寫在《無華盦印存》之后

黃惇

我十六歲時參加“江蘇省書法印章展”，稚拙的印作懸于羅叔子先生印屏旁，因反復觀摩，深為其動。時無作品集發表，當場用黑鋼筆臨摹于筆記本上，至今猶在。此后于江蘇省美術館聽過先生一次講座，這也算得上作過先生的學生了。當時年紀小，先生說的什么，已記不清了，只記得那頁講座提綱的紙是再生紙，黑乎乎的，這是上世紀六十年代初的事。文革爆發，羅先生便成了牛鬼蛇神。文革中，我從不同渠道得獲朋友相贈八冊大小相同的羅先生印譜，開本很小，僅11.5×6.5公分。其中一冊上有先生自己的題簽《無華盦印存》，署年款為“壬辰夏”，時在1952年。所以按照一般的規律，這八冊印存是叔子先生從1952年夏自1965年文革開始前的印作。當然這些散而復聚的印存是否就是八本，我是很懷疑的，因為我所獲八本除前幾冊是鈐滿印章外，另外幾本都存有許多空頁，所以這些印譜大約只是羅先生平時鈐打的印譜一部分。幸運的是，羅先生雖于1968年早春含冤吊死在黃瓜園西北的小松林里，但他的學問、印章、花鳥畫至今仍為人們念念不忘，這是老天有眼，亦是歷史，如劉禹錫詩句“吹盡狂沙始到金”然。

文革以后，我曾問道張道一先生，先生博學善談，我常常入迷至深夜忘歸。道一先生與叔子先生為患難之交，牛棚中的羅叔子，大約還保留了一把刻刀和幾方印石的自由，生命不止，刻石不止。臨終前他將一冊用油光紙自制的印譜贈送給了張道一先生。先生曾用心裝幀，印冊外加一厚紙作的夾套，我見到時宛如新作。道一先生珍愛他，不僅是這冊印譜留給他不可忘卻的記憶，還因他是羅先生離開人世之前的最后的藝術作品。我曾反復觀摩這冊印存，多為牛棚中之南京藝術學院的前輩藝術家用印。時左傾思潮猖獗，叔子先生巧妙地將漢金文的簡體字入印，既高古又可躲過“懷念封、資、修”的罪條。

叔子先生早年印路很寬，二十多歲時，對秦、漢古璽印已打下堅實基礎。從其中歲印作看，鄧石如、吳昌碩、王福庵、趙之謙及浙皖兩宗，似都曾涉獵。具體來說如“鈍翁”一印是學缶翁的；“吳自雅印”是學蔣山堂的；“三代而下達則為孔明窮則為淵明”一印，又明顯是鄧石如的味道；“江山如畫”等白文印喜擠出大塊紅地，這又是趙之謙的手段；至于細朱文一路，若“五百年間一萬里”等，似又不讓王福庵。很多讀過羅先生印的人都說他受黃牧甫影響最大，然在羅先生印中，找上述指出明顯有前輩流派印人風格的印作并不難，而欲找出有黃牧甫風格特征的印則甚難。以我陋見，羅先生似從未直接仿刻過黃牧甫風格的印作，兩人的刀法、章法、結字法也多有不同，然因都出入漢金文，故不期遇而遇也。

先生喜以漢金文入印，約始于上世紀五十年代末，最典型的一印是“六十年代”，其他如“東風堂”“沙翁”“石頭夏”“江山如此多嬌”“陶冶”“換了人間”“發憤圖強”“一嘶”等一批羅先生的朱文印代表作，都刻于五十年代末到六十年代初期。在叔子先生朱文印掀起波瀾之時，他的白文印也有新的突破，“缶廬繼起邁先行”“江山如此多嬌”“西州老民”，酣暢淋漓，用刀在有意無意之間。這些印與叔子先生此前的風格距離較大，亦與黃牧甫印風相去甚遠，可以說這一時期是其創作的高峰期，也是其個性印風的成熟期。歷來印家風格之形成，各有不同，然無論期早熟還是晚成，往往僅十數方，叔子先生于六十年代前半期所刻諸印，已足有十數方令人拍案叫絕。若論其水準，亦足與明、清以來諸大家比美并肩。

叔子先生晚年的印作清新、大方，然結字、章法又甚具匠心，只不過種匠心常常表現為不經意，較之黃牧甫要率意天真得多。尤應指出的是羅先生用刀較黃牧甫豐富。此外，他不避破碎、殘破，更不一味求光潔、勻凈，與黃牧甫也是有明顯區別的。亦正如此，羅先生所刻漢金文印章峻拔、奇崛，巧中藏拙，趣味雋永，當是黃牧甫之后又一位善刻漢金文的大家。

春城兄與我同樣喜歡羅先生的印，有意編輯此印存出版，我則早想將文革中所獲羅先生八冊印存公諸于世，以餉同好。現在的這冊《無華盦印存》，經過春城兄和許多朋友的努力，還增入了羅先生文革中及其他時間所刻的印作。今將以上感受寫在羅先生印譜后，作為我對黃瓜園先輩的一點懷念。