變位
—— 中國藝術方式的威尼斯顯現

王春辰

—— 中國藝術方式的威尼斯顯現

王春辰

“變位”之義

第55屆威尼斯雙年展的主題是“百科宮殿”，它意指一座包容全部人類的知識的虛構博物館，匯集著人類的偉大發現與發明。它是一場人類的夢想，描繪了世界文明的奇思異想，藝術家置身其中，去構造一個圖像世界，以展現它無盡的變幻和內涵。藝術家用個人色彩的宇宙觀，去闡釋、表現宇宙與自我、個體與群體、特殊性與普遍性、個人與時代之間的交織與矛盾，以人類的視覺理性來傳遞人類的智慧。

因此主題之故，我們選取“變位”一詞去表達中國館的主題和意義，它指向當代藝術變化與思維轉換的術語，特別指向了生活與藝術間隔的跨越、生活到藝術的轉化、物品到藝術品或藝術行為的轉化、非藝術與藝術之間的轉化等等，它包含了當代藝術的實質之一。

“變位”來自英文“transfiguration”，它在西方美術史上的應用，最初指基督顯容，也就是基督轉變出人物的形象，是由一種信仰的觀念變為具體的圖像，進而這個詞匯泛指變化、轉變、變形等。在20世紀后半葉，這個詞匯又被美國哲學家、藝術理論家阿瑟·丹托用在他的藝術哲學著作《普通物品的轉化（The Transfiguration of the Commonplace）》中，而成為一個與當代藝術有關聯的詞匯。因此，這樣一個來自美術史的古典詞匯，又成為當代概念，變得古今通用，而意思指向各異，容傳統和當代于一體，而且它本身又包含著“形象”、“圖像”，契合著本屆雙年展所大力提倡的“人類夢想與圖像的匯合”的精神。

“變”成為當代國際社會的突出特征，不僅僅是中國在巨變，世界也因為全球化而在改變。作為藝術，它的特質之一也是反映、回應著時代之變；第55屆威尼斯雙年展主題“百科宮殿”如前述，強調了當代社會的藝術夢想與圖像之變和匯合，這個主題受到德國美術史家漢斯·貝爾廷的美術史新概念“圖像人類學”的啟發，它指向圖像與形象之變和發展構成了人類的視覺文明和知識。從這個角度講，人類文明是由兩個系統構成的，一個是文字構成的抽象思維文明，一個是由圖像構成的視覺文明，即圖與文是人類知識文明的兩個維度。我們選取Transfiguration（變位）就暗含了這樣的意義，因為這個詞匯其含義一目了然——變物為形即是圖像、即是藝術；中文“變位”雖然看不到“圖”的明確含義，但“位”也具有位置、位于、爻位等地理、空間和圖形概念，“變位”實際上也是位置、空間及圖形的改變，進而在精神上契合著“百科宮殿”的實指。

中國！中國！——變位中的國度

“變位”對于中國館而言，是一次當代中國藝術及其文化的地理旅行：由中國移向歐洲，出現在文藝復興的意大利。而中國正處在新的文化創新時期，如何凸顯中國在21世紀的文化意識也是中國人所關心、世界所好奇的事情。藝術所能承載的，不僅僅是一種圖像或一個物件，而是折射、反映著時代的變遷、社會發展的動態。變位也是轉換角度和位置來觀看他者和對方，這個他者永遠是變位中的他者，而不是不變的他者，或者對于當代的文化思維來講，是換位思考，也是求同存異、以對方的視角來反觀自身。這也是文化旅行的規律，也是世界文化發展的特征。

從威尼斯雙年展來講，所有到達這里的國家館和藝術都是一種變位，都是從一種文化語境來到意大利威尼斯這個特定場域的位移。其目的就是同臺表達各自的文化藝術和當代特征，來顯示當代世界的文化多樣性和思想多樣性。

就中國館而言，變位也意味著中國在新的世紀里要以新的姿態來展示自己、回望自己并預示自己，雖然它無法全面呈現中國的當代藝術全貌，但它可以舉一反三，以點帶面，主線條地勾勒出一種中國的藝術生態特征，也以此昭示中國的未來藝術走向，即便不是必然的走向，也是一種象征。

變位對于中國，是傳統走向當代的轉換，強調了事物變化的關系，是中國三十年來改革開放的社會發展寫照。“變位”意味著中國在近代以來的社會進程發展的情勢和狀態，不斷追求自身發展的探索和努力，不僅在經濟上，中國歷經變化和實踐，而且在文化形態上，中國也是百年激蕩、變化多多。迄于今日，今天的中國文化藝術形態日益多元，引發了社會意識的極大回響和交鋒。“變位”還指向中國當代的文化藝術在孜孜以求的實踐——如何發展中國今天的文化藝術、如何展示、回應、承載、體現中國的文化訴求與價值。變位對于文化藝術，意味著創新、創舉、創意、使自身處在變化發展之中，如果說中國的文化有其悠久歷史，但在今天，我們面對的實現和面臨的全球文化對話，我們更強調文化的創造和變化。

對于中國，今天之變，是有其根基之變，是遵循創造之變，是守護與發展之變；其位置、其地理、其所處環境與條件，也因創造而變“位”。是以說，變位就是中國向著文化繁榮的方向發展的趨勢，是中國與世界同在一起共同發展的趨勢。

在今天，對待人類的世界家園，不唯中國要付出努力，而是世界共同的行動，中國的發展和創新也即是對世界的貢獻。作為中國文化的新意識，是融匯世界文明的發展，是海納百川的創新，它的歷史動勢是自身的需要，也是全球文化互動的必然。中國的姿態，在信息快捷、交通便利的全球化下，必然是相融其中，取精用弘，奮發努力，創造新知。

第55屆威尼斯雙年展 主題館作品

第55屆威尼斯雙年展 美國國家館作品

在科學技術上，中國融于世界的科學技術發展中，如集中中國科學家的智慧創新建設了北斗導航定位系統，這是一項巨大的科學技術工程，它的成型意味著中國在科學技術創新上的新進展。同樣，在文化藝術上，中國也在積極作為，中國的藝術家便是明證。他們來自不同方面，各有千秋，其藝術語言不同、表達媒介不同、思想觀念呈現不同，但他們探索世界的視覺表現的決心和信心是相同的。他們不乏守成者，但同時也更多地涌現出變革者、創新者，他們不僅讓傳統媒介煥發新的表現力，也更是著力去發展新媒介、創新新媒介，如中國藝術家對數字藝術的創作與實驗就充分體現了他們對當代最前沿的技術的藝術應用，體現了他們應用新技術的敏銳和能力，也因此我們相應地提出“虛擬藝術工程”這樣的理論概念，從知識生產上，這是當代中國藝術在努力的一個案例。

藝術的未來和變位

中國的當下藝術也因此獲得了五彩斑斕的面貌，它們不僅表達了中國藝術家對世界的深切關注，也表達了他們的態度和觀念。藝術家不僅僅是圖像的創造者，實際也是態度與觀念的表達者，也因為如此，才在當代的中國藝術領域里產生了眾多鮮明、鮮活、豐富的藝術作品和活力十足的藝術家。有了藝術家的存在，才使得中國的當代藝術變得豐富、包孕著巨大的變化可能性，也因為藝術家的創造和活力與豐富性，我們面對這個世界才不再孤單、不再陌生，他們的藝術及其表現才將這個世界的意義再現出來、揭示出來，以至它們提出問題，以促進我們的思索，它們雖然不是答案，但它們是探索問題的知識創造。

中國藝術家因為中國之變而變得更加積極和主動，他們努力去展現他們的視覺智慧，去思考他們在社會中的意義。在這個意義上，“變位”成為一種概念，更成為一種行動。它指向藝術的時候，就更加提示我們藝術是一種表達，是一種反映社會情形的視覺智慧。因為中國的藝術家深知，藝術是一種雙向交流，甚至多向，他們力求不再封閉，也不再懸置起來，而使之具有社會關切的直接性和當下性，也因中國之變，它的社會廣泛性和民間性也更加具足。變位是一個過程，它指向未來；變位是一種方式，它指向多種可能，藝術因之而富有多層意義。這也是當代的藝術所可能產生的價值，也是當代情境下，藝術之所以多義性的前提。

中國今天的藝術命題不再是一條單向線，它縱橫交錯，承載了這一時代中國人對世界的認識，它們匯聚著所有的情感與思想以及挑戰，它們本身即是社會存在與心理癥候的體現，隨著中國之變的深入，它們也在繼續變位著、繼續深化著。這種變位必是中國藝術的國際視域的拓展和交匯，必是前行中的再再努力，不僅是為了藝術，也是為了一個有意義的世界的敞露。

王春辰：第55屆威尼斯藝術雙年展中國館策展人中央美術學院副教授