待細把江山圖畫

1960年9月15日，在中共江蘇省委宣傳部的支持下，傅抱石率領一批長年居于“草長鶯飛”之地的江南畫家組成江蘇省中國畫寫生工作團一行13人離開南京，“開眼界，擴胸襟，長見識”，歷時三個月，相繼走訪了河南、陜西、四川、湖北、湖南、廣東等六省十幾個大中城市，成為當時中國繪畫界一件極為轟動的大事，同時也將1950年以來中國畫寫生活動推向了一個歷史的高潮。

在行程中，傅抱石興致勃勃，瞻仰革命紀念地，游覽風光名勝，參觀工礦企業，一路走一路畫，深深地被壯麗的自然風光所感動，并不斷地將個人的主觀感受和歌頌新時代的主題注入畫幅之中。1960年10月12日，寫生工作團抵達玉泉院并向華山進發，晚宿莎蘿坪道觀，次日經十八盤登上青柯坪，飽覽西岳美景。一路上，他還饒有興致地與寫生團的畫家們談論明代王履《華山圖》的創作。

西岳華山，位于陜西省華陰市境內，南接秦嶺，北瞰黃渭，扼守著大西北進出中原的門戶。其海拔2150余米，山勢峻峭奇險，自古以來有“華山天下險”、“奇險天下第一山”之譽。因山上氣候多變形成的“云華山”、“雨華山”、“霧華山”、“雪華山”美不勝收。

面對這一切，長年居于江南的傅抱石內心受到了強烈的震撼，目睹太華奇峭的西峰雄姿和變幻的煙云，不無感慨：“對于長期生活在平疇千里的江南水鄉的山水畫家，對于長期沉潛在卷軸幾案之間的山水畫家，一旦踏上了‘天下險’的華山，您能禁得住不驚喜欲狂嗎？”他在青柯坪停留數小時，觀其氣勢，察其形態，速寫西峰、青柯坪和東西兩側諸峰，以扼要簡練的線條速寫畫稿多幅，為稍后的華山創作積累了豐富的素材。

11月1日，傅抱石經過數日的構思，在成都作成《漫游太華》，題識：“庚子秋深，漫游太華第一日，宿青柯坪。始寫于成都，抱石并記”，是為其第一幅華山圖。誠然，華山陡峭壁立，直上直下，缺少變化，比較難以入畫。但在傅抱石筆下，卻出乎意外。此圖雖為冊頁小品，但小中見大，十分精彩。筆直的山勢，重重疊疊，增強了整體氣勢的雄偉巍峨，再加山間云霧飄飛，使畫面靈動而活躍了起來。

后來，傅抱石在旅途中一連創作了多幅華山圖，皆精彩紛呈，如《華山青柯坪》、《華岳聳翠》等，盡管并未完整描繪華山全貌，但華山險峻、奇崛、雄健的氣象被成功地表現出來。1961年4月，回到南京后的傅抱石完全沉浸在華山圖的經營之中，反復推敲，數易其稿，終于完成《待細把江山圖畫》，真實再現了華山險峻山姿的雄偉氣勢，題云：“待細把江山圖畫。庚子深秋，隨江蘇國畫家漫游太華，歸來寫此，并題稼軒詞句。一九六一年四月，傅抱石南京記。”這里，山峰直入云霄，氣勢逼人，又云霧繚繞，虛幻空靈，近景樹木蔥郁，房屋、車輛、游人井然有序，更能襯托山之險峻。傅抱石根據華山結構肌理，運用獨創的抱石皴式的荷葉皴，用筆極為豪縱，上下翻飛，忽輕忽重，縱橫揮灑，如亂柴積薪，而嶙峋之山巖，勁健之肌理，卻又巨細無遺。其吞吐變幻之神妙，真使人難測其高深。自1961年5月北京“山河新貌——江蘇省中國畫寫生工作團匯報展覽會”展出后，《待細把江山圖畫》引起了極好反響，成為傅抱石后期山水畫中最具影響力的作品之一。

的確，兩萬三千里寫生激發了傅抱石莫大的創作熱情。他將自然山水發揮到了極致，其繪畫藝術由此得到了進一步的升華。以“華山”、“三峽”為代表的自然性題材，是壯麗的北方山水和奇秀的西南風光在傅抱石心靈中的震撼和映現，對他生命最后五年的繪畫創作產生了深刻影響。后來，傅抱石以“華山”為題材創作了一大批追求浪漫氣質的作品，或立軸、或長卷、或冊頁、或扇面，樂此不疲，猛刷猛掃，亂而有法，法而不板，瀟灑而健利，闊遠而飄逸，風格向抽象的大寫意方向發展，“抱石皴”再次得到豐富完善。在這些縱橫跌宕的作品里，多了幾分灑脫和率真，少了一份拘謹和板滯，傅抱石又恢復了往日“往往醉后”的激情形象。南京博物院就藏有這樣的“華山圖”多幅。

1963年3月，身在杭州陪同長女療養的傅抱石，應國務院外事辦公室副主任兼中國駐緬甸大使李一氓之邀，為正式啟用還未滿四年的釣魚臺國賓館繪制布置畫。他便以華山為題作大幅《西岳雄姿》，題云：“一九六三年三月，傅抱石寫于杭州。”后來，《西岳雄姿》布置于北京釣魚臺國賓館，至今仍在。

說起李一氓，傅抱石早在1955年即通過郭沫若結識了他。李一氓（1903年至1990年），四川彭縣人。早年留學法國，曾參加北伐戰爭、南昌起義，后任陜甘寧省委宣傳部長、新四軍秘書長等職。新中國成立后，他任世界和平理事會常務理事兼駐會書記。1958年4月到1963年9月任中國駐緬甸大使，1962年后又兼任國務院外事辦公室副主任。1960年5月，傅抱石應李一氓之邀，為中國駐緬甸使館作廳堂布置大畫《長城》。

這里所要重點介紹的無款《西岳雄姿》也是傅抱石為應李一氓所約同時間創作的，尺幅與前述幾乎一致，構圖、筆墨、意境也大同小異，然未及題款。晚年，享有盛譽的傅抱石經常受邀為各類會堂、賓館、機場等建筑繪制大型布置畫，奔走于大江南北，為此他一般選擇自己熟悉的題材精心創作。有必要說明的是，在傅抱石后期繪畫生涯中，一畫多稿、多本的現象比比皆是，尤其諸如《西岳雄姿》這類的大型布置畫更是如此，反復錘煉，苦心經營，還往往同時繪制多件，最后挑選最為滿意者交付相關機構。

根據傅抱石的創作習慣，無款《西岳雄姿》無疑便是他在1963年3月間留下的一件重要作品。其章法結構基本沿襲了兩年以前《漫游太華》、《待細把江山圖畫》等構圖模式，西峰高聳出畫外，同時強化西峰的山紋皴法，顯示出華山之美。左面兩個山峰一低一高，高峰聳出畫外。山腳下屋舍幾乎居中，向右樹木郁郁蔥蔥，不斷延伸至畫外。只是因為是大型廳堂布置，傅抱石在尺幅上增加左右的山體部分，重巒疊嶂，高聳挺拔，氣勢撼人，筆墨則與上述諸件“華山圖”幾乎一致。而與北京釣魚臺國賓館所藏《西岳雄姿》相比，僅少了云霧和若干遠峰，而后者則少了山腳下的屋舍。

就技法而言，傅抱石在《西岳雄姿》中，先用淡墨寫出山體的大概輪廓，在淡墨的輪廓上用淡赭石渲染上去，然后以中墨調和赭石畫出山石的走向及其肌理，待其將干未干時，用濃墨焦墨以散鋒筆法寫出，渾然一體。畫面中心山巒所用的皴法是融合了荷葉皴法的散鋒皴，近景處的山用斧劈皴法式的散鋒皴法，遠景處則用亂云亂柴皴法畫出山的肌理和質感。傅抱石用筆雄肆奔放，以大塊重墨和獨特的抱石皴式的荷葉皴法交替使用，既畫出了山上林木之繁茂，又使山勢有了豐富的變化，既體現了“華山天下險”，也表現出華山獨具的特殊美，充滿浪漫主義激情。這里，“抱石皴”表現山石的結構、質地和植被所具有的多樣變化，都得以完美呈現。它比披麻皴生動，有動勢，更能表現出山石嶙峋的質地，又比斧劈皴運用自如，變化多，更能表現往過風化的石質山的多種特征；它比亂柴皴更加豐富，線條有曲有直，亂而有章；它比卷云皴更富表現力，柔中帶剛，空間感強。

正因為“對于大自然有異常的感受和激動，近乎苦戀的心情”，傅抱石癡迷于華山的自然美景，也鐘情于“西岳雄姿”之創作。從一系列“華山圖”中，我們看到傅抱石的精思竭慮和慘淡經營。他總結創作華山的經驗，不斷錘煉畫面，集中表現華山的磅礴氣勢，大筆皴染，充分顯現出其特有的壯美風光，而華山的雄偉奇秀正契合了傅抱石豪爽率真的才情，更助長了他下筆時的那種盡情揮灑和奔放不羈的意態。在一定程度上說，華山成就了傅抱石，傅抱石也成就了華山。

毋庸置疑，如此《西岳雄姿》可以說是難得之佳構，無論是尺幅之大，還是筆墨之精，皆值得一書。盡管傅抱石未及題款，是為“美中不足”，然經傅氏家屬補鈐白文方印“傅抱石印”，也算是彌補了缺失之憾。這枚1962年傅抱石親刻的瑞獅鈕壽山石白文方印“傅抱石印”，如今已由傅抱石六子女捐贈入藏南京博物院。

1983年8月，曾與傅抱石合作《江山如此多嬌》，后聯袂東北寫生的關山月（1912年至2000年）在廣州得見《西岳雄姿》，欣然題跋：“此圖系傅抱石于一九六一年暢游東北后之遺墨。一九八三年八月，關山月拜觀并記于羊城”，并鄭重鈐上朱文方印“漢陽”、白文方印“關山月印”。雖然時間基本無異，聯想到傅、關兩人之共同經歷，關氏所跋容易令人產生誤解，而認為《西岳雄姿》乃為東北寫生時之作。其實不然，這也難怪，關山月在東北寫生途中曾親眼目睹傅抱石即興創作《華岳千尋》留存中國美術家協會吉林分會作為紀念，以致勾起了他多年前的美好回憶。

需說明的是，此畫在著錄過程中被編者定為傅抱石“1961年”所作，實乃有誤。根據傅氏創作習慣以及該圖與北京釣魚臺國賓館所藏《西岳雄姿》之密切關系，筆者可確鑿斷定其創作年代同為“1963年3月”，特此更正，希望能引起同好們的注意。