鄉(xiāng)音不改中原韻 一腔赤誠(chéng)詠京城

中共河南省委宣傳部、河南省文化廳主辦，河南歌舞演藝集團(tuán)承辦的“中原樂(lè)風(fēng)”河南民族樂(lè)團(tuán)專場(chǎng)音樂(lè)會(huì)于2012年8月20日在北京音樂(lè)廳舉行，作為河南省優(yōu)秀劇（節(jié)）目北京展演月中的重頭戲，河南民族樂(lè)團(tuán)在黨的“十八大”召開(kāi)前夕，積極準(zhǔn)備了這樣一臺(tái)極具地域風(fēng)情和藝術(shù)高度的音樂(lè)會(huì)向黨的“十八大”獻(xiàn)禮，無(wú)疑是最能代表中原人民的心愿。

兩個(gè)多小時(shí)的音樂(lè)會(huì)始終處于祥和熱烈的氛圍中，一曲曲洋溢著中原戲曲音樂(lè)風(fēng)格的作品在指揮家張列和河南民族樂(lè)團(tuán)的共同演繹下，將其濃郁的鄉(xiāng)土氣息和淳樸的地域風(fēng)情以及作品中的真摯情感淋漓盡致地表現(xiàn)了出來(lái)，并強(qiáng)烈地感染著在場(chǎng)的每一位聽(tīng)眾，以致于在觀眾們的盛情要求下加演了三首作品（劉文金的《鄉(xiāng)村的節(jié)日》、劉湲的《火車托卡塔》、趙季平的《好漢歌》），再次將音樂(lè)會(huì)的氣氛推向高潮。這場(chǎng)音樂(lè)會(huì)之所以如此成功，主要在于以下幾個(gè)特征：

一、地域性強(qiáng) 風(fēng)格鮮明

從音樂(lè)會(huì)的標(biāo)題“中原樂(lè)風(fēng)”就可以看出，這是一場(chǎng)以河南音樂(lè)風(fēng)格為主的音樂(lè)會(huì)。眾所周知，河南是一個(gè)戲曲大省，上世紀(jì)80年代據(jù)可查劇種約有三十余種之多，較為著名的劇種有豫劇、曲劇、越調(diào)、大平調(diào)、宛梆、懷梆、落腔、道情戲、四平調(diào)、墜劇、豫南花鼓戲、二夾弦等，更有像常香玉、陳素真、崔蘭田、馬金鳳、閻立品等在全國(guó)具有廣泛影響的戲曲表演藝術(shù)家。長(zhǎng)期以來(lái)，河南戲曲在劇目創(chuàng)作方面也有了較大的突破，除了傳統(tǒng)題材的包公戲、楊家將戲和岳家軍戲外，新中國(guó)建立后，劇目拓寬到了描寫現(xiàn)實(shí)生活的現(xiàn)代戲劇目，代表劇目有《朝陽(yáng)溝》、《小二黑結(jié)婚》、《倒霉大叔的婚事》、《五福臨門》、《香魂女》等。新世紀(jì)的到來(lái)，河南省政府更加關(guān)注戲曲文化的保護(hù)和發(fā)揚(yáng)，自從河南衛(wèi)視的招牌欄目《梨園春》播出之后，河南戲曲文化經(jīng)過(guò)了上世紀(jì)90年代的低谷之后，重新煥發(fā)了旺盛的生命活力。在這場(chǎng)音樂(lè)會(huì)上演（包括加演作品）的12首作品中有8部作品具有濃郁的河南風(fēng)韻，其中以《編花籃》、《云臺(tái)山素描》、《戲臺(tái)》、《全家福》以及《山村的節(jié)日》為甚，同時(shí)這幾部作品大半都是首演，也是音樂(lè)會(huì)上重點(diǎn)推出的佳作。由于河南是一個(gè)戲曲大省，戲曲文化幾乎滲透到老百姓生活的方方面面，所以，“中原樂(lè)風(fēng)”立意的根基必然也是建立在中原戲曲音樂(lè)文化上的。在這幾部作品中，都不約而同、直接或者間接地運(yùn)用了中原戲曲的音樂(lè)。

在《編花籃》（張一兵作曲）中，竹笛主題雖不是完整地再現(xiàn)原曲旋律，但是卻抓住了原曲中最有特征的旋律進(jìn)行重復(fù)發(fā)展，之后又是拉弦樂(lè)器和低音弦樂(lè)上對(duì)主題進(jìn)行重復(fù)。打擊樂(lè)的加入使音樂(lè)織體逐漸豐富起來(lái)，各種音色交相輝映，此起彼伏，隨后中間部是拉弦樂(lè)奏出了中段主題。（見(jiàn)譜例1）

譜例1：

在這個(gè)中段抒情主題中，不難看出依然是原曲的派生，只是在情緒上由原來(lái)的歡快愉悅變?yōu)橄楹蜏剀暗氖闱闃?lè)段。這種徵調(diào)式升Ⅶ級(jí)音（變徵）的進(jìn)行正是河南梆子中的標(biāo)志性進(jìn)行。中段之后是織體再次逐漸豐富，通過(guò)一個(gè)精彩的音樂(lè)交接的過(guò)渡，原曲旋律終于完整地在竹笛上進(jìn)行了華彩再現(xiàn)，最后這一主題在輝煌的管樂(lè)為主的吹奏中結(jié)束。這一作品對(duì)河南戲曲音樂(lè)的運(yùn)用基本屬于直接引用，并對(duì)此做出了較大的展開(kāi)。

再如在《戲臺(tái)》（張一兵作曲）這部作品中就大量地直接引用了河南豫劇中的最具特征的幾個(gè)唱段。這部作品是描寫一部戲劇的過(guò)程，從樂(lè)隊(duì)定弦、演員上場(chǎng)、戲劇道白到全局高潮濃縮了一部大戲演出的過(guò)程。中部主題則是對(duì)豫劇中“二八板”音樂(lè)的直接運(yùn)用。（見(jiàn)譜例2）

譜例2：

篇幅所致，這個(gè)唱段并不完整，它首先由拉弦樂(lè)器奏出，然后經(jīng)過(guò)竹笛、拉弦、彈撥等共同奏出的另一個(gè)唱段后，由嗩吶再次高亢變化地吹出了這一個(gè)唱段。之后在第三部分中則直接引用了大量的花臉“剁板”唱腔。可想而知，這部作品的河南味兒有多濃。

對(duì)中原戲曲音樂(lè)進(jìn)行變化引用的作品主要體現(xiàn)在《云臺(tái)山素描》中，作曲家周虹緊緊抓住河南戲韻中的精髓，在此基礎(chǔ)上進(jìn)行再度創(chuàng)作，寫出了既有濃厚的中原風(fēng)情，又極具個(gè)人特征的旋律。（見(jiàn)譜例3）

譜例3：

這是第一樂(lè)章“云臺(tái)山門”的中部由彈撥樂(lè)演奏的輕盈歡愉的小快板。在這個(gè)小主題中，調(diào)式調(diào)性完全符合徵調(diào)式升Ⅶ級(jí)音的典型特征；同時(shí)又融入一部分民歌進(jìn)行的因素，這說(shuō)明作曲家已經(jīng)有意識(shí)地將自己的個(gè)性滲入其中。

二、兼顧多元 趣味盎然

雖然這場(chǎng)音樂(lè)會(huì)是表現(xiàn)河南地域性音樂(lè)的專場(chǎng)，但是主辦方同樣也關(guān)注到了在專場(chǎng)音樂(lè)會(huì)中注入一些多元的因素以使音樂(lè)會(huì)更加豐富多彩。所以，除了河南籍作曲家的作品之外，音樂(lè)會(huì)巧妙地間插了陳怡的琵琶獨(dú)奏《點(diǎn)》、趙季平的民族管弦樂(lè)《覓》、姜瑩的民族管弦樂(lè)《絲綢之路》以及加演中劉湲的《火車托卡塔》等四首風(fēng)格各異的作品。除此之外，像劉文金和關(guān)峽雖然都是河南籍作曲家，但他們身處北京多年，無(wú)論從創(chuàng)作理念上，還是創(chuàng)作水準(zhǔn)方面，都具有了一定的全國(guó)性。比如在關(guān)峽的《霸王別姬》中，雖然在某些片段中還能夠聽(tīng)到中原戲曲音樂(lè)的因素，但是這部作品中音樂(lè)材料更多還是從京劇中汲取的。在劉文金的早期作品（如《豫北敘事曲》和《三門峽暢想曲》等）中，明顯帶有濃郁的豫北音樂(lè)的風(fēng)格，但在中后期的創(chuàng)作中，尤其是他的一些大型作品（如《長(zhǎng)城隨想曲》、《雪山塑魂》等），在技術(shù)和音樂(lè)語(yǔ)言方面都不同程度地進(jìn)行了大膽的探索和挑戰(zhàn)，致使作品在思想深度上和藝術(shù)高度上達(dá)到了一種新的境界。他的這首《山村的節(jié)日》明顯具有河南音樂(lè)的韻味，但同時(shí)也有較大的突破，作曲家已經(jīng)將此曲的音樂(lè)材料擴(kuò)大到北方戲曲音樂(lè)。除了河南戲曲的痕跡外，我們還能夠聽(tīng)到山西梆子和河北梆子的因素，個(gè)性鮮明、積極樂(lè)觀、豪爽明快，非常符合北方人民歡慶節(jié)日的性格。

陳怡的琵琶獨(dú)奏《點(diǎn)》作于上個(gè)世紀(jì)90年代初。此曲以“永”字八法（側(cè)勒努趯策掠啄磔）之不同動(dòng)勢(shì)為想象依據(jù)，音調(diào)素材取自陜西秦腔苦音。演奏上吸取了傳統(tǒng)文、武曲的技法，樂(lè)曲結(jié)構(gòu)和旋律乃至基本定弦法均與傳統(tǒng)大相徑庭。引子強(qiáng)音開(kāi)頭，滑音、掃弦、推拉揉吟的技術(shù)之后緊接快節(jié)奏和弦。第一部分開(kāi)始雖然是散板，但頗有戲曲中緊打慢唱之張力，之后不同的音域和力度變化，皆融文、武之技，更接近秦腔風(fēng)格。高潮的寫法則用60小節(jié)由低音到高音快速的節(jié)奏音型，層層移位、模進(jìn)，逐步?jīng)_向情緒的最高點(diǎn)。

趙季平的《覓》和姜瑩的《絲綢之路》有其共同的地方，比如兩者都采用了民族管弦樂(lè)的形式來(lái)詮釋西域大漠的詭秘和悠遠(yuǎn)。不同之處在于前者主要運(yùn)用了神秘奇妙效果的和聲進(jìn)行作為表現(xiàn)手段，多用略帶黯淡的低音區(qū)與和聲色彩來(lái)描繪荒漠的廣袤無(wú)垠與生命的荒蕪。而姜瑩則以極具西域和中東音樂(lè)風(fēng)格的旋律來(lái)征服聽(tīng)眾，并且在音樂(lè)進(jìn)行中并沒(méi)有太多的悲暗的色彩，多以明快的節(jié)奏和獨(dú)特的旋律調(diào)式作為手段，來(lái)描繪絲綢之路上商隊(duì)的樂(lè)觀行進(jìn)和載歌載舞的場(chǎng)面。（見(jiàn)譜例4）

譜例4：

譜例4是由拉弦樂(lè)器奏出的主題，這個(gè)主題在音樂(lè)發(fā)展中起了到核心作用，尤其是這一主題的后半部分，其中的音型化動(dòng)機(jī)被之后的音樂(lè)多次發(fā)展變化。中間由彈撥樂(lè)奏出的特征節(jié)奏也是之后音樂(lè)發(fā)展的核心動(dòng)力。

三、“技”“藝”兼?zhèn)?情真意切

“技”，既指作品所擁有的作曲技術(shù)含量，又含指揮和樂(lè)隊(duì)在演奏上的技能與合作的契合度；“藝”，既指作品在思想內(nèi)容和藝術(shù)內(nèi)涵上的深度，又是指揮和樂(lè)隊(duì)在音樂(lè)表現(xiàn)過(guò)程中的藝術(shù)造詣。總之，在這樣一個(gè)對(duì)于河南民族樂(lè)團(tuán)和河南作曲家都不同尋常的夜晚，盡顯中州人民豪爽豁達(dá)的性情和燦爛輝煌的中原文化。

作為本場(chǎng)音樂(lè)會(huì)河南音樂(lè)風(fēng)格的曲目代表《云臺(tái)山素描》，其完整版屬北京首演，作曲家將四個(gè)樂(lè)章分別以云臺(tái)山的四個(gè)景點(diǎn)為題：云臺(tái)山門-獼猴谷-云臺(tái)瀑布-紅石峽。整個(gè)布局似一個(gè)完整的旅行線路，四個(gè)樂(lè)章之間既各自獨(dú)立，又相互聯(lián)系，并以“云臺(tái)山門”中“高亢主題”為其主導(dǎo)，分別在第一樂(lè)章的首尾以及第四樂(lè)章的尾部出現(xiàn)，起到了統(tǒng)領(lǐng)全曲的作用（見(jiàn)譜例5）。

譜例5：

這個(gè)主題是由樂(lè)隊(duì)全奏出現(xiàn)，雄壯而巍峨，形象地描繪了云臺(tái)山的高峻險(xiǎn)拔與奇秀壯麗。整部作品不僅布局合理，樂(lè)風(fēng)純正，而且在音樂(lè)發(fā)展手法和樂(lè)隊(duì)配器技術(shù)方面也達(dá)到了相當(dāng)高的水準(zhǔn)。

對(duì)于《編花籃》和《戲臺(tái)》兩個(gè)也是北京首演的民風(fēng)淳樸的民族管弦樂(lè)來(lái)講，雖然在素材方面過(guò)多依賴河南戲曲本身，但是在各個(gè)部分的銜接和邏輯方面，又具有獨(dú)特而新穎的構(gòu)思。對(duì)于民族管弦樂(lè)隊(duì)色彩的運(yùn)用更是游刃自如，寫出了很多精彩的過(guò)渡與華彩樂(lè)段。

《善哉——嵩山少林》也突破了一般創(chuàng)作歌曲的范疇，在歌曲主體完整的情況下，作曲家王澄泉主要在樂(lè)隊(duì)伴奏和引子、尾聲等處大做文章。作品開(kāi)始以木魚、鐘琴的音色為主，突出表現(xiàn)佛教音樂(lè)的禪宗道義，頗有“夜臥聞夜鐘，夜靜山更響。霜風(fēng)吹寒月，窈窱虛中上。”（唐代文人張說(shuō)）的意境。男聲的演唱主要以吟唱形式為主，這也是突出中國(guó)佛教文化意蘊(yùn)的重要手段。引子過(guò)后的主題流暢悅耳，屬于典型的五聲性旋律風(fēng)格，調(diào)性統(tǒng)一穩(wěn)定，樂(lè)隊(duì)與聲樂(lè)之間相得益彰，彼此交融，共同構(gòu)筑了一副古色古香、蒼松藏幽的千年古寺。樂(lè)曲的尾聲與引子形成了前后呼應(yīng)，使得作品結(jié)構(gòu)統(tǒng)一。

在樂(lè)隊(duì)演奏方面，河南民族樂(lè)團(tuán)除了駕輕就熟于本省風(fēng)格的樂(lè)曲之外，更是大膽演奏具有國(guó)內(nèi)、乃至國(guó)際水準(zhǔn)的作品，比如《覓》、《霸王別姬》、《絲綢之路》等，他們游刃有余的藝術(shù)表現(xiàn)具有極大的感染力，當(dāng)晚到場(chǎng)觀看的作曲家劉文金先生率先起立為他們鼓掌，以示祝賀。

結(jié) 語(yǔ)

作為大力弘揚(yáng)民族音樂(lè)的一部分，本場(chǎng)音樂(lè)會(huì)著實(shí)為今后的做法做出了表率：高質(zhì)量、高水準(zhǔn)地將本地音樂(lè)文化的精髓，通過(guò)長(zhǎng)期根植于本土并擁有高水準(zhǔn)的作曲家的再度創(chuàng)作帶入全國(guó)的舞臺(tái)，甚至世界的舞臺(tái)。

談起本場(chǎng)音樂(lè)會(huì)的不足，所選的河南風(fēng)格的作品主要表現(xiàn)在兩個(gè)方面：1.在材料的運(yùn)用方面有些過(guò)分拘束于本土音樂(lè)，并在音樂(lè)進(jìn)行過(guò)程當(dāng)中展開(kāi)不多，沒(méi)有深刻挖掘精髓的內(nèi)涵；2.作品創(chuàng)作過(guò)程中對(duì)于和聲、調(diào)式、調(diào)性、配器等技法偏于簡(jiǎn)單，以及它們之間的銜接有些生硬。這些瑕疵在所難免，筆者相信，通過(guò)在創(chuàng)作中不斷積累，以及當(dāng)前新生力量的不斷補(bǔ)充，地方音樂(lè)創(chuàng)作一定會(huì)蒸蒸日上，不斷涌現(xiàn)出令人驚喜的新作。

參考文獻(xiàn)

演吳蠻《我演奏琵琶獨(dú)奏曲〈點(diǎn)〉》，《中央音樂(lè)學(xué)院學(xué)報(bào)》1992年第2期。

演趙季平《一次難忘的藝術(shù)合作》，《人民音樂(lè)》2000年第9期。

王捷 山東曲阜師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院講師

（責(zé)任編輯 榮英濤）