越劇大戲。5月17日舉辦的越劇名家票友折子戲?qū)觯瑏碜悦绹迳即墶⑷A盛頓和北京、上海、湖北、福建、浙江、江蘇等地的戲迷與越劇名角同登一個臺，共唱一臺戲，喜煞了廣大戲迷。

越劇這朵奇葩，歷經(jīng)百年，不斷變革，在大江南北鮮艷盛放，其縷縷馨香飄逸海內(nèi)外。

越劇來自紹興嵊州的小山村

百年越劇原始于田間地頭。1906年3月27日，在浙東的一個普通小山村—嵊州甘霖鎮(zhèn)東王村，當(dāng)?shù)氐某獣嚾死钍廊⒏弑鸬热耍谟?只稻桶和幾塊門板搭成的“戲臺”上，演出《雙金花》等戲文，婉轉(zhuǎn)柔美的曲調(diào)、跌宕起伏的唱腔，如明澈的溪水在山村流淌。村民們陶醉了，喝彩連連。

這次有本子、分角色的演出，無意間催生了越劇。

在此之前，越劇其實已在嵊州農(nóng)村濫觴。大約在1852年，嵊州農(nóng)民金其炳在民歌小調(diào)的基礎(chǔ)上，創(chuàng)造出一種新的曲調(diào)——“四工合調(diào)”，在每句唱腔的后面帶上“四工合上尺”的襯字拖腔。他的新唱法，不少農(nóng)民學(xué)著唱，還“沿門唱書”，賺取米錢，這便是越劇的前身。

越劇誕生之初，因樂器非常簡單，只有尺板、篤鼓兩樣，稱為“的篤班”。與紹興流行的大班相區(qū)別，也稱“小歌班”。

越劇誕生后，很快向四周的紹興、寧波、杭州等地流布。1917年，一批藝人還肩扛手提一堆道具，大膽闖進大上海演出。

盡管開始時，越劇傳播迅速，但也不是一帆風(fēng)順。開始進上海時，因演出簡單，表演不夠豐富，觀眾甚少，前幾批進滬的藝人皆郁郁而歸。

但起于田間的越劇一如田野的青草，不怕挫折，自有其旺盛的生命力。1920年始，藝人們編了幾出順應(yīng)當(dāng)時追求男女平等新思潮的戲，如《孟麗君》《碧玉簪》等。他們成立了專業(yè)樂隊，調(diào)集當(dāng)時的許多優(yōu)秀演員參加演出，受到社會各界歡迎。從此，越劇在戲劇競爭激烈的大上海站穩(wěn)了腳跟。

越劇開始時，有男班、女班之分。1938年始，眾多女班競相進滬，正式改稱越劇。到了1941年，在上海的女班有36個之多，且囊括了幾乎當(dāng)時所有的知名女演員。越劇“陰盛陽衰”，最終女班取代男班，從此一霸天下。

變革讓越劇破繭化蝶

在女子越劇興起過程中，以姚水娟為代表的藝人對越劇進行變革，大量編演新劇目，豐富表演內(nèi)容，人稱“改良文戲”。20世紀30年代，涌現(xiàn)出“三花一娟”（施銀花、趙瑞花、王杏花、姚水娟）等名伶。

越劇曲調(diào)清悠婉轉(zhuǎn)，優(yōu)美動聽，主要有尺調(diào)、四工調(diào)、弦下調(diào)三大類，其中尺調(diào)又分慢板、中板、連板、散板、囂板、二凡、流水板等。越劇的角色行當(dāng)分為小旦、小生、老生、小丑、老旦、大面六大類，其中小旦又分為悲旦、花旦、閨門旦、花衫、正旦、武旦六種；小生又分為書生、窮生、官生、武生四種；老生又分為正生、老外兩種；小丑又分為長衫丑、官丑、短衫丑、女丑四種。

1942年開始，在袁雪芬等知名人士倡導(dǎo)下，越劇一方面吸收話劇、電影的表演方法，真實、細致地刻畫人物的性格和心理活動；一方面學(xué)習(xí)昆曲、京劇優(yōu)美的舞蹈身段和表演程式，使外部動作更細致、更具節(jié)奏感。這兩方面有機結(jié)合，形成了越劇表演寫意與寫實相結(jié)合的獨特藝術(shù)風(fēng)格。許多越劇團紛紛跟進，他們在編、導(dǎo)、演、樂、美工等方面創(chuàng)新，還在管理制度、經(jīng)營方式上改革，從而使越劇來了一次質(zhì)的飛躍。

袁雪芬、尹桂芳、范瑞娟、徐玉蘭、傅全香、竺水招、筱丹桂、張桂鳳、吳小樓、徐天紅“越劇十姐妹”聯(lián)袂義演《山河戀》，轟動大上海，特別是《祥林嫂》的演出，在百年越劇史上留下了閃光一頁。

越劇有不少為人熟知的優(yōu)秀劇目，其中較具代表性的有《梁山伯與祝英臺》《紅樓夢》《祥林嫂》《西廂記》《追魚》《情探》《盤夫索夫》《柳毅傳書》《碧玉簪》《三看御妹》《打金枝》《玉堂春》《琵琶記》《孔雀東南飛》等。

舞臺美術(shù)也是越劇中極具特色的一個有機組成部分。從20世紀30年代初起，越劇就開始采用帶有中國畫特色的立體布景，五彩燈光、音響和油彩化妝、服裝樣式結(jié)合劇情進行設(shè)計，在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上借鑒古代仕女畫，款式清新自然，色彩、質(zhì)料柔和淡雅，對傳統(tǒng)戲曲服裝作了很好的發(fā)展。

美麗的蝴蝶博采眾長，

以至華彩絢麗

新中國成立后，越劇由浙江、上海走向了全國各地，隨著對外文化交流的開展，以其典型的東方藝術(shù)特征在國際上贏得了美好而熱烈的贊譽。上世紀60年代，全國21個省市建起了越劇團，通過會演、電影、廣播等形式的廣泛傳播，越劇在華夏大地影響越來越大，成了全國第二大劇種。據(jù)統(tǒng)計，各省、市越劇專業(yè)藝術(shù)院團最多時達280多個。《梁山伯與祝英臺》《紅樓夢》《西廂記》《胭脂》等一批優(yōu)秀劇目廣為演出、傳唱，越劇步入了輝煌盛期。

20世紀80年代，以浙江組建“小百花越劇團”為標志，越劇又出現(xiàn)一波新的改革。表演題材拓寬、思想內(nèi)涵深化，新編越劇《孔乙己》紅極一時。舞臺上大量應(yīng)用聲光電現(xiàn)代手法，使越劇更顯時代特色，添加了幾許靚麗與璀璨。

據(jù)不完全統(tǒng)計，1906年誕生至20世紀末，越劇上演的劇目達6000多個。

越劇像一只美麗的蝴蝶從田間飛來，一路博采眾藝之長，不斷豐富內(nèi)涵，以至華彩多姿、絢麗輝煌。

2006年3月27日，浙江召開中國越劇誕辰100周年紀念大會。慶典活動還包括越劇百年紀念碑揭幕儀式暨浙江小百花藝術(shù)中心奠基儀式；中國越劇百年高峰論壇；精品劇目招待演出和部分優(yōu)秀劇目展演；“越劇百年·越劇故鄉(xiāng)行”系列活動；“越劇百年·經(jīng)典越劇影片回放”活動；“越劇百年·群眾文化”活動等。整個慶祝活動一直持續(xù)到10月份在紹興舉辦的“中國越劇藝術(shù)節(jié)”。期間，浙江小百花越劇團、紹興小百花越劇團等獻演了經(jīng)典劇目。

2006年5月20日，越劇經(jīng)國務(wù)院批準列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。

早期的越劇曲調(diào)比較單一，吸收了兄弟劇種、曲種的音樂，漸至豐富，優(yōu)美婉轉(zhuǎn)，長于抒情。后來，不少優(yōu)秀演員結(jié)合自己的基本條件，在曲調(diào)和唱法上形成了鮮明特色乃至流派唱腔。袁雪芬細膩婉轉(zhuǎn)、傅全香活潑跌宕、王文娟清新流暢、徐玉蘭激越奔放、戚雅仙幽咽如訴……這些流派唱腔現(xiàn)在師徒相傳，至今在越劇舞臺上競放異彩。

越劇的舞臺美術(shù)從上世紀30年代開始，就大膽進行幕景、服裝改革。演化至今，絢麗浪漫。一些從未看過越劇的年輕人看了演出后，也往往發(fā)出感嘆：“哇，好美、好詩意啊！”

越劇是吳越文化的戲劇代表，歷經(jīng)百年發(fā)展，如今根深葉茂，生機盎然，深受廣大觀眾喜愛。前兩年紹興市演出公司編排了明星版《梁山伯與祝英臺》，幾乎囊括了全國頂級越劇演員參演，此劇在全國各省市巡演，成了中國戲劇史上的壯舉。在雪域高原拉薩演出，開始怕越劇首次進藏觀眾不會多，結(jié)果卻觀者如云，且都看得津津有味。明星版“梁祝”還遠赴法國、美國等國家和地區(qū)演出，柔情婉轉(zhuǎn)的越調(diào)，讓外國觀眾感受到了中國戲曲的美麗。

進入新的世紀，作為越劇的故鄉(xiāng)，每年舉辦江浙滬經(jīng)典越劇展演，這被評為中國戲曲市場的十件大事之一。這個展演成了戲劇界舉足輕重的文化品牌，已經(jīng)成為檢閱越劇成就，推動越劇創(chuàng)新、繁榮的平臺。