高校動漫如何與市場接軌

動畫是一門藝術與技術相結合的專業，動畫專業培養的是應用型人才，高層次的的動畫人才，需要高層次的動畫師資和較為科學、完整的教學體系。動畫教學中既要重視基礎教學、技能教育，特別是繪畫和動畫基礎，又要培養學生的綜合素質，力求融會貫通，使學生掌握動畫獨特的表現手法和視覺語言，為創作個性獨特、構思新穎的動漫作品打下良好基礎。課程上要寬基礎、分層次、模塊化，少理論，重實踐。

前不久，日本動畫電影《千與千尋》在17部角逐片中拔得頭籌，勇摘奧斯卡最佳動畫片大獎，給了動畫片又一次歡呼的理由。動畫大師宮崎駿創作的《千與千尋》頭上的光環實在太多了：柏林電影節最高榮譽金熊獎；日本電影史上最賣座的電影，票房打破《泰坦尼克號》創下的260 億日元紀錄；以及日本影史上賺取外匯最多的一部影片…… 聽到這個消息，作為動畫人，我們很振奮！但更多的卻是振奮后的反思與困擾！奧斯卡是全世界所有電影人的夢想，無數電影人為之奮斗終身，因為這是證明自己能力的至高無上的榮譽，宮崎駿大師獲得奧斯卡是當之無愧的，因為他是世界上最優秀的導演之一，他在用生命演繹著自己的作品。反觀我國的動漫事業從根本上講卻是“起了大早趕了晚集”，優越的歷史傳統優勢在全球化與市場化面前被抵消，近年來的奮起直追又因過分追求效率而呈現狂熱化的非理性發展狀況。

造成中國動漫產業鏈不完善的一個重要因素就是缺乏創意。中國動漫產業涉及面狹窄，大部分題材都與神話、傳奇有關，如《葫蘆兄弟》、《哪吒鬧海》、《封神榜傳奇》或者是以小動物為主的動漫，如《黑貓警長》、《阿凡提的故事》、《喜洋洋與灰太郎》等。雖然這些題材對少兒又一定的吸引力，但是成年人對這些不太感興趣。而隨著現代科技的發展，在九十年代動漫界發生了翻天覆地的變化，商業運作上的飛速產業化發展，制作手法上動畫藝術逐漸和高科技接軌，表現手法則和電影電視越來越接近，題材越來越廣泛，觀眾年齡階層不斷提高，這就要求高校動漫專業的學生要有較高的動畫劇本原創能力，而創意和策劃不是閉門造車就可以的來的，這需要實際的操作，需要大學敞開院墻與社會接軌。

日本動漫氛圍濃郁，漫畫主要以精彩的故事內容和巧妙的構架取勝，但日本漫畫家卻很少有科班出身，包括日本漫畫大師手冢治蟲、宮崎駿，中國臺灣漫畫家蔡志忠、朱德庸、幾米等在內的優秀人才大多是在實踐中成長的。而在授課內容和程序上除了動畫的基礎內容，他們更加重視提高學生的美術修養，培養他們的創造性，表現力與實際操作能力。

就目前中國高校動漫專業而言，高校應與優秀的動漫公司聯手，通過聘請公司旗下的優秀創作者為兼職教師，定期赴學校授課和進行學術講座，學校定期派遣師生以專業交流、教學實習等形式參與到企業團隊中體驗創作過程等方式加強合作，這對于根據中國動漫市場需要，對于挖掘到的優質生源在創作能力、創作思維、藝術素質等方面進行全方位教育、培養具有豐富理論知識和創作經驗的高端動漫人才，推動我國動漫產業和教育的協調發展是非常有利的。

如果只從課堂上學東西，而不了解實踐生產中的流程，是沒法達到很好效果的。美國的動畫培訓與生產之間的關系就非常緊密，他們的教材根據一個全國性的標準來設置，教師都是來自行業內部有經驗的實際制作人員，所教授的都是實際工作經驗。加拿大動漫教學非常注重與未來就業的工作環境相結合，把老師當作將來畢業后公司的主管，而學生就是未來投入設計的工作者。與之相比中國高校的動漫專業教育就不能和市場有效的接軌。

對各院校動畫師資情況調查得知，有的是不懂藝術領域發揮和創造的計算機類教師教授動畫軟件，有的是對現代電子技術方面了解粗淺的藝術類教師自學幾門動畫電腦軟件“現學現賣”，總體來說，這些教師沒有在動畫領域進行過一定的理論研究和實踐磨練，對動畫的認知處于表層，影響到大學課程的設置。具體表現在，有些院校把動畫簡單地理解為原動畫繪制或三維軟件的應用；有些院校混淆卡通漫畫和動畫的區別，一概稱為動畫專業，雖然開設動畫專業，但是很少有代表該校在動畫方面的理論和創作成就出現，導致學生知識的薄弱，或缺乏理論水平，或實際動手能力差。

學校的教學理念模糊必定造成學生的知識結構混亂。有許多學生反映，在動畫專業中學習了漫畫、動畫、雕塑、三維軟件、合成軟件、網頁設計、平面設計等，看起來內容豐富，其實都是淺嘗輒止。學生沒有學到可以安身立命的真實本事就被推入社會，因此畢業后往往存在技術知識老化，實踐經驗欠缺等問題。

動畫是一門藝術與技術相結合的專業，動畫專業培養的是應用型人才，高層次的的動畫人才，需要高層次的動畫師資和較為科學、完整的教學體系。動畫教學中既要重視基礎教學、技能教育，特別是繪畫和動畫基礎，又要培養學生的綜合素質，力求融會貫通，使學生掌握動畫獨特的表現手法和視覺語言，為創作個性獨特、構思新穎的動漫作品打下良好基礎。課程上要寬基礎、分層次、模塊化，少理論，重實踐。有助于提高動畫人才的質量。通過加強工作室，實驗室建設，單兵設計創作和團隊設計創作培訓相結合，提高學生的動手能力，適應能力。只有在教學中迎合市場需要，強調團隊精神，讓學生去親身觀察和實際操作，才能使之真正理解動畫產業，在社會上盡快找到自己的位置。

借鑒國外經驗，改變動漫教學與市場脫軌的狀況除了要明確教學目標，做好人才定位，積極的參與企業的動畫項目實踐外，更應采取主動的姿態，將學生優秀的創作推銷出去，轉化為有商業價值的動畫項目，發揮高校在動畫產業中的龍頭作用。

（作者單位： 遼寧科技大學）

作者簡介：

張飛，男，籍貫：河南省商丘市，出生日期：1988.01.19，學歷：本科，職稱：學生，研究方向：影視動畫，郵編：114041。

沈宇峰，男，籍貫：遼寧鞍山，出生年月：1978年09月19日，職稱：遼寧科技大學動畫系教師，研究方向：影視動畫，郵編：114041。