中國魏晉至隋唐雕塑形式的發展與演變

沈志野

（新鄉學院，河南 新鄉 453003）

1 中國魏晉南北朝時期雕塑

中國魏晉南北朝時期雕塑風格的形成受多種社會與文化因素的影響，具體歸納為以下三點：

首先，這一時期統治者忙于爭權奪位，自漢代以來的君主專制有所松動，這對文化藝術發展有利，也為雕塑藝術發展提供了寬松的政治環境。

其次，外來文化也對魏晉南北朝時期雕塑風格的形成產生了巨大的影響。

最后，魏晉南北朝時期雕塑創作的主體也發生了改變，具有一定文化知識和社會地位的文人、士大夫、高僧參與雕塑創作活動，打破了以往單一工匠所為的局面，在一定程度上把中國雕塑提高到了一個新的層次，使得該時期佛教造像藝術盛極一時，呈現復雜、繽紛之貌。

魏晉南北朝時期的雕塑主要以佛教雕塑為主，其藝術的風格主要表現為兩種：一種是印度犍陀羅式的外來之風，一種是承襲漢代雄渾博大的本土造像之風。我們從雕像神情的傳達、線條的運用、形式特征等因素進行探討：首先，從雕像神情的傳達上看，該時期佛教雕塑著重刻畫了人物的神情面貌，魏晉早期佛像雕塑受到印度犍陀羅造像風格的影響，佛教造像表現為直鼻高額，神情冷靜，眼睛半睜開狀，強調睿智思索精神。面目神情通常是通過眼神和嘴唇變化、五官構造、身姿手勢的刻畫傳達出來。其次，從佛教造像的線條運用上看，雖然該時期雕塑是重體積表現，但具有形式美的線條也起了重要作用。在佛教造像中突出線條作用是概括性極強的造型方法，粗硬、細柔均不同的線條廣泛運用與雕像造型中。最后，從佛教雕塑的形式特征上看，該時期的雕塑主要是“秀骨清相”和“大丈夫之相”兩種形式特征，具體體現為秀麗典雅和粗獷壯美風格。“秀骨清相”特色，即以“瘦”而骨氣洞達、風度翩翩為特征，骨指“瘦形”的人面部骨節，又是人賴以立形的形體之骸，前者裸露，后者是“骨”表露于具體衣褶轉折中。清瘦的形體、寬大的衣服，體現出人物灑脫的神態與精神氣度。魏晉南北朝時期佛教雕塑的另一種風格是“大丈夫之相”，這種風格體現的范圍比較小，一般具有雄渾粗獷特征。

2 中國隋唐時期雕塑

中國隋唐時代在經歷了延續約3個半世紀的分裂和動蕩以后，重新得到統一和安定，進入一個政治經濟空前繁榮的歷史時期，從而促使雕塑藝術的發展出現新高峰。經過隋和初唐的過渡階段，融會了南北朝時北方和南方雕塑藝術的成就，又通過絲綢之路汲取了域外藝術的養分，雕塑藝術到盛唐時大放異彩，創造出具有時代風格的不朽杰作。最具時代風格的作品，首推帝王陵墓前那些氣勢雄渾華麗的大型紀念性群雕。晚唐時期，由于王朝統治的衰微和經濟的凋敝，雕塑藝術也失去發展的勢頭，喪失了原有的風采。

隋唐時期雕塑藝術的成就體現在石窟佛教雕塑、陵墓雕塑和陶俑方面。

佛教雕塑宗教造像是這一歷史時期雕塑藝術的主流，佛、道兩教在統治者的提倡和庇護下迅速發展，宗教藝術也隨之充滿了活力。隋代經初唐到盛唐這一階段，佛教造像的藝術水平達到了歷史的最高點，其造型特征由北齊、北周時期的削瘦清瞿、秀骨清像轉向雄壯健實，部分作品有頭大身小、肩闊腳短的特點；再者，繪畫的線描技法被移植到雕塑上，使塑像的真實感大為增強，形成了圓熟洗練、飽滿瑰麗的造型風格。在佛教藝術的內容上，魏晉時期主要為佛與菩薩兩個內容，至隋唐時期，廣大弟子、高僧及現實生活景象均成為雕刻的對象，在藝術表現上也更具真實感，人物姿態更加自然，衣摺的處理簡凈而富有生動性，這時的雕塑已很少有云岡石窟大佛那種嚴峻氣勢，在風格上亦為中國化的佛教藝術典范了。這時期的雕塑形象精湛、洗煉，剛柔相濟，夸張得體，儀態大方，表現出一種雍容典雅的力度美。

唐代的陵墓雕刻應屬紀念碑雕刻，較少受到佛教雕刻的影響，而具有自己鮮明的特色。唐代陵墓雕塑直接從秦漢的寫實主義傳統中吸取營養，表現方法洗煉簡潔，栩栩如生。高祖獻陵前的虎、犀牛，高宗乾陵的蹲獅、鴕鳥、天馬、大臣，昭陵六駿及順陵、崇陵的石雕群都堪稱陵墓雕塑的杰出代表。雕塑家用夸張的手法刻畫出膨脹的肌肉，尖利的足爪，使這種帝王陵墓前的儀衛雕塑既有裝飾性,又有威嚴感，賦予了它們一種威震四方、蓄勢待發的藝術神態。

隋唐厚葬之風超過前代,陶俑、明器制作盛極一時，題材內容比以前更為擴大，不僅反映了官僚貴族們生活，也間接反映了經濟文化與國際交流的狀況。到了隋唐，由干制作技術更趨熟練精湛，陶俑雕塑能抓住各種人物的外表形象和內在精神特點加以概括刻劃，并能反映出當時社會習俗的變化，此外，制作材料與表現形式亦豐富多樣，除了素燒和一般釉陶、彩繪外，還在俑的表面施以橙、黃、綠三彩釉，創造了空前絕后的唐代陶俑的代表品種——“唐三彩”。

總之，從中國魏晉南北朝時期到唐代的雕塑特征，充分展現出了中國古人無比的創作激情和才華，其藝術成就充滿了濃郁的中國氣息和文化素養，為世人所稱道，為世界所贊嘆。

［1］朱金宇.隋唐雕塑藝術述略[J].2006.

［2］徐思田.談魏晉南北朝佛教雕塑藝術的風格特征[J].2011.