數字技術在藝術插畫繪制中的應用研究

摘要：隨著數碼技術的發展與普及，數字技術在插畫——這一傳統的藝術創作形式中的應用日益廣泛和深入。如何讓傳統的插畫藝術與現代數字技術完美融合，或者說，讓數字技術更好的服務于藝術插畫創作，一直是插畫家、數碼技術從業者探究和追索的課題。在數碼時代插畫制作者不僅需要專精的人文藝術素養，同時也要不斷汲取日新月異的數碼技術手段。本論文從研究藝術插畫和數碼技術基本概念和原理出發，著重探討藝術插畫與數碼技術的契合。

關鍵詞：數碼技術；插畫

計算機的出現無論是在人類的科技史還是在藝術史上，都是一座劃時代的里程碑。它使得人類生產的對象從有形的物質擴展到無形的電子信息的處理和交流。在追求功能的同時，人們對數字化產品的“美”即藝術性也提出了要求，并展開了探索。數碼插畫藝術是一門新興學科，根植于現代科學技術的發展，是計算機圖形（Computer Graphics，簡稱CG）的一個發展方面。計算機性能的不斷提高和成本的快速下降，使計算機快速普及，隨之而來的是繪圖軟件借此大規模的開發為數碼插畫的發展奠定了基礎。數碼插畫的無限發展空間和應用廣泛極大的促進了數碼插畫人才的儲備，極大的豐富了數碼插畫的發展體系。現在是“鉛筆”遇上“鼠標”的年代，插畫界的新次序正在形成。當代插畫設計師肩負著傳承與發揚文明的重任。當前的插畫設計師不僅僅可以用傳統的“手繪”，還可以通過計算機來表現設計靈感。傳統插畫歷史悠久、技法成熟、靈活多變，在培養創造思維與藝術感覺方面很有優勢；計算機輔助藝術設計軟件則以其高效、精確、色彩豐富、修改快捷、保存、復制方便、便于展示的功能與優點被許多插畫設計師們所接受。傳統手繪設計與計算機藝術設計各自具有鮮明的優勢，集成二者的優點，調和傳統手繪設計與現代計算機設計的沖突。此外，數字化藝術設計高效的表現手法被迅速的運用在了商業環境下，數字技術成就了傳統藝術表現手法無法達到的效果，商業的需求極大的刺激了數字化插畫的發展。數碼插畫在創意、構思、制作、傳播、存儲上都與現在數字技術完美的無縫結合適應時代的發展需要，具備了旺盛的生命力。和大多數藝術表現形式一樣，插畫的應用亦可以分藝術和商業兩個表現范疇。將插畫使用于企業、產品宣傳等地方都可以歸之于商業范疇。近年來，隨著人們對視覺效果的崇尚，數碼插畫也隨之異軍突起，借助科技手段的高速發展不斷拓寬應用領域。除了傳統的印刷制品，現代數碼插畫也積極的使用在影視作品、游戲創作以及網頁設計等，并成為其越來越耀眼的新興分支。數碼插畫的出現，一方面是傳統插畫以更快速、更便捷的方式傳播給大眾，使之具備了更加廣泛的群眾基礎，另一方面也被普通人用來表達他們自己的創造力，使藝術創作的群體和創意空間無限擴大。對藝術家而言，電腦技術能夠從過去已存的浩瀚作品和藝術規律中分析出現存的技術、規則并加以模板化，進而證明新規則、新技術的發展前景，幫助藝術家簡化創作過程。“未來的計算機軟件必將成為人類文化和藝術的重要部分，計算機硬件必將成為創造人類文化、藝術的有力工具。”這是中國工程院院士、著名計算機學者汪成為的肺腑之言。

1 數碼軟件和設備滿足了插畫家思維上跳躍發展的要求

插畫家克里斯蒂安·拉塞爾認為：“我發現了一個明凈的世界，真正美的澄澈。我能在轉瞬之間重新著色，重構畫面。總之，以任何我想要的方式重新確定大小、剪裁圖像。我對這種全方位構建式的繪畫、剪裁和粘貼等要素幾乎純粹數字化的制作越來越感興趣。”這應該是大部分插畫家的心聲。數碼軟件和設備的誕生和普及，讓插畫創作者從繁雜的構圖、上色、元素拼接等機械勞動中解脫出來，讓其有更多的精力投入到創意思維中去。在數碼軟件誕生之初，有著五花八門的設計商和業績標準，讓使用者往往無所適從，他們往往要投入大量的精力去學習各式各樣軟件紛繁復雜的操作。隨著業界巨頭ADOBE、MAC的逐步發展壯大，數碼軟件也逐步被兼并、淘汰，最終形成了較為成熟的統一陣營。插畫從業者往往能一法通萬法通，軟件上手效率大幅提高，減少了流程的重復性勞動，讓插畫家的創意與靈感最大程度的得到自由發揮。

2 數碼技術促使了傳播媒介的變化

十幾年前，人們習慣在早晨打開報紙閱讀和分享；幾年前，人們習慣在早晨打開電腦上網瀏覽；而現在，人們習慣在地鐵或公交上拿出手機看新聞，盯股票，聊QQ，侃微博。從傳統的紙媒到桌面電腦，從以往的口口相傳到網絡信息的蜂擁而至；媒介的形式從一維（口語相傳）——二維（紙媒）——三維（廣播電視）——四維（網絡）發生了爆炸性變化。這一切都蘊含著數碼技術的原動力，它促使了傳播媒介的變化——也直接導致了插畫設計風格和流程的變化。與此同時，不少行業先驅者積極嘗試傳統影像與新興動畫結合，經過多年的磨礪，逐步涌現了大量的優秀作品。值得一提的是純動畫的電影影片出現，它積極采取建立在插畫基礎上的各種紛繁負責的拓展應用，將插畫元素同人設性格、故事情節、音樂、有機結合起來，贏得了市場的高度肯定，也吸引了大量的商業投資。插畫設計與動畫產業化更加緊密的結合，達到了一個新的高度。

3 數碼技術為插畫工作者個性創作提供了平臺

思維更替變化迅速，技術更新層出不窮，給現代生活各方面以巨大的沖擊。插畫當然不可避免的收到了巨大的影響。在數百年前，我國清代著名山水畫家石濤就曾說過：“筆墨當隨時代”。盡管在當時的歷史條件下，這句話更多的反映的是藝術創作者的心境折射，但事隨境遷，在設計應用廣泛的今天，插畫也應當隨時代。在電腦繪圖作業剛剛興起之時，傳統的插畫設計曾經受到強烈的沖擊；但在插畫設計和插畫設計者在經受過短暫的迷茫之后，迅速的汲取了現代技術手段的精華，煥發出新的能量和創作力。越來越多的從業者認識到，電腦繪圖作業只是實現插畫設計風格的一種手段，無論這種風格是前衛還是傳統。隨著桌面電腦的普及和工作站的日益低端化、家用化，應用軟件水平日新月異的提高，數碼插畫設計也相應有了越來越多的表現手法。個性，是藝術的生命。插畫設計作為藝術表現形式的兩大主要載體——繪畫藝術和設計藝術的有機結合，與生俱來帶著強烈的個性標簽。隨著網絡的迅速普及和數字化時代的到來，越來越多的設計者擁有了主動的話語權，越來越多的個性也得到了張揚。與此同時，隨著電腦以及各種數字化設備在設計領域的廣泛使用，“個性化”一詞的門檻也在不斷提高，今天的個性往往就成為明天的主流，刀鋒人物的設計作品像潮汐一樣鋪面而來，也在瞬間彌散。設計從業者們依賴著數碼化，數碼化也對從業者們提出了更高的要求。值得注意的是，在傳統數碼插畫和數碼技術融合的過程中，少數從業者們往往過多迷醉于數碼軟件的技術手段，幻想著只要有圖片處理軟件就足以應付一切。其實，軟件畢竟只是手段，在數碼圖形設計和插畫家重新確定的伙伴關系中，二者應找到共同的前進之路。藝術插畫的特長就是在于能創造形象，從業者的想法，創意永遠是第一位的，個性、機智、奇幻、現代、感性，各種元素作為插畫的訴求效果應視對像而異。當數碼技術幾乎已經無所不能的時候，許多插畫家卻都開始返璞歸真，希望把自己的設計完全交給內心深處的創作直覺，而不是迷戀于數碼技術的計算和渲染。