漫談攝影造型12字法

德治

《漫談攝影造型12字法》其主要內容是：

拍、力、景，要、求、定，虛、調、言，感、光、性。

全篇以上述12個字為綱，提綱挈領，舉一反三漫談開來。之前6期漫談了拍、力、景、要4個字，本期漫談“求”字。

“求”字的定義是設法得到。對于攝影造型藝術而言，我們要追求的內容很多，我將其概括為精、特、值3個字，即：求精、求特、求值。這“三求”是攝影造型走向成功的途徑，是攝影作品提高品位的手段，是攝影藝術發展創新的過程。（見題圖5-62）

求精

有時看上去很美的景物，拍攝成照片后，卻是平平淡淡沒那么漂亮，什么原因呢？我認為還是在按下快門之前沒有太用心，沒有用心去求精。求精包括3個內容，即：求精美構圖、求精彩瞬間、求精確曝光。這3個問題如果都用心去思考和追求了，拍攝出來的照片自然會是超凡脫俗的佳作。

1.求精美構圖

構圖是對畫面構成要素的綜合安排。前面談過構圖的主導思想是主體要突出、陪體要有用、環境要典型，這樣的概念是畫面布局的構思原則，在攝影實踐創作中并不是做到了這“三要”，就一定能夠取得構圖精美的畫面。所謂“精美”是沒有標準的，正所謂“藝有法，藝無定法”，我的體會是只要我們能夠懂得美學基本法則，在實踐中加以運用和參考就可以了，不必循規蹈矩。我認為：

一是發揮“三力”本領，細處著眼，大處著想。換一句話說，就是在攝影構圖布局時，需要細心觀察，而且要統攬全局，不能專注一個點而忽略了畫面全局整體性的形式感。要運用觀察力和想象力提煉出畫面的視覺線條結構形態。像L、S、C等字母型以及各種符號型線條結構，都是可以借鑒的。但是，不能生搬硬套，事實上在紀實攝影中幾乎沒有那樣巧合的題型，要因地制宜地進行觀察、想象和提煉。如圖5-63《鳥影》，那是在退潮后的海邊濕地，有幾只白鷺在水中覓食，很難讓人產生拍攝的沖動?？墒?，通過多角度觀察，我發現在逆光方位，泥潭與水面形成了剪影般的高反差，其中一塊水面酷似鳥頭形狀，形成了比較完整的畫面感。于是我按下快門。這一作品說明了只要你樹立了求精觀念，就有可能取得平中覓奇的結果。

二是運用“三景”造型技法，實現“三要”構圖法則，追求精美構圖必須要突出視覺中心，否則將是沒有主題思想的雜亂物像。因此，我們要運用適當的景別，將多余的陪體景物框在畫面之外；運用較短的景深，隱藏與主體爭奪視線的雜亂物象；運用景層關系塑造好立體空間感，最終在突出主體的前提下實現精美構圖。如圖5-64《林蔭駝影》，其構圖雖然算不上精美，還算是比較完美的。美學觀點講究一個“破”字，該作品有兩處“破點”語境，第一是畫面的視覺中心駱駝以濃重的墨黃色從輕淡的暖黃色調中凸顯出來，可謂“以重破輕”；第二是畫面緊靠前端的一顆彎曲的胡楊樹向后延伸，形成了視覺上的拱形，打破了其他樹干與樹影構成的橫豎直線結構，可謂是“以曲破直”；另外，畫面采用空前式前景，利用近濃遠淡的影調透視語言，較好地表現了畫面縱深感。

三是利用視覺“平衡”觀念，營造畫面感情語言。“平衡”是所有藝術作品創作中不可忽視的視覺感情語言，是視覺藝術構圖的基本法則之一。畫面構成要素的平衡很重要，如果視覺“平衡”，會使讀者在心態上感到愜意和松弛，反之，則就會讓人感到擔心和緊張。我們要利用這種心理情感因素來傳遞作品的主題思想。視覺平衡的主要表現形式有：對稱式均衡、重力法均衡和運動感均衡。

對稱式均衡，是以一條視覺結構線為中軸線，或上下、或左右兩邊一樣；如圖5-65《佛像》就是左右對稱均衡的畫面；重力法均衡，是利用力學杠桿原理中的天平印象，以小制大的方法，產生視覺平衡，如圖5-66《林中松鴉》，畫面設色為低調，右側的樹干色調比較淺，如果沒有色彩比較鮮亮的松鴉出現，畫面左側就會有偏重感。雖然這只松鴉體積沒有樹干大，但卻成為了視覺中心，起到了以小制大的作用，形成了重力法均衡視覺效果；運動感均衡，是利用運動體的方向感來暗示讀者，畫面中的動態物象雖然處在一邊，呈現偏重狀態，但是他的運動前方尚有空間，視覺情感語言會告訴讀者：勢必發展為平衡狀態。如圖5-67《盤旋》所示。

了解構圖平衡法則，并不是要追求絕對平衡，而是要根據創意需要，來決定構圖平衡與否的取向。如圖5-68《淘氣的熊貓》，畫面布局上重下輕，視覺情感語言提醒讀者，好動的熊貓一不小心就會從樹上掉下來。這樣不平衡的構圖，反而給讀者留下了深刻的印象。

2.求精彩瞬間

精彩瞬間，是指被攝主體出現極其短暫的行為動作，以及陪體等景物出現稍縱即逝的現象。由于這種現象是少見的，所以給人以精彩的感覺。抓取精彩瞬間要求攝影人：一是要有前瞻預見的能力；二是要有手疾眼快的本領；三是注意觀察被攝對象的某種規律性。除了上述三點外還需要有足夠的耐心。所以我認為：攝影藝術是選擇的藝術，是等待的藝術，更是抓取的藝術。如圖5-69和5-70《儀仗隊》是抓取精彩瞬間的較好例證作品。2008年元旦期間，我到三軍儀仗隊駐地采訪，在他們操練時，我發現不時會有微風吹過，心想如果紅旗能夠被風展開，那有多美，于是我便選擇了一個能夠產生縱深感的拍攝角度，先拍攝一張（即圖5-69），參考一下景深和曝光是否合適，之后就堅守在拍攝點等待“借東風”。功夫不負有心人，在風刮起的瞬間，我及時地連續按下快門，只拍了3張風就停了，等風兒再起時操練已經結束。圖5-70是比較好的一幅。將兩幅作品比較一下，你就會發現很多問題。第一，畫面構成要素主體和陪體以及拍攝方位都沒有變化，但是視覺效果卻完全不一樣了，后者比前者具有更強的視覺沖擊力和感染力；第二，圖5-69只有記錄價值，而圖5-70不但具有記錄價值，而且具有審美價值，；第三，圖5-70作品視覺效果的升華，完全是陪體形態發生瞬間變化的作用，因此，在畫面布局時，陪體的作用不可輕視。事實證明，精彩瞬間不是撞上的，而是通過選擇、等待和抓取而來的。尤其野生鳥類等動物攝影，不能一看見目標就激動，穩不住神兒盲目拍攝，拍完就走，這樣很難抓拍到精彩瞬間。一定要通過觀察，事先判斷選擇好拍攝方位，耐心等待最佳時機，才能拍攝到精彩瞬間畫面。比如經驗告訴我們，如果你發現了待哺的雛鳥，只要不是迷鳥，成鳥就一定會出現。你做好抓拍的準備就可以了。如圖5-71《哺育》所示。

3.求精確曝光

取得了精美構圖，抓拍到了精彩瞬間，如果曝光失誤那可就前功盡棄了。所以控制好曝光量是必須的。攝影曝光有3種情況：一是正確曝光，是指采用平均測光模式，按照照相機測光表給出的值進行曝光，攝影畫面整體從明到暗層次豐富，沒有局部溢出或不足現象。這是風光攝影普遍追求的曝光效果。二是準確曝光，是指采用局部測光或點測光模式，對準主體進行測光和曝光，保證了畫面主體層次豐富，但畫面主體以外的陪體可能會有曝光不足或曝光過度現象，這是新聞和勘查等記錄類攝影經常使用的曝光方法。三是精確曝光，是指不管使用哪種測光和曝光模式，或通過曝光補償或通過局部補光，最后拍攝的畫面，主體和陪體的影紋層次和色彩、影調都符合攝影創意的要求。這是藝術攝影和商業攝影追求的曝光結果。取得精確曝光，對于拍攝靜態物體和人像、劇照等并不難，因為它允許我們任意布光和導演，但對于野生動物攝影就不那么容易了。像鳥類攝影，鳥兒忽而落在暗色背景的樹枝上（如圖5-66《林中松鴉》），忽而飛翔在反光較強的天空或水面或雪地背景上如題圖5-62《長尾林 鸮》，有時還落在明暗之間（如圖5-67《盤旋》），像這樣的環境背景，使用自動曝光模式很難在背景亮度快速發生變化時，還能取得準確曝光。比較理想的辦法是采用手動M檔曝光模式。具體方法是，準備一張標準灰紙板隨時帶著，使用時將照相機對準灰紙板，使其灰板充滿畫面進行測光。亦可以使用入射式測光表與照相機拍攝方向同軸，面向照相機進行測光。需要提醒的是這兩種測光方法都必須在拍攝現場進行，取曝光量值后。根據創意需要，在曝光總量不變的前提下，再設定光圈與快門數值。但在拍攝中要隨時觀察光照的變化以便隨時修正曝光值。以上鳥類作品例圖基本都是使用手動曝光模式拍攝的。