興趣是通往藝術殿堂的橋梁

張濤

通過多年的美術教學工作，發(fā)現(xiàn)學生要想學好美術，必須具有較高的學習美術的積極性，只要學生學習美術的積極性上來了，他便能克服學習中的重重困難，主動地完成好美術教學過程中所賦予給他的各項任務，并取得優(yōu)異的成績，那么如何調動學生學習美術的積極性呢？以下根據(jù)自己的教學經驗談談幾種行之有效的做法。

首先，欲調動學生學習美術的積極性，應讓學生了解美術的內涵及其廣泛的社會作用。

美術是造型藝術，也是視覺藝術，他的門類很多，總體而言，美術作品都被歸入“空間藝術”的范疇，或者是從“空間藝術”的角度來認識的。一方面，美術根據(jù)其藝術門類劃分為繪畫、雕塑、建筑、設計、書法和攝影等六大類。在這六大類中，又按照材料、題材、形制、功能等劃分出不同的美術種類，如中國畫、油畫、歷史畫、風景畫；浮雕、圓雕；建筑設計、環(huán)境設計；書法和篆刻等。另一方面，人們又按照美術在形式語言上的不同特征，劃分出了以寫實性客觀再現(xiàn)為主的“具象藝術”，以寫意性主觀表現(xiàn)為主的“意象藝術”和以藝術語言的本性表現(xiàn)為主的“抽象藝術”

美術具有極其廣泛的社會作用。我們知道美術是社會存在的產物，因此，它擔負著社會功能的角色，美術的這種社會功能主要體現(xiàn)在四個方面，即認識功能、教育功能、審美功能和創(chuàng)造美德的功能。

所謂的認識功能，就是我們通過美術作品認識不同時代、不同民族、不同文化、不同社會制度的人們的生活、歷史、風俗、行為、器物和觀念等，甚至認識包括我們自己在內的整個世界，這種認識既可以通過由美術作品中所表現(xiàn)出來的內容，也可以通過美術作品的形式本身來實現(xiàn)。

所謂審美功能就是培養(yǎng)人們對美的事物、美的形式的辨別力和感受力，只有不斷經過訓練的人，審美能力才能逐步得到提高，才能達到像德國哲學家海德格爾所說的那樣，在這個世界上“詩意地棲居”。

所謂創(chuàng)造美的功能，是指美術與人們的衣、食、住、行息息相關。如，衣——服裝設計為人們著裝創(chuàng)造了時尚的美；食——星級飯店的食品美工，是我們在得到可口的食品的同時，又得到了審美的享受，真可謂不但味美而且色香；住——建筑設計使我們的家居、公共場所如橋梁、劇場和商場等建筑造型豐富多彩，古今俱全；行——我們的出行工具，小到自行車、小汽車，大到輪船、飛機等，不但實用而且美觀。

總之，隨著社會的發(fā)展進步，人們對不斷增長的物質生活水平的需要，不僅僅滿足于衣、食、住、行等物質的實用價值，更需要追求其賞心悅目的審美價值，而美術正是創(chuàng)造美的一種重要手段。

其次，欲調動學生學習美術的積極性，應組織學生舉辦或參加一些主題畫展。

一次“慶祝十一畫展”就是一次生動形象的愛國主義德育課；一次“校園學習生活畫展”就是一次生動的愛校和愛護集體的德育課；一次“美麗的家鄉(xiāng)風景畫展”就是一次號召學生熱愛家鄉(xiāng)的德育課。讓學生參加國家、省、市、縣及學校舉辦的各級畫展，在學生取得優(yōu)異成績并獲得極大的自信心的同時還能對同學起到愛學校、愛家鄉(xiāng)、愛祖國的教育，而學生只有對學校、對家鄉(xiāng)、對祖國充滿無限感情之時，才能樹立報效祖國的遠大理想，有了遠大理想才能堅持為建設有中國特色的社會主義祖國而刻苦讀書的信念，最終才能學好美術。

第三，欲調動學生學習美術的積極性，教師的教授方式應靈活多樣。

1、充分發(fā)揮學生的自主性。

自主學習的理論認為：學生是學習的主人。學生的學習活動不是一個被動接受的過程，而是一個主動參與的過程。只有在主動參與的學習活動中學生才能充分發(fā)揮自身的主觀能動性，調動自身的創(chuàng)造潛能。美術欣賞中，觀賞者在觀賞美術作品的同時最初的感受往往是獲得美感的重要基礎。學生更是憑第一印象來欣賞美術作品，學生直覺會受到個體知識和經驗的局限，感受到美的成分和質量都很有限，但確實是親眼所見，親身體驗。根據(jù)這些，課前給學生充分的時間去預習，引導學生利用圖書館網絡等收集與欣賞內容有關的資料，讓學生有備而“賞”，從而縮短與欣賞內容的距離，產生欣賞的興趣。上課時，教師出示欣賞作品之后，教師不要立即講解，可以讓學生讀畫幾分鐘，也可以以討論的形式，再請他們說說自己對作品的第一印象，然后出一些思考題，引導學生觀察畫面，如，畫面是以什么顏色為主？畫了什么？顏色是暖色調還是冷色調？整幅畫感覺是歡快的還是悲傷的？這都有利于激發(fā)學生的主觀感受，勝于教師的講授。這樣也改變了那種以教師唱獨角戲為師生共同參與，充分發(fā)揮學生的自主性，鼓勵他們發(fā)表自己的觀點。

2、欣賞與繪畫、工藝結合，從中領悟作品的內涵。

美術欣賞課不應是一味地欣賞，有的時候讓學生臨摹作品，從中體味作品的內涵，這樣就打破了欣賞課紙上談兵、光說不練的局面，更有助于學生理解作品。美國教育家艾斯納的DBAE教育理論把美術教學分為美術創(chuàng)作、美術史、美學、美術評論四個領域，主張各個領域融會貫通，成為有機的整體，并特別看重美術評論的作用，認為在小學生沒有建立歷史概念的情況下，美術評論對提高他們的欣賞能力就很重要。同時DBAE理論又認為美術教學的四個領域并不是孤立的，他們之間相互交融與滲透，形成多向互動關系。

3、情景創(chuàng)設，從中品味藝術魅力

優(yōu)秀的藝術作品，在總體形式結構背后都蘊含著豐富的感情，或思想，或意念，或某種意味等等精神內涵，即意蘊美。在審美直覺這種表層的心理活動刺激了欣賞者的感覺后，他們將不滿足于停留在表面的連鎖反應，這時教師應積極配合學生調動自己的生活體驗和審美經驗，激起他們豐富的想象和情感。我們都知道音樂和美術之間存在著一定的聯(lián)系，音樂是一切藝術門類中最為抽象的藝術，可音樂同樣也是表達情感反映現(xiàn)實生活的一種手段，由于音樂的抽象性，因而人們在欣賞音樂時可以展開聯(lián)想，隨著音樂節(jié)奏的起伏，眼前情與景在不斷地變幻，人的情感也不斷地變化。最后，考取美術院校，也是調動學生學習美術積極性的一種方法，應讓學生清楚學習美術也是實現(xiàn)遠大理想的良好途徑。

綜上所訴，正如黨的教育方針告訴我們“……使受教育者成為德、智、體、美、勞全面發(fā)展的社會主義建設者和接班人。”教育方針的核心是“德”，德應是美德，美德的核心是美，而美術正是創(chuàng)造美的重要手段，欲貫徹好黨的教育方針，首先應使學生學好美術，而學好美術的關鍵在于如何調動學生學習美術的積極性。

欲調動學生學習美術的積極性，不但要讓學生了解美術的內涵，廣泛的社會作用，還要充分發(fā)揮學習的自主性，領悟美術作品的內容，掌握作品創(chuàng)作的形式，情景創(chuàng)設，從中品味藝術魅力，充分發(fā)揮學生學習美術的主觀能動性，培養(yǎng)學生的審美修養(yǎng)和創(chuàng)新意識，為建設有中國特色的社會物質文明和精神文明服務。