默片復蘇是人的精神需要——《藝術家》觀后隨想

董 聰

董聰/江西服裝學院藝術與傳媒設計分院講師，碩士（江西南昌130012）。

一、電影《藝術家》的背景和故事梗概

（一）《藝術家》的社會背景

讓·杜雅爾丹這個名字在本世紀一直無人知曉，正是導演邁克爾·哈扎納維希烏斯把他推向了奧斯卡影帝這個寶座，杜雅爾丹幾乎一夜成名。法國人的浪漫盡人皆知，但是在這個3D、4D電影橫行的年代突然要制作默片，著實讓人對導演的魄力和膽識大加贊賞，因為默片已經遠遠落后于這個時代，現在20歲以上的人幾乎很少知道什么是默片。導演哈扎納維希烏斯之所以要拍默片，主要是對這個社會和時代的厭倦，高科技產品使人麻木、自閉、懶惰。大街上幾乎所有人都在拿著手機邊走邊看，寫信已經被電子郵箱所代替，出行用電動車、汽車代步，電腦使很多人連最基本的字都不會寫了。這就是高科技時代的亂象。

筆者認為導演哈扎納維希烏斯可能看到了這個時代的本質，所以創作出了《藝術家》。據導演本人說：“我們要做一個藝術品出來，讓世界的觀眾，在看了影片后產生共鳴，向偉大的電影創始人致敬，向一直為電影的改革發展孜孜不倦的工作者鼓掌，引發觀眾對電影的發展歷程有深刻的感悟和啟示，讓他們對電影以后的更加多姿多彩充滿期待。”這段話說明人們需要回到過去質樸的生活，當然回到過去并不等于復古，過去是要學習的，過去是要借鑒的，哈扎納維希烏斯帶給我們的不只是《藝術家》表面上的愛情，更深的是在抨擊這個社會。這就是說為什么在這個汽車都能自己走、做家務都用機器人、用手機就可以和遠方的人見面的時代要演繹默片，他是為了說明人們應該學學過去的實用主義，學學過去人們的質樸。

（二）《藝術家》的故事梗概

沒有聲音只有文字，沒有顏色只有音樂，這樣的電影就是默片?！端囆g家》首映時，有人在網上說，這種黑白的、過時的影片又沒有高科技的賣點能有誰去看。結果出乎人的預料，投入一千多萬的影片僅首映當天的收益就有四千多萬?？梢娺@樣的電影，生活在現代的人們是多么需要它。

《藝術家》講述的故事是，1927年，無聲電影正處在鼎盛階段。喬治·瓦倫丁是一個英俊瀟灑的電影明星，憑借他那詼諧幽默夸張的肢體語言深深地打動著影迷，每次他主演的新片放映時，劇場都爆棚滿座。一次參加完新片首映后，劇場門前的記者和影迷們蜂擁而至包圍了喬治，他邂逅了一個影響他一生的女子佩皮·米勒。在之后的日子里喬治盡心演好他的電影，但是默片逃脫不了被淘汰的命運，很多電影公司都轉型到有聲電影中，喬治所在的電影公司也在策劃轉型。由于喬治固執地要將默片演繹到底，所以被電影公司辭退，下崗在家的前明星打算用自己藝術家的眼光自編自導自演他心目中的無聲電影。正當喬治如火如荼準備他的新片時，他以前的電影公司發現了一批年輕的有聲電影演員，其中就包括佩皮·米勒，她以美麗的外表，甜美的聲音打動著觀眾。一天，喬治的電影和米勒主演的電影一同上映，巧合的是在對面的兩家電影院放映。結果喬治的觀眾寥寥無幾，對面的有聲電影則爆滿。這對喬治打擊很大，他已經為這部電影傾其所有，連管家也離他而去到了佩皮那里。喬治回到了租住的小房間，他想到了輕生，于是在觀看了他以前的影片之后點燃了小房。這時喬治的狗跑到了警察面前，引導警察來到喬治的住處救了他。之后佩皮一直照顧喬治，在兩個人情定之際，佩皮說服了電影公司老板讓他和自己一同出演新片。自信重新回到喬治的身上，他的事業將從這里從頭起步。

《藝術家》不僅讓我們了解什么是法國的愛情，同時也看到了很多優秀默片的影子，影片一開始，在劇場中放映的影片就是1932年出品的 《亞森·羅平》，這是法國作家Marcel Allain和Pierre Souvestre筆下的大盜的故事。片中很多場景都有以前默片的影子，如喬治和小狗之間的親密無間就和1934年《要命的瘦子》的大部分情節幾乎一樣，再如女主角佩皮·米勒坐在男主角的椅子上，用衣服包裹身體，做出擁抱狀，顯然是向弗蘭克·鮑沙其的《七重天》致敬。

這部影片雖有許多好萊塢經典老片的影子，但是相信有心的朋友應該會在本片中發現影片中隱藏的伏筆，這也是本文要探討的內容。

二、默片是當時經濟和社會生活的產物

（一）默片產生的社會背景

19世紀晚期的科技革命給人類的生活帶來了便捷、幸福。由于物質的充裕，人們開始追求精神上的滿足，娛樂隨之產生。人們從那些走街串巷的劇團表演、幻燈片表演（中國舊時叫拉洋片）、留聲機表演中得到了滿足。在這個歷史環境下電影誕生了。電影的發展可以追溯到1829年，比利時物理學家約瑟夫普拉多發現，幾十張連貫動作的畫面在人眼前快速通過后還會保留影像。從活動視盤到用幻燈播放動畫片，再到攝影機和放映機的發明，經過將近一個世紀，人們對這種技術不斷探討和發展，電影終于逐漸成熟了。1895年，法國盧米埃爾兄弟放映了第一部電影《水澆園丁》，宣告了電影時代的到來。影片講述了一個小男孩踩住澆水的橡皮管以捉弄園丁的故事，就是這樣簡單得不能再簡單的故事卻給人們帶來了歡笑。這也許就是當時人們期待的最佳的娛樂項目吧。

（二）默片時代的經濟背景

19世紀末20世紀初的歐美經濟是從資本主義到壟斷資本主義的過渡時期，由于科技的發展經濟也得到了長足發展，許多企業發展規模越來越大，出現了如托拉斯、辛迪加等大型企業。20世紀經濟的巨大發展，使得生產方式發生了空前的變化，也使人們的生活面貌有了很大的改觀，人們對精神生活有了更高的需求，電影才會有繼續發展的契機。

（三）默片時代留給人們的思考

19世紀末20世紀初是默片時代。歐洲正從資本主義向帝國主義過渡，各國積極擴張殖民地。在20世紀初已經初步形成了世界資本主義體系。不能不說的一點是，這一體系的完成間接地促使世界各地文化的傳播，使先進的生產方式向落后的亞非拉各國滲透，促使這些國家出現經濟政治的巨大變革，走上了近代化的道路。歐洲人由于對其他國家的掠奪，使本國民眾的生活更加富足，衣食無憂，充分享受著電影帶來的樂趣，人們的幸福指數大大提高。這讓我們思考，為什么在現在的和平年代，幸福指數卻大打折扣了呢？

三、默片是當今時代人們精神的寄托和需要

當今時代的人們使用著高科技，享受著豐富的文化生活，但是和100年前的人比起來我們覺得這個充滿誘惑的世界很無聊。為什么會這樣？其實所有的困惑都來源于文化，我們的應試教育遠遠違背了先人的意圖。有些人寧可自己在家里教孩子古圣先賢的傳統文化，也不愿意讓孩子去學校接受現代教育，因為現代教育禁錮了孩子的思維。在人們認為現代教育和文化出現變異的同時，逐漸從教育和文化上追求傳統的痕跡?！端囆g家》就是在這個前提下產生的。那惟妙惟肖的肢體語言，那律動的音樂，那星星點點的文字都牽動著我們的心。當今的人需要傳統文化作為精神寄托。

綜上所述，每個時代的人都有不同的精神寄托，但是歸結到一起就是幸福。原始人追求的幸福是少生病盡量活得長久，奴隸社會的人們追求的幸福是享樂，資本主義社會的人們追求的幸福是快樂，而我們這個年代追求的是什么呢？是享樂？我們樂不起來，因為那么多的壓力；是幸福？我們幸福不起來，有那么多的惆悵。與其說《藝術家》給我們帶來愉悅，不如說它是一場和傳統文化的邂逅和重逢。與其說它說的是愛情，是喬治為佩皮點上的一顆痣，是佩皮在車里看到喬治孤獨身影留下的一滴眼淚，不如說它讓我們重拾信仰的希望。摩羅說過“尋找信仰是最深刻最根本的尋找”！

我們需要信仰，它不是宗教帶來的精神上的撫慰，求神拜佛只是為了祈求賜福與平安，消災免禍，它不能撫平我們對現實世界的畏懼。筆者認為信仰是人們對現實世界的寄托，人們渴望尋求如何幸福的答案?！端囆g家》這部電影使我們了解到，如果電影要提高票房，首先要融入電影的原始神韻，如果文化要進步，首先要融入古圣先賢的教誨。

[1] Michael Z.回歸到樸素的真正藝術 《藝術家》影評[J].航空港,2013（4）:92-93

[2] 王歡歡.一部電影與對20世紀好萊塢默片時代的歷史記憶[J].佳木斯教育學院學報,2013（10）:104-109

[3] 電影《藝術家》精彩劇情介紹http://www.g312.com/zixun/88905/

[4] 勞倫·布蘭德,慈鴻飛,梁占輝.對19世紀末20世紀初中國經濟的反思[A].近代中國（第十二輯）[C].2002：37

[5] 王萍.美國中小學教師教育發展研究[D].華中師范大學,2012