安徽畫壇點將錄

姚悅

在安徽，無論收藏界還是拍賣行，

只要一提到安徽畫壇“八老”的真跡，那絕對是 “瘋搶硬通貨”！

那么，在市場流通的“八老”作品中，哪類繪畫作品又是最為收藏者關注的？

蕭龍士（1889～1990年）

生于皖北蕭縣。蕭縣是安徽縣級鄉鎮中較為著名的書畫之鄉，清乾隆間就出了劉本銘、袁汝霖、吳柳盦等一代畫人。蕭老1925年畢業于上海美專。精寫意花鳥，并善詩書。后拜大匠齊白石為師，白石翁曾有“龍士畫蘭，我不如也”之嘆。與李可染、李苦禪相交甚厚。同時，他也是安徽最長壽的畫家之一，作品存世量較大。若投資收藏其畫，可從早、中、晚三個階段入手。

蕭氏早歲（20～50歲）曾刻意摹臨過《芥子園畫譜》，稍后畫風多取“青藤”“八大”及“八怪”一路，此時的筆墨畫風尚處臨摹和過渡階段，藏家可逢低吸納。中期（50～80歲）無論從寫實，還是寫意，都可說是精品迭出（圖1），筆墨氣象自然已進入了一個全新的成熟旺盛的創作時代。此時期的作品收藏價值最大，值得關注，只要是真跡，可大量收購。晚歲（80～100歲）雖已入“人畫俱老”境界，但筆力已頗感粗乏，尤其90歲后作品已入暮歲，能出彩的畫作可說寥寥，藏家可酌情購藏。

孔小瑜（1899～1984年）

浙江慈溪人。自幼隨父習畫，十幾歲便替父掛單鬻畫上海灘（海上王一亭代開潤單）。生前與張大千、鄭午昌、張聿光等相友善。曾受畫家余寄凡之請，入潘天壽先生創辦的新華藝專任教。孔氏畫路十分寬廣，山水、人物、花鳥，無一不精。尤以善寫博古畫而聞名于世，所繪博古圖（圖2）筆墨渾穆高古。由于其早歲以賣畫為生，故其作品流量分布很廣。

近年來，各大拍賣機構紛紛上拍其繪畫精品，作品價位節節攀升，藏家應多關注其具有代表性的《博古圖》《牡丹圖》《伯樂相馬圖》等畫作。由于孔氏又歸屬“海派”畫家行列，后因歷史原故長期工作生活在安徽，故而可說是一位典型的滬皖結合型雙棲畫家。目前其大幅精品博古畫作市場拍賣價已達數十萬元之巨，一般題材畫尚處較為平穩的上升階段，但未來行市無可限量。

懶悟（1901～1969年）

河南潢川人，一代高僧，精鑒，善畫，能詩。8歲剃度遠鐸庵為僧，法名曉悟。后得上海王一亭居士善助，與樂觀、談玄法師東渡日本大阪勝尾寺密宗學院修法。后結識唐云、林風眠、陳半丁、曹大鐵（1916～2009年）等一代大家，相交甚歡。尤與大才子曹大鐵過從甚密。懶悟法師1934年途經安慶，溯江而上，擬作匡廬游。期間被安慶迎江寺心堅、竺庵法師苦心挽留，居寺內大士閣中。懶上人畫宗宋元，胎息“四僧”。筆墨冷逸散淡，一派清潤雅奧之空靈氣息（圖3）。民國期間，河南軍閥劉鎮華十分欣賞懶師的山水作品，曾擬于迎江寺親設素宴求藏其畫，懶師聞訊后，遠遁避之。作為一名方外畫家，他從不攀迎權貴，但對于清貧畫友往往傾囊相助，鄉人陸逸就是懶師資助最多的清貧畫友之一。后懶上人主持合肥明教寺。“文革”禍起，這位大德功善的方外高僧在人間險惡的痛苦中未能幸免，圓寂于合肥月潭庵。

懶悟上人繪畫從不講究紙張大小，上手便寫，往往妙品迭出。小畫時常只有巴掌大小，可謂方寸千里；最長的山水畫卷可達數米之巨，似有浩瀚云煙氣勢。懶上人的山水畫十分稀見，20世紀90年代初，在安慶市場上偶能遇到。2005年后，其精品基本上被安慶、合肥兩地的資深藏家所壟斷，能流入市場的幾乎沒有。據筆者了解，近兩年，其“盈寸”山水小品私下交易價已達數萬元，雖如此，還是有價無貨，因而收藏難度非常之大。建議一些對懶上人畫感興趣的藏家多留意點外地市場，或有意外之收獲。

申茂之（1904～1976年）

我最初知道申先生之名是在1987年上海辭書出版社沈柔堅主編的《中國美術辭典》第127頁介紹先生的一段辭條：申茂之，現代畫家，字柏馨，號柏盫，安徽蕪湖人，1928年畢業于北平藝專，精工筆草蟲（圖4），善書能詩。

“八老”中，若論申老繪畫名頭，幾乎很冷。實際上，他是大畫家溥心畬先生的再傳弟子。1995年我遇到一位畫商，他拿出3張畫，分別是應野平、徐子鶴、申茂之的畫。當時對方講，要買就3張一起買走。而我只看上其中申茂之的工筆《絲瓜蟋蟀圖》。說實話，我當時并不知道申先生之名，只感覺畫得實在太精彩了！申先生畫作市場流通十分有限，其畫筆墨精湛，風格獨特，構圖完美，現已被不少典藏家所關注。今申先生精品工筆草蟲每平尺價格可達2萬～3萬元，基本上還是有價無貨。

光元鯤（1905～1974年）

安慶桐城人。曾入上海新華藝專學習。師事潘天壽、黃賓虹等，追隨張善孖先生畫虎時日最久。與懶悟上人相交深厚。抗戰期間，其所繪巨幅《百虎圖》被美國援華抗日的“飛虎隊”組織者陳納德將軍重資購藏。在抗戰年代，光先生畫虎是為了喚起國人共同抗日。先生由于畫虎（圖5）名氣實在太大，以至于其他題材的作品被其虎名所掩。近見安慶懶悟藝術館借展的光元鯤《八哥蟬柳圖》就是幅工寫兼備的經典妙作，筆下輕薄的蟬翼、靈動的八哥與輕輕飄拂的柳枝讓人陶醉其中。

目前，光先生作品在民間尚有一定的存量，而虎畫精作已十分難尋，精品虎圖目前價位應在每平尺數萬元左右；花卉寫意價格則相對要低得多。

童雪鴻（1909～1966年）

安徽巢湖人。畢業于上海美專和新華藝專，一生從事教育工作。師從黃賓虹、劉海粟。精畫，能書，善篆刻，尤善畫花鳥草蟲四君子（圖6）。才華橫溢，往往畫出奇氣，筆墨深厚，頗具金石逸趣。惜英年早逝。劉海粟先生曾在詩序中哀嘆：“弟子童雪鴻為人正直，品藝高于儕輩，不幸浩劫中蒙冤而逝……”童先生是位集書畫印大成的藝術家。因為善金石，故其書畫中往往透著股金石氣。

童先生于書畫從不草率輕作，故坊間稀見，大部分畫作被識家秘藏。其精作每平尺可達數萬元，若一張4平尺左右的花鳥精作，其價可達8萬～10萬元，但還十分難尋。

王石岑（1914～1996年）

出生于合肥。自小受新安畫派滋養，山水畫在安徽獨樹一幟（圖7）。在風格筆墨上，黃賓虹、傅抱石兩位巨匠自然大氣的筆墨深深地感染著他。他常以石濤上人畫語“無法之法，乃為至法”來激勵自己。王先生所制山水，無論巨幛，還是盈尺，皆意境深邃，氣勢高邁，清新雅逸。我曾見過先生不少山水小品，十分精致，那小中見大的氣概讓人如入畫境。“外師造化，中得心源”是畫家融入自然生活的真切感悟，他的作品中看不到一絲俗庸之氣，多的是山林浩然真氣。

目前先生的山水精作每平尺1.5萬～2萬元，當然，一些具有時代特征和描繪重大歷史題材的畫作則另當別論。

徐子鶴（1916～1999年）

蘇州人。父親是人物肖像畫師，曾入任伯年門。徐氏18歲到上海拜錢瘦鐵為師，后錢先生一家赴日定居，不久也追隨前往。30歲時被延聘為蘇州美專圖畫系教授，并定居上海。后與孔小瑜、宋文治應聘來安徽，入省博物館負責古字畫鑒定和全色修補工作。謝稚柳先生稱其為“古字畫全色修補第一人” 。故宮、上博、遼博等全國各大博物館中“老掉牙”的名畫有的就是經先生妙手而容光煥發的。先生注重外師造化，認為畫山水一定要有生活根源，這樣畫出的山水才富有真正的生命力。因而，我們在賞讀徐先生的山水作品時（圖8），既看到了他對傳統筆墨的深刻理解，又感受到他對祖國山川美景的深深熱愛，他畫出的是我華夏江山永固的大氣象。徐先生不僅山水畫氣韻生動，所制墨梅也清潤古勁，深得宋元韻致。曾見其在鏡心上寫墨梅一枝，枯枝上點頑雀一只，空靈生動，呼之欲出，筆墨境界直逼“八大”。

徐先生存世畫作相對較多，山水精作大概每平尺2.5萬～3萬元，且上升趨勢明顯，但不多見。墨梅偶然還能遇見，每平尺也已近0.8萬～1萬元。大幅（四尺、六尺）山水價格已達10萬～20萬元以上，但還不易買到。又因其繪畫題材獨特，特點突出，雅俗共賞，故深得藏家喜愛，其畫未來行情無可限量。

從安徽“八老”與其同時代的畫家的作品價格相比，目前尚未達到他們真正的市場理想價位，有眼光的典藏家們應多多關注。

責編 瀟然