王小利

詩詞是真性情的流露。王國維在《人間詞話》中說過：“大家之作，其言情也必沁人心脾，其寫景也必豁人耳目，其詞脫口而出，無矯揉妝束之態。以其所見者真，所知者深也。詩詞皆然。持此以衡古今之作者，可無大誤矣?！盵1]也就是說，那些經典名篇的寫景抒情都取法自然，發自肺腑，做到了一個“真”字，真實、真切、真誠。課本上所選入的古典詩詞皆是名家的經典篇章，是作家真情實感的流露。但詩詞鑒賞這一最富個性色彩、最具創造性的精神活動被程序化、標準化，從而失去了它原有的光彩。這種單一呆板條分縷析的學習扼殺了生機勃勃的審美觀照。如何回歸文本，有效解讀成為題中之義。

一、古典詩詞的意義接受原點

1.古典詩詞具有含混、含蓄的形式，是人感性復歸的重要源泉

詩詞以抒情見長，詩詞以最少的語詞表達最豐富的內容。不但力求以言傳情，而且善于因難見巧，把“言不盡意”這一語言的表達缺憾，化為“心頭無限意，盡在不言中”的抒情技巧。詩詞的含蓄美，在某種意義上正是一種“不言之美”。司空圖在《詩品》中說：“不著一字，盡得風流?！彼^“不著一字”，并非什么都不說，而是簡練而傳神地勾勒幾筆，點到即止，極富于暗示性，意在言外，使人涵泳想象而得之。有如絕色美人，淡掃蛾眉，不事艷妝，而頓覺風韻天然。學生在朗讀時便容易進入詩句所描繪的情境中，進而運用聯想和想象力把書面語言轉換成了一種感性認識。

2.古典詩詞具有情感的真摯性，可以培養人的審美想象力

古典詩歌的創作大都是詩人真摯而熱烈的內心活動的一種流露，詞句因為注入作者的真摯情感因而讀起來令人備受感動，想要體會這些詩詞的感情就必須以作者身份去想象作者所處的時代和背景之下創作的心理動力，創作的情感來源，并尋找自己與作者在某些情感的相似性。

學生在學習詩歌的過程中，如果沒有想象，那詩詞的教學也將無法展開，可以通過詩詞中的真摯感情來激發學生的想象力，從而達到良好的教學效果，兩者相輔相成。

3.古典詩詞具有意象的豐富性，可以增強學生的生命體驗

意象，指審美意象，是作家通過藝術想象創造的，富于主觀虛擬性、直覺感受性，是作家主觀情志和客觀物象相整合的產物。

在這些審美意象里，將各種各樣的客觀事物通過作家的再加工，使其內涵更加豐富。不同的人生經歷會有不同直覺感受，對于現實狀況的理解也不同，對于詩詞的意象感受當然也會不同。例如，“正是江南好風景，落花時節又逢君”里的“落花”二字，如果沒有人生的起伏是體會不到其中的辛酸的，初次讀此句先想到的是在落花的時節，也就是自然現象的一種，即花兒隨著四季的變換而自然地盛開與凋落的過程，但是一旦有了遭遇逆境的過程之后，再來看這句詩，就不僅僅是自然的花開與花落，而有一種人生的跌宕起伏在字句之間。雖然只是自然界常見的現象，但是一旦加入主觀的直覺感受，在對于同一種現象的審美理解會截然不同。

在教學過程中，應當引導學生通過意象領悟詩詞的意境，領悟作者的心境，引導學生樹立正確的價值觀與人生觀。學生因此而獲得屬于對人生的客觀體驗，由此影響到本身對于現實生活的感受，也就達到充分理解詩詞的目的。

二、當下古典詩詞教學的誤區與破解

1.知識語境缺失導致詩詞闡釋意義空間不足

（1）輕視朗誦，割裂體驗的層次性

一方面，古典詩詞簡單直譯，使古詩詞喪失美感；另一方面，從古至今，朗讀是鑒賞詩詞的入門方法，有些教師是一節課不停地對詩詞進行解析，缺乏對詩詞朗讀指導的重視。在課堂教學中，學生可以通過朗讀學習字、詞，在朗讀中，學生可以沉浸在詩詞的意境中，感受詩詞的脈搏，在與詩人同歡笑共悲戚時得到美的體驗。然而，教學中缺少了朗讀，便將讀與思割裂開來。還有的教師對詩詞的朗讀指導不得要領，這樣高耗低效的做法沒有讓學生在讀中感知詩詞，在讀中體悟詩情，感受詩詞魅力。

（2）重結構分析，輕學生個性化體悟

詩歌教學一直沿襲這樣的教學模式：解題——教師逐字講解——教師逐句串講——背誦——結課。情文并茂的古詩詞被分析得索然無味，整個課堂教師“字斟句酌”地講，學生一字不落地記。課文字里行間排滿了他們誠實的記錄，講完記畢，詩詞教學也就結束了。教師字字落實、句句推敲。長而久之，學生對詩詞的理解能力和鑒賞能力就會弱化，甚至失去對詩詞學習的興趣，最后到了非教師講解而不能理解的地步。

2.詩詞鑒賞的策略

（1）重視感性直觀和情感體驗，淡化工具理性對詩歌意味的瓦解

教師在課堂上疏通字義、詞義、句義，這樣不僅會占用很多的課堂時間，而且這種條分縷析、支離破碎的教學方式使學生難以進入詩境，體會不到詩詞所特有的意趣美和情致美。對于字、詞、句的理解教師可以放在課前預習讓學生完成。課前讓學生通讀詩篇，利用字典和參考資料掃清文字障礙，根據課文給出的注釋理解大意。課堂上，教師在學生已對詩歌內容熟悉的情況下通過各種辦法引導學生進行詩歌分析。

賞析詩歌時要讓學生聯想到自己類似的情感體驗，這樣學生可以更好地體會詩人所要表達的感情。在教學白居易的《錢塘湖春行》時可以選擇一個春光燦爛的日子，找一處有山有水的公園，將課堂教學搬到鳥語花香的室外，讓學生邊觀察、邊體會、邊思考?；蛘呖梢灾谱饕欢未壕暗囊曨l給學生進行播放。總之，將營造愉悅的氣氛和場景貫穿整個教學過程，配合生動活潑的教學形式，讓學生于潛移默化中愉悅地領略古詩詞的詩情畫意。

（2）重視學生文本體悟，創造學生與文本的對話空間

教師講得過多，則使學生喪失了課堂教學的主體地位。在詩詞教學過程中，教師只要做好引導和總結工作就可以了。例如，在教授陶淵明《歸園田居》（其一）時，可以先問學生：“這首詩的詩眼是‘歸還是‘居？”然后由詩眼“歸”引出下面三個問題：“為何而歸？歸向何處？歸去如何？”學生通過對文本解讀可以很輕松地解答出這三個問題，便于學生理清這首詩的結構。

三、對古典詩詞進行文本解讀的方法

1.課堂造境，引導學生進入情境

引導學生融入教學情境中，發散思維進行聯想，以較好地理解詩文意蘊，這對于調動其學習的積極性和增強詩歌教學效果有著積極的作用。發揮好古詩詞中的情境效應，不僅對激發學生的求知欲望、增強學生的學習興趣、發展學生的智力具有重要的作用，而且對于促進素質教育的深入發展，提高教學質量也有著積極的影響。

2.巧用教師范讀，渲染詩意

教師進行范讀，可以有效地營造情感氛圍，引導學生進入課文意境，幫助學生理解課文更是至關重要的。所以，教師在作范讀時，就不能僅僅簡單地把文字流暢地讀出來，還要激情充沛，注意抑揚頓挫，并且善于傳達作者細微的感情變化。要根據詩歌的不同風格創設不同的感情基調。有些詩詞表達感情激越熱烈，有些哀婉綿延，教師要領會作者的情感，為教學創設情感基調。

3.把握意象，領悟詩詞意境

意象是以表達哲理觀念為目的、以象征性或荒誕性為基本特征，以達到人類理想境界的表意之象[2]。詩詞關于意象和意境方面有兩個特點：一是意境大于意象之和；二是意象的疊加、組合產生的“言外之意”往往是模糊的、朦朧的。這給我們的詩詞教學以很大的啟示，要努力跳出具體的意象，從整體上體悟詩的意境，充分發揮想象力，深入思考，敢于探異求新，捕捉掩藏其中的言外之意，真正理解詩人未盡之意[3]。

（1）了解常用意象的能指與所指

詩人在表達某種情感時往往偏愛于一種事物，經過長期的積淀，某一意象便有了固定的象征意義。學生必須了解一些常用意象的象征意義，具備基本常識才能在鑒賞詩詞時有一個大致的方向。在教授某首詩的時候，教師先要把詩中的一些意象含義講給學生。比如，“柳”象征送別、留戀、傷感，“梧桐”是凄涼、凄苦、悲傷的象征，“花落”為凋零、失意及人生、事業的挫折，“惜春”是對美好事物的留戀、追懷，等等。

（2）透過意象，領略蘊含的哲學意蘊

教材中也有些含有理趣的詩。但這些詩表面上是寫景抒情的詩，這個“理”是蘊含在詩中的，需要細細品味才能感悟出來。錢鐘書《談藝錄》中說：“理之在詩，如水中鹽、蜜中花，體匿性存，無痕有味?！盵4]教師應該把這“言外”的不盡之意傳達給學生，使學生受到啟發。

4.引導學生聯接、彌合結構上的跳躍之處，捋清詩人的思路，體悟詩詞本意

詩詞在結構上具有突出的跳躍性特征。它遵循想象與情感的邏輯，常常由這一端一躍而到另一端，或由過去一躍而到未來，超越了時間的樊籬、空間的鴻溝[2]。如王灣的《次北固山下》，開頭兩句點題。頷聯寫船上所見景色，“平”、“闊”、“正”、“懸”四字煉得好。頸聯既寫景又點明了時令，“殘夜”指夜將盡而未盡之際。殘夜而東方海日已升，舊年而江上已是春天──時間過得這么快，怎能不令人感慨！何況詩人離家日久，日復一日、年復一年地旅食他鄉，見到此景，情何以堪？由此他自然想到要借雁足來給他傳遞家書了。全詩渾然一體，教師在教這首詩時要幫助學生疏導各層寫的是什么，幫助學生彌合跳躍之處。

5.推敲詞句，品析語言

（1）字詞替換，比較差異

師生在鑒賞詩詞時細細琢磨為什么詩人用此字而非彼字？這樣用的好處是什么？它們之間有什么不同？比如：杜甫的《春望》：“感時花濺淚，恨別鳥驚心?！逼渲械摹盀R”字，本來“花落淚”、“花流淚”都可以說，但都不及“濺”字更能表現淚流之急、淚流之多、傷心悲痛之情。

（2）煉字煉意，整體分析

詩人煉字的依據是詩意。煉字的目的也是為傳達詩意。詩詞鑒賞就要從整體出發，將煉字與煉意結合，而非為了分析而分析，為了鑒賞而鑒賞。比如：陶淵明的《飲酒》（其五）中“悠然見南山”中“見”字，表現了不經意的看到，巧妙地將內情與外景天然合一，構成了深遠的意境，給人以無盡的遐想。

6.注意藝術手法，判斷語言風格

許多詩詞為了更好地表現主旨，常采用不同的表現手法。詩詞的風格是詩人在長期的創作實踐中逐漸形成的藝術個性，鑒賞詩詞時要先看作者，知其人，曉其風格，對其作品的理解也就容易多了。學會積累，用一至兩個詞語來表達詩人在詩中的語言風格，如蘇軾、辛棄疾詞的語言風格通常是雄渾豪放，而李清照、柳永詞通常則是筆調婉約。

7.注重延伸積累，充實詩詞意義

授課時，注意以詩解詩。以詩解詩是一種橫向的拓展，抓住一個相關點，旁征博引，可增加課堂濃郁的文學氣氛，拓展學生的視野，讓學生在比較中得到思考。同時，課外注意以點帶面，厚積薄發。所謂“點”是指代表性的作品。這個代表性的作品，既可指代表一個流派的創作傾向的作品，也可指代表作者風格特色的作品，還可指代表詩人思想歷程的作品等等。

可見，用全面的眼光和現代的觀念審視古典詩詞，在新課程中學語文教學中，反思詩詞教學意義闡釋空間的限度，不僅能夠有助于提高語文課堂教學的有效性，還能夠促進學生語文綜合素養的不斷發展提高。

參考文獻

[1] 王國維.人間詞話.湖北：長江文藝出版社，2008.

[2] 童慶炳.文學理論教程.北京：高等教育出版社，2004.

[3] 王祿鳳，翟啟明.“言”“意”轉換：傳統詩歌教學方法的解讀.內蒙古師范大學學報，2009（6）.

[4] 錢鐘書.談藝錄.北京：中華書局，1986.