蘭花 大雅之美

王悅陽

蘭花為媒，相約上海。3月29日至4月22日，首屆上海國際蘭展將在辰山植物園舉辦，到時將有千種蘭花齊聚一堂，爭奇斗艷。

很少有一種花卉，能像蘭花那樣，在人們種植、欣賞的過程中，不斷被擬人化、高潔化，乃至成為一種民族精神品格的象征，一種文化系統的代表，甚至一個古老劇種的象征。

蘭花，拉丁學名Cymbidium，是單子葉植物，為多年生草本，亦叫胡姬花。由于地生蘭大部分品種原產中國，因此蘭花又稱中國蘭。其根長筒狀，葉自莖部簇生，線狀披針形， 兩至三片成一束。蘭花以高潔、清雅、幽香而著稱，葉姿優美，花香幽遠。自古以來，蘭花都被譽為美好事物的象征，已廣泛在民間人格化了。蘭花對社會生活與文化藝術發生了巨大的影響。父母以蘭命名以表心，畫家取蘭作畫以寓意，詩人詠蘭賦詩以言志。蘭花的形象和氣質久已深入人心，并起著潛移默化的作用。古代舞劇以“蘭步”、“蘭指”為優美動作，把優秀的文學作品和書法作品稱為“蘭章”，把真摯的友誼叫做“蘭交”，把人的芳潔、美慧喻為“蘭心蕙質”，又把杰出人物的去世比作“蘭摧玉折”……由此可見，蘭花在我國人民心目中已經成為一切美好事物的寄寓和象征。

蘭蕙出名家

值得一提的是，古人以“一莖一花者為蘭”，“一莖多花者為蕙”，往往蘭在蕙之前。沒想到就是這蘭蕙二字，引出一段故事。京劇大師梅蘭芳從小并不被師長看好，甚至還得了“祖師爺不賞飯吃”的惡評，在巨大的壓力下，姨媽一家曾給過他巨大的安慰與幫助，由于自己的孩子王蕙芳也唱旦角，姨媽總是為他們表兄弟置備一樣的行頭，還為他們找尋了最好的老師——“老夫子”陳德霖。也正因此，梅蘭芳出科之后，處處讓著表哥，只要是王蕙芳唱主角，梅蘭芳必定讓賢，甘居配角。然而，有一次兄弟倆合演《樊江關》，不知從哪兒送來了一塊匾額，上面大書四個字“蘭蕙齊芳”，為人處世處處小心的梅蘭芳乍一看，心里就“咯噔”了一下，哥哥就是哥哥，更何況姨媽一家給我梅蘭芳天大的恩惠，這下一來，不是亂套了么？湊巧王蕙芳也見到了這塊匾，頓時拉下臉來，當場“發飆”。沒想到送匾的人不買賬：“這是吳大帥送的匾，意思是要你們兄弟倆能‘齊芳，好好為大伙兒唱戲。且不論蘭蕙的平仄合轍押韻，光說你們兄弟倆的玩意兒，大家伙有目共睹，蘭芳的本事一天天見長，老讓他演配角樊梨花也太委屈了。吳大帥的意思，哥倆的‘活兒就此對換！看看你王蕙芳有沒有這本事來演這個樊梨花吧！”

在那個靠藝術吃飯的時代，觀眾的眼睛就是揉不得沙子，孰優孰劣，一目了然。從此王蕙芳一蹶不振，而梅蘭芳卻因此聲名日噪。

一吟一寫一風流

據研究，蘭花是我國最古老的花卉之一，早在帝堯之世就有種植蘭花的傳說。古人認為蘭花“香”、“花”、“葉”三美俱全，又有“氣清”、“色清”、“神清”、“韻清”四清，是“理想之美，萬化之神奇”。最早賦予蘭花一定人文精神的是孔子。據東漢蔡邕《琴操》載，孔子自衛返魯，隱谷之中見幽蘭獨茂，蔚然嘆曰：“蘭當為王者香?！闭嬲奶m花文化則起源于戰國時期楚國的愛國詩人屈原，他種蘭、愛蘭、詠蘭，以蘭花為寄托，千百年來一直影響著后人。而歷代詩人皆愛詠蘭，詩人們將蘭花的高潔與人格的完美聯系起來，使得蘭花文化不斷得以拓展和延續。

詩人詠蘭，畫家寫蘭。奇怪的是，在上古時期，彩陶上并不見蘭花的蹤影，唐代繪畫恢宏大氣，卻也并沒有將蘭花作為描繪的主題。一直到宋代，山水與花鳥逐漸從人物畫的高峰分離出來，得到新的發展。在花鳥畫中，蘭花逐漸成為畫師們筆下描摹的藝術形象。特別是到了南宋時期，馬麟的一幅蘭花圖，雙鉤用筆，石綠設色，雖小僅寸許，然精到無比。而這其中，不僅可以印證中國畫逐漸從寫實走向寫意，從描摹狀物到借物抒情的過程，更可一窺南宋文人對于偏安一隅的無奈，借蘭抒懷的志向。

而到了元朝，隨著趙孟頫“書畫同源”論的巨大影響，蘭花成了一種文人畫的筆墨形式，不僅寄托作者的高潔，更蘊含著“少少許勝多多許”的哲學。而這其中，鄭思肖無疑是畫蘭的最著名者。其原名不詳，宋亡后改名思肖，因“肖”字是宋朝國姓趙的組成部分。字憶翁，表示不忘故國；號所南。其筆下的蘭花不僅刪繁就簡，而且總是不畫根，寓意十分明確，以示其國破家亡，流離失所，無家可歸之意。趙宋政權滅亡后據說他坐臥必向南，以示懷念先朝，恥作元朝之臣。由于其多數畫成即毀之，不妄與人，所以他存世畫的蘭花及少，現只存一幅《墨蘭圖》藏于日本大阪市立美術館。

明清兩代的書畫大家，無一不將畫蘭作為一種修養與基礎。從吳門畫派的沈周、唐寅到以工細著稱的仇英，都愛用各自的畫筆為蘭寫照傳神。而清代“揚州八怪”代表人物之一的鄭板橋，更將蘭花推向了世俗，不僅通過商品畫的辦法，使其筆下的蘭花傳遍了大江南北，更以其獨特的書法、詩詞，將蘭花與老百姓的喜怒哀樂結合在了一起?；蛟S鄭板橋的蘭花并不是畫得最好的，可他的蘭花，卻是知名度最高的。他的畫蘭，為了表達一種“民胞物與”的真摯而強烈的感情。他說：“凡吾畫蘭、畫石，用以慰天下之勞人，非以供天下之安享人也。”他在蘭竹畫中常添石，認為“一竹一蘭一石，有節有香有骨”，“蘭竹石，相繼出，大君子，離不得”。板橋的蘭竹石畫達到登峰造極的境界，而其題畫詩又起了畫龍點睛的作用。

到了近代，畫蘭者更多，既不乏吳昌碩、齊白石那樣大寫意式的解衣磅礴，也不乏張大千、謝稚柳那般工柔雅致，無論哪一種藝術表現，蘭花的幽雅清芬，無不是畫家與觀者共同的美好享受。

蘭花破冰

“能白更兼黃，無人亦自芳。寸心原不大，容得許多香?！泵鞔娙藦堄鸬奈逖越^句《詠蘭花》確實抓住了蘭花的特征：花朵不大，也不問是否有人贊賞，卻默默地散發著幽香。正是由于蘭花的這種特點，它一直被中日兩國的文人墨客所鐘愛。上世紀60年代，小小的蘭花更是成了中日之間溝通的橋梁，一次巧妙的“蘭花外交”成功地促成了兩國間的重要貿易，為日后兩國關系的正常化做出了不可磨滅的貢獻。

1963年4月的一天深夜，中國對日工作負責人廖承志家里的電話鈴聲突然響起。當他拿起電話，話筒中傳來了一個熟悉的聲音，對方正是廖承志的大學校友、日本著名政治家松村謙三。松村在電話中寒暄了兩句，突然提出他要以日本愛蘭會會長的身份，邀請中國迅速派一個蘭花代表團訪問日本。這個請求頓時令廖承志感到有些奇怪。要知道，松村是日本執政黨自民黨內的領袖之一，在政壇有著相當的影響力。他為何如此急促地要中國派蘭花代表團訪日呢？放下電話后，廖承志立刻向周恩來總理報告了情況。兩人經過分析，認為松村的請求與當時兩國貿易面臨的困境有很大關系。松村曾經在訪華時，與同樣愛蘭的朱德老總探討過養蘭花的經驗，因此，以邀請中國派蘭花代表團訪日，與日本政府進行談判，打破當前的僵局，無疑是一個非常巧妙的方法，可以省去很多不必要的麻煩。

1963年4月29日，由蘭花專家、福建省委統戰部長張兆漢為團長的中國蘭花代表團動身訪日，根據周總理的指示，廖承志的3位得力助手孫平化、王曉云和王曉賢成為代表團成員。訪日期間，代表團與日本蘭花愛好者進行了交流，但這并不是訪問的重點。很快，中國蘭花代表團結束訪問回國了，孫平化等三人則留在了日本，他們開始了此次訪問最重要的日程。

不獨朱德等老一輩革命家對蘭花情有獨鐘，周恩來總理更將古老而悠久的昆曲藝術，比喻為空谷里的蘭花，馨香四溢。這一比喻實在是太形象，太貼切，以至于至今昆曲舞臺上，往往以一株蘭花作為背景。此時此地，人們欣賞的是藝術，更是一種文化，由蘭花而引申的文學、藝術，乃至精神、氣質，其大雅之美無疑正是中華文化的代表與象征。