源于生活而又高于生活

蔣艷

摘要：傅磬是傅磐是廣西著名的本土音樂創作家。他的音樂創造不僅具有鮮明的時代性、民族性和生活性，而且還具有自身的獨特風格。這是一種來源于生活而又超越生活的藝術創造特色，也是其作品永葆生命活力的根源。

關鍵詞：生活 傅磬 音樂作品 藝術特色

一、引言

傅磐是廣西著名的本土音樂創作家，1988年，他憑借那一首《漁村夜曲》在全國“廣播新歌”征歌大賽中獲得了“特別獎”的不菲成績。從那以后，傅磬這個陌生的名字開始為眾人所熟知。也正是從那時候開始，傅磬的創造靈感不斷噴發，并創作了一系列膾炙人口的民族樂曲，成為了廣西乃至全國音樂創作界不可多得的一個音樂創作人才。傅磬的音樂作品充滿了時代氣息、民族特色和生活色彩，是廣西這個“世界民歌向往的地方”哺育了傅磬這樣的一種音樂創作特質。然而，從深層次分析，這更是生活體驗和感悟給予他的饋贈。獨特的生活環境和經歷給了他源源不竭的創作靈感。

傅磬成長在富有廣西“美人魚之鄉”之稱的廣西合浦沙田鎮的一個小漁村里。從小面對著一片浩瀚的大海，每天看一看海潮一漲一落地舞蹈，偶爾聽一聽海風一快一慢地歌唱，他無時無刻地感受著生活的旋律。海邊的童年滋潤著他的心靈和人生，引領著他逐漸走向音樂創作之路。此外，海邊京族漁民早晨伴著歌聲出海撒網捕魚或旁晚滿載而歸哼著喜悅之歌的情境也給了他豐富的生活體驗和音樂感受。京族地區的民間歌曲風格鮮明，旋律優美，結構完整，而且包容性廣，這使它能夠有機的融合其它民族民歌的音調特色。這些特殊的生活經歷和成長環境都給傅磬帶來了特有的音樂創作感悟，并成就了他音樂創作上的耀眼光輝。

二、生活在音樂作品創作中的重要性

“問渠哪得清如許，為有源頭活水來”，這兩句詩形象地表達了藝術創作只有扎根于生活，與人民同呼吸、共命運，才能夠找尋到永不干涸的創作源泉，創作出有強大生命力的作品。毋庸置疑，這是廣大藝術家們的共識。

生活是創作的唯一源泉，這是亙古不變的真理。雖然今非昔比，當下社會的巨變給人們的生活和觀念都帶來了巨大的改變和沖擊，但是藝術創作的生活性永遠是一個不變的主題。融入到廣大群眾的生活中，并從中探尋到與時俱進的時代精神和和民族心聲仍將是藝術創作的魅力和精髓所在。一個音樂作品，不管看起來是多么的華麗和前衛，如果其不能映現出當下生活的信息和表達民眾的時代之強音，是難以獲得廣泛認可和具有強大生命力的。因此，音樂創作不僅要融入生活，更要發現生活。在生活的源泉中發現新奇，并對其進行藝術化的改革和創新是藝術家創作水平的重要體現。所以，藝術創作絕不能固步自封，因循守舊，不但要融入新生代的生活中，更要以發展的眼光和創新的精神去體悟生活。

藝術體現了生活的美，但藝術并不是簡單直白地對生活進行描摹，它通過藝術家的研究來透視而發現，通過特殊的形式來呈現，這種美往往是來源于生活而又超越生活。音樂藝術融合了藝術的形式美、民族語言的韻律美、人民大眾的情感體驗美，從而給人們帶來了一個無比愉悅之美。而這些美的體現都需要創作者不斷地在繼承中尋找超越，在現代化的生活環境中不斷的去發現和創新，并應用與現代人思想相吻合的表現手法來進行表達。藝術離不開生活，但藝術畢竟不同等于生活。藝術之美來源于藝術家對生活之美的夸張表達，是生活中點滴之美的一種“放大”和升華。因此，藝術也不僅僅是生活之美的簡單夸張，更是體現了一種民族的精神之美和文化精髓。歷史的演變，社會制度的變更，必然會對傳統文化產生重要影響，并衍生出新的文化信息，因此，音樂創造必然要在繼承中進行創新，即音樂作品要在形式上創新的同時盡可能的做到“神似”。而要做到這一點，生活便成為了其中的一個焊接口。生活元素的介入才能使音樂作品富有鮮活力和表現力。

三、傅磬音樂作品的生活性元素

傅磬是一位作品豐碩的音樂藝術創作家。從第一首在全國獲獎的作品《漁村夜曲》開始，傅磬的對音樂的創作熱情就一發不可收拾，創作的靈感和激情猶如噴涌的泉水一般躍然而出，并成就了他諸多的音樂創作大獎。比如《京家女》、《苗妹的芭蕉林》、《木棉花紅的季節》、《捶苗布》、《太陽與星星》等，紛紛獲得全國“廣播新歌”特別獎、金獎、銀獎、銅獎、政府獎等；《老王》、《三月三，九月九》、《挑著好日子山過山》、《人民公仆》等，獲得全國“五個一工程”獎、金鐘獎、銅鼓獎等。不可否認，這些成果和殊榮體現了同行對傅磬創作能力和水平的認可，而對于這些作品的問世，傅磬深深地體味到藝術創作的艱辛。為了采風，他踏遍了壯鄉的千山萬水，并深深地愛上了廣西這片“多情的土地”和“民歌的富礦區”。然而，令他感悟更深的是生活才是創作的源泉，優秀的音樂作品正是從生活中提煉升華而來的。而每當回想起當初的創作沖動，傅磬坦言：“應該說這是生話的饋贈，是生話給了我靈感，是生話給了我索材”（麥展穗，2002）。

傅磬的成名作是一首京族風格的歌曲《漁村夜曲》，這一首歌深情地描繪了一位漁家阿嫂想念出海打漁的丈夫的情景：“是誰把窗兒輕輕敲？漁家阿嫂心里坪坪跳。昨夜送郎出海去，莫非眨眼回來了。我推開窗戶瞧一瞧，哎呀呀，原來是風兒開玩笑”。這是一首反映漁家大嫂內心世界的歌曲，創作者傅磬應用緩慢的節奏和平穩的旋律來勾畫出了歌曲的主題，從而將漁家大嫂對丈夫思念那種憨態描繪得淋漓盡致，并給人帶來一種美的感受。同時，這首歌也營造了一種海邊月夜的唯美情景，恰是一首優美的小夜曲，給人予寧靜和愉悅。這是一種海邊漁民生活的藝術化體現，充滿濃厚的生活氣息。作者能通過這首歌將這樣的生活氣息體現得惟妙惟肖，是與其從小在海邊長大的生活背景離不開的。熟悉的海邊生活環境、京族的風土人情和漁民的音容笑貌，還有兒時時常吟唱的那些民歌，都自然而然的融入作者的創作中，激發了作者無限的創作靈感。

顯然，傅磐歌曲創作所體現的生活性并非“紙上談兵”和“閉門造車”之作，而是源于他的生活實踐和理性思考。比如，傅磐的《苗山雨》，這首歌的靈感則來源于他在大學時期，和幾位同學到桂西北少數民族地區進行采風時的生活體驗。第一次到苗山，傅磐產生了一種渾然一新的感受。桂西北少數民族地區的青山綠水，還有那里的風土人情，深深吸引了他，并給他留下了深刻的印象。而《苗山雨》的歌詞，適好以“我”的身份描寫了身臨苗山的感受，這與作者傅磐大學時期“苗山之行”的生活體驗不謀而合，因此他譜曲時感觸良多，感同身受，一氣呵成地完成了這首倍受喜歡的歌曲。如果沒有少數民族地區的生活體驗，很難想象作者能如此傳神的傳達這樣的一種歌曲意境。

傅磐的另一名作《老王》榮獲了全國“五個一工程”獎，這也是一首來源于現實生活的經典之作。《老王》這首歌反映的是新時代扶貧干部如何為改變窮山寨的面貌而“從此山里山外跑，熱情熱血熱心腸”的一個故事，表達了黨和人民的深厚感情，展現了扶貧干部扎實肯干的良好形象。“譜曲時，傅磐把它定位在通俗化、隨意性很強的風格上，一改往常那種歌唱英雄的激昂情緒，用口語化的旋律，娓娓道來”（麥展穗，2002）。這樣的表達非常貼近民族地區的現實，是民族落后地區扶貧干部生活的真實寫照。這樣的歌曲創作絕非憑空想象而成，而是創作者深入基層民眾生活，不斷地從中捕捉創作的題材和激發創作的靈感所成。

四、傅磬音樂作品的生活性超越

2004 年的中央電視臺春節聯歡晚會隆重推出了廣西原創作品——傅磐的力作《老王》，并贏得了觀眾的喜愛和業內人士的叫好聲。《老王》的成功在于給觀眾帶來了耳目一新的感覺。它用質樸和真實的音樂藝術語言來對觀眾進行情節化和故事化的訴說，不僅在畫面、節奏、色彩的處理和結合上恰到好處，而且做到了真切感人，極富藝術感染力。“《老王》的成功再次印證：藝術魅力來源于生活；只有生活，才是產生優秀作品的沃土；只有來源于生活的作品，才能在大眾中產生共鳴”（黃海燕，2007）。同時，倘若加以審慎地品味，我們也不難發現，《老王》的成功不僅源于其藝術創作的生活性來源，而且還源于其對生活性的超越。

傅磐音樂的生活性超越首先在于其在音樂創作上的所體現的民族特性和時代特征。在《老王》這首歌曲中，傅磬使用通俗歌曲的創作手法和非常隨意性的音樂語言來譜曲，但卻在歌曲中體現了非常濃郁的民族風格，形象地表現了一位少數民族干部的人物特征。為了體現“老王”在少數民族地區的工作和生活的環境特點，作者在歌曲《老王》中三次引用《劉三姐》中那句家喻戶曉的歌詞“唱山歌，這邊唱來那邊和”，“這三次《劉三姐》音樂的引用恰到好處，大大增強了歌曲的藝術魅力”（龐小連，2012）。傅磐音樂不僅僅是本土民族音樂的體現，更是體現了現代審美意識的元素和傳統藝術的融合與發展。《老王》這首歌曲的創作時期是我國“流行音樂”發展的狂潮時期，歌曲的創作者傅磬也深受這一趨勢的啟發和影響，在其音樂創作中融入和體現了這一“時代之強音”。這是改革開放極其促進人民生活發生巨變的重要體現。

傅磐音樂的生活性超越更體現在其歌曲所反映的精神上。時代精神是歌曲的靈魂，是音樂作品長久的生命力所在。如果藝術作品只是簡單的映現生活，那么它也很快會隨著生活的消逝而被遺忘。在《老王》這首歌曲中，作者不僅簡單地闡述了“老王”的工作和生活，更在其中凸現了“老王”這位少數民族扶貧干部勤政愛民、深受人民愛戴的人民公仆形象。這是扶貧干部的時代精神所在，“老王”只是扎根和奮斗在民族落后地區千千萬萬扶貧干部的一個縮影。正是這樣的一個又一個“老王”的存在，使民族落后地區的生活發生了翻天覆地的變化。《老王》這首歌曲不僅是在描寫生活，歌頌人民的好干部，更是表達了“血濃于水”的黨群之情。

總體而言，傅磐音樂創作已經形成了自己獨特的藝術風格，這種風格兼容并蓄，在繼承中創新。具體而言，“那就是用現代的審美意識繼承和發展傳統民族民間音樂，用世界的眼光激活本上的音樂資源，用時尚通俗的形式包裝經典高雅的品質，形成現代與傳統、民族與世界、通俗與高雅的融會貫通，尋求適合新的一代聽眾審美情趣的音樂語言”（黃偉林、麥展穗，2005）。而這一切的根源在于傅磐音樂創作上的生活性根源和生活性超越。

五、結語

生活離不開藝術，而藝術更要扎根于生活中。生活永遠是藝術創作的根源和主題，這是不容置疑的。傅磐在音樂創作上的巨大成功再一次證明了這一命題的正確性。然而，藝術作品不能完全等同于生活，它必須是在生活基礎上的超越，這是藝術作品永葆生命活力的必然要求。從以上對傅磐部分代表音樂作品的分析，我們可以看到生活元素在他的音樂藝術創作中扮演著重要的角色。而音樂藝術不僅反映了生活，更體現了創作者的人生和思想，體現了超越于生活的一種藝術升華。從傅磐的音樂作品中，我們看到了一位熱愛生活、熱愛人民、熱愛黨、熱愛民族藝術的偉大音樂藝術創作家。成功的音樂藝術創作者首先必須是積極地生活的人，在生活中發現藝術元素并藝術化地將其通過音樂語言來加以表達。傅磐所創作的音樂藝術作品頗多，雖然不是每一首歌曲都成為了人們廣為傳唱的經典之作，但每一個作品的問世都體現了他對獨特生活體驗的一種闡釋。

參考文獻：

[1]黃海燕，傅磬.靈性在山水間跳躍[J].當代廣西，2007，（01）.

[2]黃偉林，麥展穗.匯山海之風，譜八桂大歌——論作曲家傅磐的歌曲創作[J].南方文壇，2005，（02）.

[3]麥展穗.不倦的歌者——試論傅磬的歌曲創作[J].男方文壇，2002，（04）.

[4]龐小連.談談廣西本土音樂家傅磬的歌曲創作特點[J].大眾文藝，2012，（01）.