今夜月明人盡望，不知秋思落誰家——淺談“井欄壺”里的思鄉情結

陳光德

（宜興 214221）

宜興紫砂的誕生，離不開古人飲茶的傳統。明代張源撰寫的《茶錄》里有云:“探湯純熟便取起，先注少許壺中，祛湯冷氣，傾出，然后投茶，茶多寡宜酌，不可過中失正……兩壺后又用冷水湯滌，使壺涼潔，不則減茶香矣?！北M管茶飲之道與今已大不相同，然正是這種對茶道的鉆研，直接導致了紫砂的誕生。明代文人李漁關于茶飲器皿的研究里說:“茗注 （泡茶之器）莫妙于砂”，又“壺之精者，莫過于陽羨?！笨梢?，早在明代人們已經意識到紫砂壺是最好的茶飲器皿。然而，紫砂的發展并不限于此。隨著人們對茶道和紫砂壺的喜好之情日益攀升，紫砂壺無論是在壺器造型還是壺文化藝術方面的發展也漸入佳境。尤其是當紫砂與早已成熟完善的詩詞、書畫、文學、篆刻、金石等等藝術相融之后，紫砂的藝術魅力得到了全面的彰顯，紫砂的藝術價值也開始自成一家、各領風騷。

作為紫砂藝術的從業者，多年的實踐經歷，得以更深地體會到紫砂的藝術價值和文化魅力。尤其是對古典壺型的研究，逐漸領悟到我國傳統文化藝術對紫砂藝術的影響，意義匪淺、價值深遠。歷朝歷代的詩文中廣有思鄉之篇，婉轉優美的樂曲中也多有思鄉之音，在紫砂的王國里傳統的 “井欄壺”（見圖1）便可稱為思鄉的代表。而以質樸渾厚的紫砂泥為底色，經過熱情雄渾的大火的錘煉，這種“思鄉”之情便顯得尤為蘊藉渾厚。

圖1 井欄壺

“井欄壺”，是仿照民間鄉民供飲水井之“井欄”而造。“井欄”，原是水井之護圍，以使井口高出地面，防止沙塵污水入井，也防止人不慎跌入井中，故又稱井床、井幹?！熬畽凇钡恼Q生，大致離不開水井的存在，因而，“井欄”的意象大多等同于人們生活息息相關的“水井”的意象。李白有詩云:“床前明月光，疑是地上霜。舉頭望明月，低頭思故鄉?！睋膶W家及考古家考證研究，此“床”便是舊時家鄉古井之“井欄”。故而，望井或井欄而思故鄉，是古代游子羈客常有的情思心緒。

“井欄壺”，無論是名家精品，還是后世創新之作，大致都是以模仿“井欄”造型為基礎。“井欄壺”大多型制簡潔、氣韻古樸；壺蓋、壺身嵌合平緩，壺鈕與壺身統一和諧，一彎壺嘴曲暢微妙；壺把圈大，外扁平，里圓潤；壺底圓闊平廣，大氣拙樸。自然，因其特有的情懷寄托，多數“井欄壺”壺身均有銘刻，或繪圖、或銘文，以期寓意完美呈現。如清代經典的曼生十八式之“井欄壺”，便有銘刻:“汲井匪深，挈瓶匪小，式飲庶幾，永以為好”，表現的即是純樸美好的“投桃報李”的鄉情、鄉意。至于后人之作，雕山鏤水、銘文刻字，以托情懷的也比比皆是。然縱觀諸壺，借“井欄”以托“鄉思”之懷的當屬首選。究其原因，這和“井”、“井欄”所具有的文化寄托脫不了關系。

“古者穿地取水，以瓶引汲，謂之為井。”井，最初給人們提供的便是生命之本、生活之源。故而，在生產力極不發達的遠古時代，人們常常都是聚“井”而居，如《易經》所言:“改邑不改井”，最初的地理行政劃分大多也因“井”而定，如“井邑”、“井落”、“井戶”、“井市”、“井里”、“井田” 之稱， 均帶有歷史的痕跡。因而，因井而居，日常往來中誕生的鄉里人情，便是一個人最初、最原始的情感和記憶。久居鄉外，因事淹留，飽嘗人世冷暖的游子羈客，望井而生思鄉之情便也是家常之事。

“井欄壺”名為“井欄”，又取型“井欄”，便很好的把井之“形”及井之“韻”和諧地統一了起來。所謂飲水思源，思鄉也好，思歸也好，總之都是對最初那份溫暖的情義的懷想，這也通常是很多人人世飄搖中最心底的一份暖意，常常以此作為之后路途跋涉中最大的動力。南北朝詩人庾信《徵調曲》中寫道:“落其實者思其樹，飲其流者懷其源。”如同葉落歸根、花落成泥，一個人對于生命本源的懷想，常常是伴隨其一生的生存動力。而人世跋涉的艱辛，也常常在念本思鄉的瞬間得以緩解。泡一杯清茗，捧一把“井欄”，望“井欄”而思故鄉，望故鄉而歸敘難收。想起曾經聚族而居，清晨打水、傍晚牧牛的歡樂時光，想起“郎騎竹馬來，繞床弄青梅”的“兩小無猜”生活，心中的暖意必是油然而生?！翱v使外界風霜刀劍，我心自有一室溫暖?！毕雭?，這便是“故鄉”真正的意義，這也是遙望“井欄”的真正意義。

“今夜月明人盡望，不知秋思落誰家?！薄熬畽趬亍币云洫毺氐奈幕瘍群?，慰藉了古往今來多少人的思鄉念本之情，堪稱為紫砂王國里的《靜夜思》。撫“井欄”，思故鄉；思故鄉，嘆人生。小小一把紫砂壺，包含的卻是博大精深的鄉思文化，寄托的是眾多人靈魂深處的“無意識”情結，怎能不動人心魄，抵人肺腑。所謂藝術，本就是富有創造性和想象力的心理活動，一樣打動人心的藝術品，必是“形”有盡，而“意”無窮?！熬畽趬亍北闶沁@樣的典型，即以“有形”、“有盡”的壺體，觸動人“無形”、“無盡”的情思，顯現出藝術無窮的魅力。

紫砂藝術不是文學，卻常常能體現出文學作品才有的抽象情思；紫砂藝術也不是雕塑，卻常常表現出雕塑作品才有的直觀視覺效果。究其原因，自在于紫砂藝術的大師們，在努力呈現紫砂作品的造型魅力時，也從未忽視過文學、書畫、金石、雕塑等等其他藝術的魅力和價值。從紫砂誕生之日起，匠師們就有意識地將這些藝術滲透于紫砂壺的創作中，正是這種虛懷若谷、兼容并包的藝術態度，和不斷創新、不斷突破的藝術追求，才成就了今日紫砂別具一格的藝術魅力。以“有形”之“壺身”，載“無形”之“壺神”；以技藝打造“壺身”，以文化鍛造“壺神”，這是大師們用經典作品直觀教導我們的經驗，也將是我們新時代匠師需要努力繼承的精華所在。