天水民歌的歷史淵源與文化內涵

鐘曉燕

（中共天水市委黨校，甘肅 天水 741018）

一、天水民歌的歷史淵源

把民歌看作藝術，是孔子整理出《詩經》之后。《詩經》的風、雅、頌三章，最有藝術成就的是以民歌為主要內容的《國風》。《詩經·秦風》主要記錄了秦地的自然風貌和秦人的生活狀況，天水及西和、禮縣這一大片區域，是秦人的發祥地，秦時這里的民歌已有了更多的文獻記載。秦地民歌，不僅隨著秦人的發展壯大，傳播到了今天的關中一帶，而且豐富并影響了官方音樂的發展，對民族文化產生了深遠影響。

秦漢以來至西晉、十六國、南北朝時期，是我國西部民族大遷徙、大融合、大變革的時期，居住在秦地的少數民族與漢民族之間發生過多次戰爭，也有過多次融合，有的民族和部落消失了，也有的民族和部落壯大了，有的被兼并和同化，隨之也使民歌傳到異地他鄉流傳起來。天水民歌吸收了西域外來文化、音樂、歌舞中優秀的民族音樂影子，使之更加充實和完善了秦地音樂和曲藝。

唐代、宋代是中國封建時代文化的興盛時期，尤其是盛唐時期，邊疆民族的歌舞藝術大量傳入中原，對天水地區民歌產生了重大的影響。唐宋以來民間音樂中的說唱與戲曲逐漸形成，天水地區流傳至今的小曲和歷史上的漢大曲、唐宋大曲有一定的淵源關系。唐代大曲《濮陽女》就是秦州地方的民間歌舞節目，唐詩人岑參《醉后戲與趙歌兒》詩云：“秦州歌兒歌調苦，偏能立唱濮陽女。座中醉客不得意，聞之一聲淚如雨。向使逢著漢帝憐，董賢氣咽不能語。”即為其證。事實證明，不僅后來的小曲《濮陽女》，就是許多的天水小曲，大都是愁音苦調。秦州人以苦為樂，確實和秦先祖的氣質一脈相承，是具有理想，百折不撓，積極進取的現實主義者。

元明以來戲曲文化得到了很大發展。尤其在明代中葉，民間曲藝文化非常繁榮。小曲在民間流傳非常久遠，從元、明以來甚為流行。天水地區各縣流行十分廣泛，數量很多，內容豐富，形式多樣。由于小曲屬鄉土文學，有著它自身的許多民俗文化的優點，以及抒情的真實性，演藝技巧上的靈活性和語言運用方面的樸實性，因此它最貼近生活貼近觀眾，所以，它一直被老百姓認可，被老百姓保護才得以流傳下來。

明清時期，民歌興盛，數量很多，流傳至今的民歌大多都是這個時期的，這時已有半職業藝人演唱民歌小曲，如秦安小曲形成于明代，盛行于清代，距今已有五百多年的歷史。據《天水戲曲志》記載，秦州小曲創建時間為1851—1861（清朝咸豐年間），以陳旺所建的魁盛班演秦州小曲為主，后來發展為秦腔。小曲演唱歷史至少可以追溯到17世紀的清代早期，有200多年的歷史，是中國秦腔、眉戶戲發展史的重要參照。

20世紀以來，天水民歌進入了一個新的階段，反帝、反封建、反映人民革命和團結一致抵抗外來侵略題材的新民歌空前繁榮。解放后，天水民歌中反映人民新生活的民歌大量涌現，成為人民日常生活中不可或缺的一部分。解放初期，天水百姓的文化生活與物質生活一樣匱乏，民歌成了人們抒發情懷、歌唱新生活的主要形式。在“文藝為工農兵服務”的號召下，天水民歌不但自身有了較大發展，而且對整個文藝創作產生了積極影響。不但出現了民歌體的詩歌，而且出現了一大批民歌化的歌曲和戲劇。就是在“文革”期間，雖然整天高喊破“四舊”，人們的思想被禁錮，但是田野里到處都飄蕩著山歌聲。20世紀80年代之后，隨著電子技術的快速發展，電視機走進了天水百姓家庭，傳統民歌被擠出了人們的生活。但是，人們慢慢地發現，電視代替不了根植于天水人心靈深處的民歌。一些民間歌手又一次撿拾起散落多年的歌謠，亮起了歌喉；一些外出打工的鄉民們，拿錢買服裝道具，支持村里人唱民歌，活躍群眾文化生活。一批文化人士，開始搜集整理和研究天水民歌。

千百年來，居住在這片土地上的人民創造了豐富的民歌種類，天水山歌、秦州小曲、秦安老調、甘谷道情、張川花兒、武山碾場調……。伏羲故里的民歌，不僅是華夏民族詩歌的源頭，是民間樂舞的原始形態，而且是傳統民族音樂的基礎。天水民歌，是中國民歌的重要組成部分，記錄了華夏先民們的生活形態，具有豐富的內涵，對民族文化產生了深遠影響。

二、天水民歌的文化內涵

天水民歌從古至今唱了數千年，記錄了天水先民們幾千年的生活形態和意識形態以及社會的發展與演變，具有豐富的文化內涵。

1.號子及其文化內涵

號子，也稱“勞動號子”，是民歌中也是整個人類文化中產生最早、歷史最悠久的藝術品種之一，它是伴隨著勞動的產生而產生，并直接為生產勞動服務的民歌。除了消除疲勞、協調勞動之外，勞動人民往往在號子中抒發即時的感情。它與勞動的節奏、勞動時的情緒和勞動中的吆喝聲有著密不可分的聯系。它既有組織勞動、指導勞動的作用，也可以統一勞動節奏、鼓舞勞動情緒、振奮精神、減輕疲勞而達到加速勞動進程、提高效率的目的。同時，號子在勞動過程中有傳授生產勞動技能、社會發展歷史和生活知識的作用。天水是華夏文明的發祥地之一，早在七八千年前，中國農業就已經在西北地區渭河上游產生了，這里是中國旱作農業的起源地。地理環境對一個地方的文化影響很大，也影響了民歌的題材和體裁。天水民歌中的號子有《打夯歌》、《碾場歌》等。號子基本形式是一領眾和，唱詞內容隨情所至，說古唱今，即興編唱。音律舒展，層次感強，內容豐富，表現委婉，粗獷激昂。“打夯號子”，名為“號子”，實為山歌。最初流傳于渭水流域，是農民冬季治理渭河，修建河堤打夯時唱的歌，后來才慢慢地流傳于西部的大部分地區。號子以音律舒展，層次感強，內容豐富，表現委婉，粗獷激昂而在治河工程中獨領風騷。歌唱非常靈活、非常自由，看見什么唱什么，想起什么唱什么。眼邊看，心邊編，口邊唱，隨心所欲，不拘形式，富有濃厚的泥土氣息。詞的內容集自然景觀、自然現象、農事農活、婚戀嫁娶、地方文化、風俗風情等古今素材于一體，形成了農村人說講故事的大匯串。“打夯號子”具有多樣性風格。有領唱、齊唱、對唱等，可根據需要隨意改變，有時還可以由一人以歌提問，另一人以歌回答。如果有幾個或十幾個夯，那么隨著節奏的統一，就會在工地上形成歌的世界，歌的海洋。

2.山歌、民謠及其文化內涵

山歌是民歌的一種類別，流傳分布極廣，蘊藏極為豐富。在不同的地方有著不同的叫法。陜北的叫“信天游”，山西的叫“山曲”，內蒙古的叫“爬山調”，四川的叫“晨歌”等等。大多以獨唱或對唱形式出現，音樂極富地方特色，是民歌中風格性最強的品種。天水山歌是中國西部民歌中保存較為完整的民歌，它的歷史悠久。原始時期至漢朝初期是山歌的孕育期，漢代與明代是山歌的發展期，明代至民國是山歌的成熟期，新中國成立至今是山歌的曲折發展期。山歌是天水民歌中較有特色的歌種之一，在各縣、區都有豐富的山歌流行。沒有固定的調式，全用方言來唱，是民歌中風格最為鮮明、最具地方音樂特點的民歌品種。天水山歌，屬于黃土高原這一民間音樂色彩區，高亢而粗獷，自由而奔放。它疏散的韻律，跳躍的高腔，藝術地展示了這里的自然風情，反映了這里的社會面貌。天水山歌一般兩句為一節，每句七個字，句式整齊押韻，多用比興手法，每節都用襯詞領起。從內容上看，即興編唱的小令居多，也有幾十句到上百句的長調如《盤漢中》、《二十四個打燈蛾兒》、《二十四個馬尾籮兒》等等，有上百句較為固定的歌詞，有曲折的故事情節和顯明的人物形象。任何一門藝術都來自于生活，山歌與生活的聯系，比其他藝術都更為密切，在秦州區南部山區傳唱的《盤漢中》就是天水人當年生活的寫照。早在先秦，天水至漢中的古道就已通行，直至民國時期，這條古道上駝隊馬幫絡繹不絕，販夫腳戶穿梭往來，有西風飄灑的凄涼，有小店孕育的愛情，于是，也就有了天水山歌《盤漢中》。民歌研究者認為，“山歌是即性編唱的”，這是相對于經過文人加工的民間小調而言。能夠流傳下來的山歌，是經過幾代人的傳唱而形成的，可以看出，它已傳唱了相當長的歷史時期。天水山歌曲調或高亢、凄婉，或悠長、纏綿，或抒情、優美，沒有器樂伴奏。內容除大量的情歌外，還有不少反映了各族人民的社會生活及生活情感。流傳于天水的山歌調兒多、詞匯廣，堪稱隴原一絕。它有云貴高原的粗獷性，唱腔含多樣性，像秦腔的音律一樣，有喜、悲、快慢的腔調，有川陜兩地的細膩柔弱性，帶一些黃土高原的陽剛性，也有著內蒙、青海、新疆的潑辣性而躋身于國內民歌舞壇。天水山歌歷史悠久，題材廣泛，內容豐富，音樂特色顯明，是傳承地方文化的重要途徑。

民謠在隴南各縣極為流行，也非常豐富。天水民謠自有其特殊性和地域性。民謠有生活類、生產類、交往類等幾種類型，千百年來，民謠深深滲透在天水人的紅白喜事、日常生活、生產勞動之中，是天水民間文化的一道獨特景觀。天水民謠最有特色的是酒歌，酒歌一般在行酒令的過程中吟唱。天水酒歌悠久的傳唱歷史源于天水酒文化的興起。據《考工記》記載，秦州春曲酒有一千六百多年的歷史。而在天水秦安卲店村大地灣考古發現的錐形瓶，據考證是喝酒的器皿。現在“酒”字的初文“酉”極像錐形瓶，依“六書”象形法創造而來。最初的天水酒歌，是人們集會、歡聚飲酒時，受氣氛和情緒的感染隨口唱出來的。由于它具有精湛的語言表達技巧，又能井然有序地說理和敘事，把生活豐富化、趣味化，口耳相傳便被保存下來。由于天水自古以來便是“絲綢之路”的咽喉要地，因此天水酒歌既受三秦文化影響，又吸收了青海、寧夏花兒的演唱特點。如天水酒歌《黃羊坡》中的許多唱詞與花兒中有很多相似之處。但天水酒歌由于方言和習俗的原因，又有自己獨到的味道，在音律、節拍上與花兒又有很多差別。同時，陜、甘、川交界處的藏族及其先民羌族、吐蕃的民歌對天水酒歌也有很大的影響。盡管天水酒歌有著民族共性的東西，但酒歌的傳唱有它自己獨特性和特殊的環境要求，它是人們在酒桌上的一種特殊的娛樂活動。很多酒歌都是人們酒過三巡后即興演唱的，因此酒歌的唱詞，自然形成了聯章復疊的形式。彼此銜接對唱，或一人唱眾人和，用一個簡短優美的曲調充分地抒情達意，不但助酒興，而且也考驗了喝酒人的酒量。目前全國流行的酒令有三百多種，天水比較流行的有十多種。在酒桌邊，可以一兩人邊唱邊行酒令，也可以多人同吟唱行酒令，氣氛非常熱烈。天水酒歌少則數句、十來句，多則上百句，內容五花八門，豐富多彩，是酒文化乃至餐飲文化不可缺少的一部分。

3.張家川“花兒”及其文化內涵

花兒是產生于甘肅臨夏，并流行于甘、青、寧、新等地區的一種山歌，是西北勞動人民在勞動和生活過程中創造的一種優秀民間文化藝術，是一種民間口頭文學與音樂家完美結合的獨特藝術形式，因歌詞中多將青年女子比喻為“花兒”而得名。它主要流行于賀蘭山以南，六盤水以西，岷山以北，日月山以東的這一橫跨甘肅、寧夏、青海三個省區的廣闊地帶。它以高亢嘹亮，挺拔明快、激越動聽的特色，在我國民族文化藝術的百花園中獨放一葩。張家川“花兒”是居住在甘肅省張家川回族自治縣境內的回族群眾在長期的生產和生活過程中自己創作、自己演唱的一種民間曲藝，是生活在這一區域內回族人民內心世界的獨特反映，是當地群體歷史淵源、生活方式、生活習俗、宗教信仰及其所賴以生存的自然環境和社會環境的文化表現形式，表達了該地區回族人民熱愛生活、勤勞勇敢、團結奮進的精神風貌。

“花兒”究竟始于何時，史料說法不一，張家川“花兒”起源于唐代，盛行于宋代。據有關史料記載，早在宋元時期各地商賈，包括波斯、阿拉伯人在隴東南各地經商，多有留居不歸者，大部分冠以漢姓，娶漢女為妻，成家落戶，成為當地信仰伊斯蘭教的回族；自明清時期，大量云南、陜西、河南等地的回族遷入張家川定居，在漫長的歷史發展中，各種文化流派不斷融合、變化，回族“花兒”與當地的漢族“小曲”經過不斷取長補短，逐步形成了獨特的、很有影響力的張家川“花兒”流派。

“花兒”是張家川縣民歌的主要組成部分，流傳范圍遍及全縣，內容豐富多彩，多為向往自由戀愛、反對封建婚姻的情歌，表現愛情的美好和對愛情的忠貞。或歌唱愛情歡樂，或傾訴相思之苦。表現愛情大膽、熱烈，情真意切，語言質樸率真，具有樸素的風格和濃郁的鄉土味。其表現形式或由一人唱，或由男女對唱。經省、市民俗民藝專家近年來的多次考察和論證，張家川“花兒”從行腔、唱調和風格上有別于“河州”、“洮岷”兩大流派，獨樹一幟。它與臨夏“花兒”在格律、形式、結構、調式上既有相似之處，又有其獨特的個性，在部分詞匯中滲入了“小曲”的音韻，曲調高亢嘹亮，歌聲悠揚，委婉動聽，音樂跌宕起伏，令人爽心悅目。

4.小曲及其文化內涵

“小曲”是古老的鄉土社戲遺存下來的一枚“活化石”。歷史悠久，源遠流長。原先是先秦游牧民族生產勞動過程中傳唱的一種歌謠，那時就叫作山歌，即山野之歌。它在歷史的演進過程中，不斷地發展變化，由勞動號子演化為民歌，再由民歌演化到鄉土社戲，即后來的秧歌和社火，作為民間自娛自樂的一種文化活動，一直保留下來。《漢書》中說：“家本秦也，能為秦聲。”說明“秦聲”就起源于先秦時代，是秦人最喜歡演唱的一種民歌、最為普遍傳唱的一種曲調。因為是民間的曲調，所以就把它稱作“小曲”。而且這種曲調主要傳唱在秦地，秦地就是現在天水和隴南的西和、禮縣一帶。據《呂覽·有始覽》云：“西方為雍州，秦也。”周封秦贏之地“汧渭之間”以西的渭水中上游流域一帶，這一帶就是古秦州今天水地域，凡此一帶都被稱作“秦聲”的發源地。在天水地域里還有武山民歌、秦安老調、付川小曲、甘谷小曲、甘谷道情、秦州小曲和秦州民歌以及清水道情等，都是以曲牌體演唱的民間歌曲。它活躍在廣大農村和山鄉僻壤里，從來沒有登上過大雅之堂和戲劇舞臺，是在民間祭祀活動和群眾自娛自樂的秧歌社戲中演唱表演，是一項地地道道的非物質文化遺產。

小曲起源于山歌，因“小曲”始終保持著野性趣味，方土風情。不與大戲舞臺爭名奪利，又一直活躍在廣大的農村山野田園之中，自由浪漫地生存著，即興抒情，意切情真，愛唱就唱，隨意性很大。它是以山野為臺，以癡心達情為趣，有唱有和，村夫民婦都可為之，無拘無束。自娛自樂，唱性情愛戀歌，寓教于樂，教子相夫，禮儀孝道，男婚女嫁等一切社會現象和傳統文化，它都可以為之演繹歌唱。“小曲”同“山歌”一樣有著廣泛的群眾基礎，又易于被群眾接受，而且它還吸收了民間巷俚之音和山歌中高亢激昂的音色，在委婉悠揚中稍帶一些高亢的唱腔，直白抒情，不尚華詞，方言土語一齊搬上臺詞。雖然未能登上大雅之堂，但它扎根于民眾之中。

麥積、武山、甘谷、秦安、清水、張家川等縣都流傳著唱小曲和耍社火（又名煙歌，或稱黑、白社火）的民俗文化活動，雖然演唱表演形式稍有區別，但演唱曲調大同小異或稍有差別。如自古以來男扮女裝，手拿扇子扭姿成舞，舞龍、舞獅、劃船（有的叫船姑娘，是外來文化的影響，借鑒南方水鄉風情，表演成趣）的表演形式，社火中男扮女角者以對口唱、四人唱、群口唱等多種形式演唱“小曲”兒，而“小曲”演唱時則是以表演有故事情節的劇目為主。所以把“小曲”稱為社戲（村莊為社，是群眾自己的村莊里演的“戲”），它是由質樸的“秦聲”中遺傳下來的最為原始的曲子戲，民間把這種戲簡稱為“小曲”兒，或稱“小曲子”。它的藝術風格具有濃郁的鄉土芳香味，音色優美，表演樸實，方言演唱，是地域文化中的一朵無名野花。

天水民歌具有濃郁的地方風格和地方色彩，是我國民族民間音樂寶庫中重要的組成部分，它沉淀著一個民族的文化，體現了勞動人民的精神追求。但是隨著歷史車輪的不斷前進，民歌漸漸遠離了我們的生活。正因為如此，民歌保護的工作刻不容緩。一方面需要建立一個類似于博物館式的保存處，另一方面需要根據其生存土壤的變化，在保存其風骨的基礎上，進行相應轉型，真正保護好民歌。