攝影信箱

春節將至，想問一下如何拍攝煙花，有哪些需要注意的問題？

其實拍攝煙花并沒有想象的那么困難，只要你注意以下幾個方面，并掌握這些主要的技巧就行：

1.三腳架——許多人在用數碼相機拍攝照片時不太考慮相機的穩定性，不論光線多么昏暗都手持拍攝，覺得大不了刪掉重拍。數碼相機固然方便，但也培養了許多人懶惰的不良攝影習慣。要知道，輕微的晃動都能影響圖片最后的成像質量，除非你刻意追求某種特殊效果。

2.　構圖——拍攝煙花，如果不掌握煙花將會從什么地方升起，在什么位置綻放，拍攝起來就會非常困難。預定構圖和預計拍攝點就是拍攝這種照片的最好辦法。在拍攝煙花前先將景物范圍和地點進行一番考察，找出最佳的拍攝地點和取景范圍。在構圖的時候，盡量不要讓煙花出現在畫面的正中間，是安排畫面水平的還是垂直的構圖，取決于你的主題景物形態和想要表現的意境。

3.焦距——選擇正確的時間、曝光和焦距是拍攝煙花的成敗關鍵。無論是自動對焦和手工對焦，想獲得完美的表現都需要事先設定好焦距范圍。先將鏡頭選定在一個焦點范圍，并設置為無限遠，即能得到更清晰的圖片。鏡頭的選擇最好用變焦鏡頭，這樣的好處在于能隨時改變畫面大小或是選擇全景拍攝、局部取景。　另外，單反相機里面的鎖定焦點功能在拍攝煙花時非常有用。你可以在拍攝第一張后將焦點鎖定在一個允許范圍內，后期的工作只需要取景和按下快門。

4．光圈——這是一個議論最多的問題，在拍攝煙花時使用多大的光圈合適？許多人認為盡量開大光圈來拍攝。但實際上煙花散發的光是相當明亮的，對于比較密集的煙火場景可以將光圈開口控制在小一些的范圍。

5.　快門速度——要想拍攝到煙花的升起、爆炸的過程，以及運動的軌跡就需要快門長時間處于開放狀態（一般幾秒鐘）。　但是需要注意，在黑暗的背景和明亮的光線下很難把握畫面的色彩，往往不是畫面昏暗就是畫面過于明暖。先多拍攝幾張積累些經驗，將曝光時間掌握在一個合適的尺度是唯一解決的方法。

6.　感光度——盡量用較低的感光度拍攝才能更好地保證畫面清晰度。

7.　手動模式拍攝——使用手動曝光和手動調焦的拍攝方式能取得最佳的結果，在低亮度的環境下自動對焦比較困難，容易使你錯過許多很好景致。為得到清晰的圖像，手動預設適當范圍內的清晰度能讓你不必再為對焦而煩惱。

8.選　題——嘗試用更寬的視角、剪影手法也可獲得意外的拍攝效果。優秀攝影師不會只是單一地拍攝一個主題，他們會研究除了煙花之外的更多其他元素，將人群、大廈、地標或更寬的都市風景融入其作品之中，只有充分掌握這些信息才能拍攝出最佳的煙花題材照片。

總聽說拍攝風景時用小光圈能將細節記錄得更加細膩，請問光圈是越小越好么？

光圈在一定程度上決定了景深范圍，在相同焦距下光圈越大景深越淺，反之光圈越小景深越大。為了獲得較大的景深，拍攝風景照確實應該收小光圈，不過如果光圈收得過小反而會適得其反。這是因為光圈收小后，通光孔徑就變小了，進入鏡頭的光線減少以后會出現衍射現象，從而導致成像分辨率降低。

絕大多數鏡頭都有“最佳光圈”，通常為最大光圈縮小二三擋，這時鏡頭的解析度將達到最高。如果偏離最佳光圈太多，成像解析度就會下降，最大光圈F2.8的鏡頭最佳光圈一般在f/5.6-8，如果選擇使用f/11以上的小光圈拍攝，畫面會顯得“肉”。因此，對于F2.8最大光圈的鏡頭，拍攝風景時光圈參數可選擇f/8-f/11。當然也別一味地認為所有鏡頭都需要縮減2～3擋才能達到最佳光圈，蔡司、徠卡等品牌的部分鏡頭最大光圈即已經是最佳光圈。熟悉自己的鏡頭與了解自己的相機，也是拍出好照片的關鍵。

請為我總結一下佳能的大三元與小三元究竟是哪幾只鏡頭？尼康有大三元、小三元嗎？

所謂大三元或小三元就是三只焦距段銜接比較緊密的鏡頭，它們由廣角變焦鏡頭、標準變焦鏡頭和遠攝變焦鏡頭組成。其中大三元是恒定光圈F2.8的鏡頭組合，小三元則是恒定光圈F4的組合。它們都屬于經典的鏡頭選購方案，適用性強且使用廣泛。佳能、尼康、索尼、賓得都有大三元鏡頭，它們往往也是該品牌的頂級鏡頭之一，畫質表現出眾。但并不是每一廠家都有小三元組合，隨著尼康近期即將推出的AF-S　70-200mm　f/4G　ED　F4的遠攝鏡頭，其小三元組合才會形成。

佳能大三元：EF　16-35mm　F2.8L　II　USM、EF　24-70mm　F2.8L　USM、EF　70-200mm　F2.8L　IS　II　USM

尼康大三元：AF-S　14-24mm　F2.8　G　ED、AF-S　24-70mm　F2.8　G　ED、AF-S　VR　70-200mm　F2.8　G　IF-ED

索尼大三元：70-200mm　f/2.8G鏡頭、蔡司24-70mm　f/2.8鏡頭和蔡司16-35mm　f/2.8鏡頭

經常聽人提到色彩管理，請問色彩管理是什么意思，對我們處理照片有什么影響？另外在Photoshop中的RGB、CMYK、Lab顏色模式都有什么不同，在修片時我應該怎樣選擇這些圖像模式呢？

在顏色復制領域，包括攝影、印刷、電視等行業，所使用的各種輸入、處理和輸出設備都只能夠再現某一個范圍內的顏色，這個范圍被稱為色域。由于它們之間的色域范圍大小各不相同，因此再現同一張照片時，所表現出來的畫面色彩會有所差異。例如顯示器上調整的畫面非常漂亮，但打印輸出為照片時畫面的色彩會明顯不如顯示器的鮮艷，就是因為打印輸出照片的色域與顯示器再現的色域范圍不同而造成的。

人們總是希望有一個“所見即所得”的結果，也就是希望顯示器上調整得到的畫面色彩效果與打印輸出照片的色彩效果保持一致，因此引入了色彩管理的概念，它的作用就是保持畫面的色彩在不同的設備上呈現的顏色外觀的一致性。也就是說通過色彩管理，能夠使一張照片在任何設備上輸出時都保持相同的顏色外觀效果。這樣顯示器所呈現的畫面色彩效果就可以與打印輸出為紙張照片的色彩效果保持一致，這時你就可以依據顯示屏幕的畫面效果來對照片進行后期處理。

RGB、CMYK、Lab顏色模式屬于不同的圖像模式，是圖像最基本的屬性，它代表了圖像色彩的構成方式。RGB顏色模式是指在描述圖像的色彩時通過紅、綠、藍三原色來構成相應的數據。也就是說對應于圖像中的每一個像素，它的顏色是由紅、綠、藍三個原色數據構成的。RGB顏色模式也是最常見的顏色模式，在數碼相機、掃描儀以及顯示器等設備上都是采用這種方式來描述顏色。

CMYK顏色模式是直接與印刷相對應的顏色模式，它是由四個單色圖像（青色、品紅色、黃色和黑色）復合而成。每一個單色圖像對應于一個印刷色版。在計算機中CMYK顏色模式圖像的每一個像素的顏色是由青、品紅、黃和黑四個原色數據來描述的。

Lab是一個獨立于各種輸入、顯示和輸出設備的顏色模式，它采用了三個分量來描述顏色：L表示亮度，a表示紅色（a值為正值時）到綠色（a值為負值時）范圍內的顏色變化，b表示黃色（b　值為正值時）到藍色（b　值為負值時）范圍內的顏色變化。在修片時我們主要使用的顏色模式是RGB；CMYK很少會使用到，有時在利用通道摳像時會用它來選擇最佳的摳像通道；Lab顏色模式的色域寬闊，它能描述正常視力的人能夠看到的所有顏色，它不僅包含了RGB，CMYK的所有色域，還能表現它們不能表現的色彩。最大的好處是它能夠在最終的設計成果中，獲得比任何色彩模型都更加優質的色彩。在調整畫面色彩的飽和度以及銳化等操作時常會使用到它。

我發現市場上微距鏡頭最大放大倍率大多只能達到1：1，有沒有超過1：1的鏡頭呢？

最大放大倍率指被攝物體在感光元件上能有多大的成像，比如1：1的微距鏡頭在拍攝直徑1厘米大的花朵時，感光元件上也能記錄1厘米的影像。最大放大倍率是描述微距鏡頭性能的重要指標，絕大多數的微距鏡頭最大放大倍率為1：1（即1X）或1：2（即0.5X）。最大放大倍率能超過1：1的微距鏡頭極少，目前市場上可以買到佳能MP-E　65毫米　F2.8　1-5X微距（約7750元）鏡頭　。它無需輔助附件，即可實現最大5：1的放大倍率，可以將細小的物體放大。這只鏡頭內含UD鏡片，但只能實現手動對焦。奧林巴斯也曾經發布過20毫米　F2.0超級微距鏡頭，它更輕便，最大放大倍率甚至可以達到4：1～13：1，好比顯微鏡一樣。

春節的時候家人團聚要拍張全家福，我平時偶爾也玩相機，可心里還是挺沒底的，想問下拍攝中有哪些需要注意的？

無論是在飯店包間還是在家中，對于拍攝照片來說，都存在著光線不足的情況。尤其是在家中拍攝，光源往往較為單一，這時我們就需要通過調節相機的感光度，來保證畫面的清晰。對于單反相機而言，將感光度設置在ISO1600左右都是沒有問題的，而對于卡片相機而言，感光度最好控制在ISO800以內，這樣可以在最大程度上保證畫面的干凈，清晰。

在相機的設置方面，建議你最好將光圈收縮至F8左右。因為全家福可能有很多人在一起，站成多排是很常見的，較小的光圈具有較大的景深范圍，可以保證前排與后排的人物都清晰合焦。

既然是全家福，當然是全家老小一個都不能少，你本人自然也要入鏡。在這種情況下，就一定要選擇使用三腳架來協助拍攝。三腳架的好處是不僅可以固定住相機，同時它還能避免因手持拍攝所產生的抖動，使畫面更加清晰。

我的工作經常會涉及到宴會拍攝，現場光線不足的情況更是常態。而使用了閃光燈以后又體現不出當時的現場氛圍，只得將光圈開大和感光度調高才能使快門速度保持在一個安全范圍內去進行抓拍。但隨著感光度的調高，產生的色斑也就變得越發明顯，拍出人物的皮膚質感會比較粗糙，而打開機內降噪功能不僅會增加圖片的存儲時間，效果看著也不很理想。單位的女領導比較在意自己的現場形象，想問問《攝影世界》能否推薦一個減少噪點的方法，謝謝。

高感噪點的控制一直是廠商PK的一個重要項目。為了讓弱光環境下的成像更佳，他們在噪點的控制上也卯足了勁地改進，但是任何一款相機在開啟降噪運算時，都會或多或少地影響到影像的銳度和細節，如果細節損失過多，降噪水平再好，效果也有限。而且一旦機內降噪過度，丟失的細節是絕對找不回來的。考慮到你的工作會涉及到女領導的形象問題，穩妥的辦法還是建議你將降噪步驟移到后期去進行調整。

這里介紹小編自己常用Photoshop來減少影像中的噪點的一個方法，用此法同時也能保持影像的銳度和細節。

用這個方法降噪可以不影響影像的銳度和細節。當然，要從根本上減少噪點的發生，最佳策略還是在保證曝光適度的前提下，盡可能使用較慢的快門和較大的光圈。另外，不恰當的白平衡也會影響你所拍攝的領導形象。一般來說，將相機設定在自動白平衡上都能得到不錯的效果，但它可能不如根據不同光源類型手動選擇相應的白平衡設置來得準確。

公園里能經常看到有人拍婚紗照，可是大白天有的攝影師會用閃光燈打光，有的旁邊站著一個助理用一個大反光板朝著新人的方向反光。請問這兩種補光的方式有什么區別？用反光板是不是更經濟實惠一些？

由于數碼相機的圖像感應器能夠表現的明暗范圍有限，而在人像拍攝中會經常遇到光線反差過大的場景。當反差過大的場景出現時，不管是針對亮部曝光還是針對暗部曝光，都會造成部分影像細節的丟失。你所提到的大白天用閃光燈打光就是針對這種情況而進行的補光方式。當在逆光下拍攝人像的時候，強烈的陽光可能會在拍攝對象的臉上形成難看的陰影，消除這些陰影的最好方式就是用閃光燈去補光，當對著亮部區域進行測光后得到的曝光值去曝光，閃光燈填充的陰影區域就不會出現影像細節的丟失。這樣做不僅可以最大程度地消除陰影，還能拍出生動奪目的眼神光。而在陰沉的天氣下，補一點光能使你拍攝的人像更加自然。

在光線反差不太大的場景下拍攝，反光板可以有效控制自然光。反光板一般有金色、銀色或者白色的，可根據不同的創作需要選擇你認為合適的。拍攝時，最好找一位助手在被攝者旁邊舉著反光板并隨時調整合適的角度，以消除臉部生硬的陰影。

反光板的價格便宜，市場上多以圓形或橢圓形可折疊的反光面料制作而成。如果想要自己制作反光板，只要將金箔紙或錫箔紙蒙在硬紙上就可以了，而且物超所值。不過要記得帶一名助手啊。