淺談莆田木雕藝術的文化內涵與美學意蘊

■ 朱武斌 by Zhu Wubin

淺談莆田木雕藝術的文化內涵與美學意蘊

■ 朱武斌 by Zhu Wubin

莆田木雕藝術是我國民間文化產業的重要組成部分，受當地民俗文化的影響，有著獨特的地域性藝術風格。它所承載的歷史、情感、藝術信息、審美理想以及價值觀念都體現了中國傳統文化的思想觀念和美學價值。

莆田木雕藝術；文化內涵；美學意蘊

中國美學不以認識外在美為目的，而是強調返歸內心，融自我與萬物合為一體，進而獲得某種心靈的感悟。中國雕刻藝術家將此種創造手法運用到藝術創作中，在遺存的很多藝術先輩的作品中都可以領略到這種創作精神。作為人類創造的一種精神產品，莆田木雕藝術或隱或顯地表現出這樣或那樣的某種朦朧的意味和人類情感觀念，以較高的歷史積淀、藝術水平、文化內涵抒發了對中國美學價值的認同。

一、莆田木雕藝術形成的文化因素

美麗的興化平原孕育了歷史悠久、多姿多彩的莆田傳統文化，而莆田木雕藝術就是其中的一枝奇葩。其立足于本土文化與風俗民情，自成流派，形成獨特的審美傾向，具有想象自由、表現活潑、富于變化的精神質量，為其藝術美學價值醞釀了深厚的文化歷史底蘊。莆田市北連福州，南接泉州，西倚戴云山脈，東南瀕臨臺灣海峽，是一塊物寶天華、人杰地靈、文化昌盛、經濟繁榮的水土。莆田獨特的木雕工藝有著深厚的歷史背景，其興始于唐代，由于佛教盛行，各地都盛興佛法，當時仙游境內寺廟林立，各大寺院廟宇的棟梁、門楣及家具等都有木雕裝飾，特別是木雕佛像，刀法嫻熟、造型簡練、線條流暢，風格獨異，有著較高的雕刻水平。在五代及兩宋時期，莆田的經濟快速發展、繁榮，港口與海岸的興起，特別是吉了、白湖等，為傳統民間藝術的發展與工藝品的出口提供了有利的條件，也在一定程度上促進這些工藝技術的進步。現存在城區文峰宮的宋代木雕媽祖像，以圓雕的手法為主，臉型端莊姣好，身軀秀潤挺拔，極富親切之感。除了宗教信仰題材外，涉及的還包括民間傳說、莆田戲曲、祥禽瑞獸、花草魚蟲等，這些題材都和普通民眾的生活需要和精神需求緊密地聯系在一起，也是莆田木雕藝術得以不斷發展的一個重要原因。祥禽瑞獸、花草魚蟲、神仙眷侶等等要素巧妙結合在一起，既是對自然美的追求，也是對“道” “德” “仁”思想的贊美與宣揚，是中國哲學“天人合一”思想在傳統藝術中的體現。老百姓通過欣賞自己喜愛的木雕作品，得到愉悅的享受，在一定程度上滿足了各自的審美要求，并獲得了深層次的藝術享受。其藝術特點以“精微透雕”和“精細圓雕”著稱，善于運用圓雕、透雕等雕刻手法，表現手法細膩寫實，將千里的浩瀚、磅礴場景濃縮在咫尺之內，使觀者于咫尺之內體味到百里之勢。也正是這種由點到面、從有限到無限的欣賞過程，使作品的意境之美展露無疑，展現了無限大千世界和豐富的思想內容，實可謂“無言之大美”。

二、莆田木雕藝術的藝術特點與美學價值

木雕是一門非常講究的工藝制作，有著獨特的實用性、觀賞性和藝術性。莆田木雕藝術在發展過程中被發掘出許多新的表現手法，展現了新的藝術韻味，具有很高的藝術水平、文化內涵和審美價值。

1.“散點透視”手法的運用

畫面布局氣韻生動，雕工精致細膩，構圖飽滿，層次重疊，古樸典雅，是莆田木雕藝術作品風格的典型寫照。

中國畫強調以意象傳達情感，這種情感與木雕藝術結合，是純藝與工藝之間的最佳契合，是民間工藝大師不懈的藝術追求。

莆田木雕，不管是刻畫場景建筑、人物故事、花卉樹木還是祥禽瑞獸等，往往都是充分利用木料的面積空間，通過環境式的景物銜接起來，令空間的連續和時間的流動相結合，使木雕整體富有了音樂的節奏感與和諧感。此創作方法借鑒了國畫“散點透視”的手法，乍看朦朧而迷茫，實則精確而明朗，遵循了“盡精微、極高明”的藝術原則。所謂“散點透視”，它并不是講究中規中矩，卻可發揮至走馬觀花、步步觀景、景隨人移、包羅萬象、一覽無遺，豐富的表現手法，道出了創作者的創造性以及發散思維的構圖能力。

木雕《萬龍呈祥》以檀香木為材質，精細雕鐫的萬條龍姿態矯健，在波濤云霧的叢林間盤旋、纏繞、飛騰，氣勢磅礴，檀香木散發出的陣陣幽香，猶如從龍口中噴出，極為巧妙地表現了萬龍飛騰的藝術效果。作者將圓雕、浮雕、鏤空雕等多種雕刻技法融為一體，靈活運用，融入了國畫虛實相生的藝術效果。作品結構主次分明，以顯眼的龍首點綴在正中央最高點，從微張的嘴里噴射出一股水流，涌射在眾龍托舉的球珠之上，以此為中間線，畫面左右成對稱布局。作品造型別致巧妙，形如百年茂盛的松樹，精致細膩的龍紋與卷曲的姿態的處理，和諧富有層次，可謂疏朗中見細微，精致中見韻味，有著一種空靈飄渺的“神”“氣”。這就是“散點透視”的法則，不受材質比例大小的限制，把雕刻家的創作意識發揮到極致，是心靈空間的開拓，令觀者進入神游的境界。

2.情與景的融合

中國傳統美學思想的重要范疇，是作品在通過對時空鏡像的描繪，在情與景的高度融會中體現出來。莆田木雕藝術，并不是以再現客觀的形象為目的，而是運用創作的作品來抒發情愫，并使這種情性思想提升到一種特定的藝術境界，即“意境”。靈活地將材料的物質和塑造的形象提升到心靈的層次，既不執于心，也不偏于物，物我雙融，象與意合，把作品的內在氣韻真實地表現出來。在藝術創作中，不再局限于對事物外形的簡單描摹，而是將自然界中對萬物的真切觀察與體會，表現在具體的材質肌理、色彩上，以協調的韻律、豐滿的構圖給欣賞者以情緒的感染，以表達對于生活、人生的詩意追尋，利用雕刻作品的有限空間，渲染出無限的意趣。檀香木作品《代代封侯》，“猴”與“侯”諧音，猴子的吉祥紋飾中總是和封侯拜相有淵源，故而取名為“代代封侯”。作者將石榴、牡丹、靈芝等代表著吉祥寓意的事物點綴在畫面中，以景托情，寓情于景，情景交融，不僅有祝福升官之意，還希望子孫后代能夠繼承祖輩的優良傳統，過上幸福美滿的生活。

在木雕藝術中，創作者更注意對人物神韻的表達，把“意境”或“神韻”視為最高的藝術準則，通過“以線造型”“以形寫境”等手法，通過景與物的融合，追求一種精神思想上的升華。當然，傳統木雕最終目的不只是為了表現“美感”，而是相應功能和一定形式的完美結合。

3.“美“與”善“審美理念的高度統一

“美”與“善”是中國儒家美學思想的核心，二者是不可分割。莆田木雕在表現內容和藝術形式方面都表現以孔子創立的儒家倫理為中心的美學思想，強調以仁愛為本，重人性、重人情、重慈愛的美學主張。如“仁愛孝悌”“謙和好禮”“誠信知報” “精忠愛國”“克己奉公”“修己慎獨”“見利思義”“勤儉廉正”“篤實寬厚”“勇毅力行”等傳統。

木雕藝術作品中，那些向往美好生活的意象與意愿被訴諸于具體的作品表現內容之中。“孝道”在中國傳統倫理道德觀中具有相當高的地位，古人云：“不孝有三，無后為大。”因此蘊含著多子多福和累世同居觀念的“石榴” “蓮子”“百子鬧元宵”等，都在木雕作品中可以看到，許多作品中都包含著美好的寓意，是善與美的高度融合。在傳統木雕圖案中，龍、鳳這一類神奇的動物形象，常常被人們用于裝飾性題材的表現上。如莆田老百姓在結婚時，按照當地傳統習俗，喜歡選用精工細琢制造的“花床”、衣櫥等作為陪嫁，來點綴他們的“洞房花燭夜”。家具上的木雕點綴，圖案內容上以“龍鳳呈祥” “麒麟送子”“百年好合”等較多，用“鴛鴦”來象征“夫妻恩愛”“白頭偕老”，寄托人們對婚姻幸福的美好祝福。木雕藝人沉浸于審美創造之中，通過一刀一鑿將傳統道德觀、價值觀、人生觀融入木雕創作之中，使得中華民族傳統文化精神在木雕藝術創作中得以傳承、發揚。

當代社會，在多元文化繁榮發展的背景之下，現代化的設計理念和審美理念也將融入到莆田木雕藝術創作之中，以此豐富木雕藝術創作的內容，以滿足更多當代人的審美需求。

（朱武斌 莆田市荔城區聞香閣工藝品商行）

On the Cultural Connotation and Aesthetic Implication of Putian Wood Carving Art

Putian wood carving art is an important part of folk culture industry in china, which is affected by the local folk culture, has a unique geographical personality. Its historical information, emotion, art, aesthetic ideal and value ref l ect the Chinese traditional cultural ideas and aesthetic value.

Putian Woodcarving；Culture Connotation；Aesthetic Implication