黃胄陶瓷作品“拓彩”再現

如果已故國畫大師黃胄在陶瓷上揮毫潑墨，那將會是怎樣的氣魄？

2012年底，這個想象成為現實。

2012年12月28日，北京炎黃藝術館，“黃胄陶瓷藝術品展”拉開帷幕，黃胄先生的66幅作品通過一種新型工藝躍然于不同形態的陶器上，清新、靈動地再現了黃胄作品的原創魅力。

由于陶瓷自身的工藝特性所限，一個善于在紙上耕耘的畫家想要在陶瓷器具上揮灑潑墨并不容易，而作為載體的陶瓷本身也存在空間狹窄、藝術表現力薄弱等缺陷。

歷經三年，華光陶瓷成功研發出高科技制瓷裝飾工藝——“拓彩”。這一技藝使得畫家不再受制于陶瓷材質表面生澀、顏料流動性差、平面與立體之間差異、器形千變萬化等因素的限制，從而能夠在陶瓷上自由流暢地進行創作。

在本次展覽上，黃胄先生筆下的人物、花鳥、動物等形象都栩栩如生地呈現在華光陶瓷專利產品——華青瓷之上，實現了單純平面畫卷所不能企及的立體感和流動感，達到了既忠于原創又可以使原創作品更加鮮活、靈動，提升藝術美感的效果。

華光陶瓷董事長蘇同強介紹說，拓彩在陶瓷藝術上的創新應用是華光陶瓷的全國首創，這項技術通過嚴密精細的圖案畫紙制圖工藝，加以反復比對、色彩填充、多次燒成，實現了對原作的逼真再現。

在“拓彩”工藝的支撐下，陶瓷藝術有了突破性的進展，打開了想象空間和發展空間。黃胄作品陶瓷藝術品的出現，開創了中國藝術陶瓷的先例。

八十高齡的黃胄夫人、炎黃藝術館理事會理事長陳聞慧對于這種國瓷與國畫和諧相融倍加贊賞：“黃胄在上世紀六七十年代曾經有過一些陶瓷作品，可惜都在運動中被毀掉了。今天其畫作與陶瓷的融合讓我們仿佛看到了他當年的創作！”

中國陶瓷工業協會理事長何天雄認為，陶瓷與國畫相結合的傳承創新，使得陶瓷藝術的空間豁然開朗。他用三個“第一”來評價“黃胄作品陶瓷藝術展”，即國內第一次將國畫大師的代表作完美再現于陶瓷之上，也是當代陶瓷第一次實現對國畫藝術形式的深度引入，同時標志著華光陶瓷“拓彩”工藝制瓷技術第一次實現了在陶瓷藝術創作上的成功運用。

在展覽首日，中國文聯副主席、中國美術家協會主席劉大為為這些藝術品欣然題詞：“火印丹青，大美無限”。

（圖片說明：2012年12月，黃胄先生的66幅畫作通過拓彩工藝躍然于不同形態的陶器上）