動畫場景設計就是指動畫影片中除人物角色造型以外的一切景物的造型設計,它的存在不僅能完成對故事的敘述,而且對人物形象的塑造、情節的發展也起著重要的作用。所以動畫場景設計是動畫制作中的重要環節。
動畫場景的作用
動畫場景與動畫的情節、角色的活動緊密聯系在一起,與動畫角色之間是互動的關系,不能將場景設計當成填補鏡頭畫面空白的手段。
1. 動畫場景可以準確地表達出事情發生的時間、地點、文化特征、歷史風貌等內容是角色“動作的支點’。
2. 在動畫片中,角色與場景是相互聯系的,通過場景設計與描述,能使觀眾了解角色的性格特點。
3. 優秀的場景設計,能烘托出角色的心理變化和內心的情感世界,具有抒情和表意功能。
4. 場景設計師從劇情出發,從角色出發,通過對場景設計要素的有機組織,構建出一個表現動畫故事特殊、典型情調與氣氛的空間形象。
動畫場景的設計,是動畫片創作中不可或缺的一個重要部分。動畫場景的不同效果直接影響了動畫片整體風格的形成。優秀的動畫場景設計,不是填補鏡頭畫面空白的手段,它不僅能強化主題、渲染氣氛,還對塑造角色性格、表現角色心理活動起著重要作用。
動畫場景中的色彩應用
色彩對人的情緒與精神狀態的影響色彩的表現是場景設計中另一項重要的構成因素。
例如,動畫片《螢火蟲之墓》的開頭部分均是籠罩在深沉的暗紅色和混沌不明的灰暗紅綠對比之中,這種色彩設定也是為了渲染一種壓抑和悲哀的氛圍,使整部動畫從開始便籠罩于這樣一種情感基調中。
可見,色彩在動畫整部影片的場景的整體風格的把握,內容情節的表達,主題的突出,氣氛的渲染等方面起著非常重要的作用。
動畫場景中的空間構成
場景空間可以分為內景,外景和內外結合景。
場景的空間構成可以分為單一空間,縱向多層次空間,橫向排列空間,垂直組合空間和綜合式組合空間。
場景空間在動畫影片中的作用
1. 塑造生動感
為達到更好的效果,應將場景處理得盡量的豐富些、多變些、信息量大些,使觀眾在欣賞影片的時候不會感到太單調,彌補場景生動感的不足。
2. 營造神秘感
動畫影片最適合表現的是幻想、超現實的題材,因此,在場景設計方面也應有效的配合魔幻效果,即神秘感的營造。我們可以感覺到,結構越復雜,神秘感越強。
3. 制造危機感
通過復雜多變的場景空間創造出的危機感.是制造影片懸念的重要手段。這里提到的豐富多變的 場景空間,并不是要求創作者一味的追求復雜.過于復雜也會造成繁瑣眩目的后果。
動畫場景中的鏡頭運用
1. 固定鏡頭
優點是技法簡單,容易讓觀眾視線集中、穩定、缺點是如果畫面內部的場景和角色也都很簡單或缺乏運動,就會使觀眾的視覺產生疲勞并讓人感覺呆板。
2. 運動鏡頭
不但豐富了畫面的語言也帶給觀眾更多的視聽享受。
(1)推、拉鏡頭?推拉鏡頭都是通過變化焦距的方法使畫面的景別發生由大到小或由小到大的連續變化,對觀眾有極強的引導效果。
(2)搖鏡頭 搖鏡頭可以很好的展示空間壞境,有利于通過小景別畫面包容更多的視覺信息。
(3)移、跟鏡頭 類似于生活中的邊走邊看的狀態。他能打破畫面的局限,擴大空間視野,表現廣闊的生活場景。
在動畫片中,不管使用任何場景空間表現與鏡頭處理方法,都要根據劇情的具體要求,視情況合理運用,而不是一味的玩弄技巧。只有空間與鏡頭處理手法運用合理、得當,才能取得完美的視覺效果。
我的畢業作品
我的畢業作品是以城市為題材,通過色彩,構圖等方面,來表現城市的各個角落。
例如,我的其中一張作品《朝陽下的城市》,運用俯視以及大遠景來描述城市,大片紛繁錯雜的建筑和大片空曠的天空成對比,給人視覺上的沖擊,作品以紅色和黃色為主要色彩基調,既表現的朝陽的顏色,又能表現出這座城市的蓬勃與生機。
再例如,另一張作品《廢墟》,場景的近景部分主要是城市的貧民區,廢棄的房屋,雜亂的地面,破舊的小道。這一塊的色彩基調偏暗,給人一種陰森,詭異,破敗的感覺。場景的遠景部分是一座座高樓大廈,霓虹彩燈,繁華,夢幻,色彩艷麗。整張作品的透視帶一點仰視,一方面通過強烈的對比,凸顯社會底層的人們和上層社會的人們的生活差異,另一方面也能體現出底層人們對美好生活的向往。
總結:動畫場景塑造的藝術魅力
場景設計不但影響著角色與劇情,而且還影響著影視動畫的欣賞。動畫片給觀眾帶來的感受是動畫片中多種元素綜合產生的,它讓觀眾隨著劇情的發展而緊張、憂傷、欣喜、興奮,在欣賞過程中,觀眾最直接感受到的還是場景設計所傳達出來的復雜情緒。
(作者單位:遼寧科技大學建筑與藝術設計學院)