水鄉神笛蔣國基

蔣國基，1949年7月出生在杭州老城內的鹽橋，從小他就喜歡在鹽橋邊看來來去去運時鮮的船只，這些船只在小國基眼里真是太漂亮、太神奇了。1963年他經人介紹，考取位于海寧縣的浙江省皮影劇團，而且一待就是15年，這個工作讓他走遍水鄉的每一個角落。數年后，當蔣國基回顧自己的演奏時感嘆地說，“海寧皮影戲的音樂對我影響非常之大！”不知何原因，原先操作皮影戲的蔣國基，突然喜歡上了笛子，而且“起早摸黑自學起了吹笛子。”1966年，還偷偷摸摸來到浙江歌舞團，拜笛子大師趙松庭為師，1973年經趙松庭的推薦，借調到浙江歌舞團，1978年正式調入，現為浙江歌舞劇院笛子演奏家，人稱“水鄉神笛”。

一

說起“水鄉神笛”，不能不提到他的恩師趙松庭，也不能不提到20世紀60年代初由趙松庭發明的排笛。這種把曲笛，梆笛和高音笛并排綁扎一起，用來輪番演奏的“新式武器”，無論音域，音色，表現力都是其他單笛所無法比擬的。當時，劉管樂聽完趙松庭用排笛演奏的《蔭中烏》之后十分贊賞排笛的神奇表現力。由于趙先生1976年調入浙江藝術學校任教，故他發明的排笛，主要由他的眾多弟子來實踐和完成，蔣國基便是其中的高手之一。以《自然之聲——蔣國基的笛簫世界》為例，其中《水鄉船歌》，《西子湖畔采茶忙》、《村笛》。《斷橋會》、《采桑曲》等均由排笛來演奏。

在眾多排笛曲中，《水鄉船歌》是其中的佼佼者。這首寫于1975年，成于1976年的代表作，其旋律和構思早就印在蔣國基的腦海里。當1973年來到歌舞團之后，他立即就投入創作，其間一首首熟悉的嘉善田歌和一幅幅水鄉優美的畫面時時在腦海中浮現。所以，我們在分析《水鄉船歌》時，不能離開以上這兩個重要的“元素”。其結構，有的地方類似于西方曲式“三段體”。有的地方類似于嘉善田歌中的“多人接唱”，即散板[滴落聲]到垛板[急急歌]，再到散板[滴落聲]結束。為了便于分析，筆者用ABA來標示，引子為散板，記譜雖然有節拍，但實際演奏是自由的，讓人如臨江南水鄉廣闊的大田之中。在三個樂節處理上，第一樂節曲笛從低音Ia級進上行至中音Ia，第二樂節從中音sol級進上行至高音sol，也幾乎是全曲的最高音，那種嘹亮、寬闊、悠長的田歌聲即刻在你身邊揚起，當高音sol出現片刻之后，隨即下行級進至高音re，高音re也很悠長，且伴隨著倚音和顫音。讓人回味的是，這時突然出現一個十二連音、跨度兩個八度的下行至低音sol，這～句簡直妙極了！A段慢板（4/4）由a、b、a1，b1構成，繼續用曲笛演奏，a段蔣國基吹得非常平穩，音樂律動猶如船歌般的；a1段神奇般出現高音笛，音區突然提高兩個八度。這一段“好似船拐了一個河彎之后，突然迎來了寬廣的湖面，微風夾著細雨，迎面吹來，令人精神為之振奮?！眀1段又神奇般轉回到曲笛。B段的小快板（2/4），由c、C1、d、d1構成，轉成F調梆笛演奏。對B段的演奏，蔣國基緊緊抓住“對比”兩字，“在情緒上平穩變為歡快，在手法上優美抒情變為跳躍激情，在演奏風格上連貫細膩變為頓挫豪放。”。主要通過吐音，剁音、花舌、顫音等技法的綜合運用，并逐漸形成高潮。A1段是一個濃縮性的再現慢板，只再現A部的a，b兩部分，省略a1、b1，回至曲笛演奏，音樂繼續像流水一樣行進在水面上。尾聲是三個悠揚的長音，速度漸慢，力度由中弱（mp）到很弱（pp），似乎船隊在波光蕩漾的水面上漸漸遠去。

要演奏好《水鄉船歌》這首笛子曲，要自如地換好四次笛，第一次是C調曲笛換奏高八度的C調梆笛，第二次是C調梆笛回至C調曲笛，第三次是C調曲笛換奏F調梆笛，第四次是F調梆笛回至C調曲笛。在這四次換笛中，第一次要掌握好指距和笛孔的大幅度縮小，第二次要適應口風突然擴大的需要，第三次要把握好音準，第四次要讓前面富有激情的情緒回至平穩的旋律上來。而這些，蔣國基都做到了，真可謂是“胸有成竹，抓緊而不慌亂，從容而不拖沓。”。

在蔣國基的腦海里，排笛和趙松庭，浙派笛子以及他所追求的江南風格緊密相聯，作為趙松庭的親傳弟子，浙派笛子的代表人物、浙江歌舞劇院的笛子演奏員，他有義務和責任去演奏，推廣、宣傳排笛。事實也是這樣，當蔣國基拿著排笛及其他出現在舞臺上時，排笛神奇般的變化，不僅征服了國內聽眾，也征服了國外聽眾。如1986年，他隨中國浙江民樂團赴芬蘭演出，在芬蘭引起轟動。“芬蘭第一大報《赫爾辛基新聞》說：‘中國音樂有綿延數千年的傳統，即便是民間音樂，也絕無粗糙之處，而是充滿了優雅的風度?！葹橐俗⒛康氖侵袊嗄甑炎友葑嗉沂Y國基演奏的那一支支樂曲，《卡依努報》說。‘蔣國基熱愛大自然，熱愛他的笛子，否則他不可能成為如此優秀的演奏家’，‘在樂曲中，他已經變成了一只小鳥，一只渴望自由，熱愛生活的小鳥！’”。

二

2006年人民音樂出版社出版《蔣國基笛曲選》，共收入蔣國基創作或與人合作笛曲32首，其中獨立創作（或改編）9首，分別是《喜悅》、《金秋》，《憶江南》、《雁蕩秋色》、《水鄉船歌》?！独狭濉罚毒﹦×魉濉罚?/p>

《玉笛情思》、《在泉邊》；與人合作23首，這32首笛曲，從整體風格來看，充滿著濃郁的江南水鄉特色。

形成江南水鄉風格特色有三個因素不可或缺：一是和他的水鄉經歷分不開。這個“經歷”即0歲到13歲的杭州、西湖，13歲到24歲的（水鄉）海寧，皮影劇團；二是和浙江歌舞團始終堅持以江南風格為主要特色分不開。成立于1957年的浙江歌舞團，涌現出許多民樂大師，如趙松庭，錢小毛，沈風泉、宋景濂、王恢南以及當時與蔣國基同出師門的詹永明等。該團堅持出人出作品，創作（或改編）笛子獨奏曲《早晨》，《二凡》《三五七》、《鷓鴣飛》，《斷橋會》、《西湖春曉》，歌舞《采茶舞曲》，打擊樂合奏《漁舟凱歌》，三弦，琵琶二重奏《江南春》等。1973年（借）調入歌舞團的蔣國基就是在這樣一個互相幫助，充滿熱情，創作氛圍高漲的團體中工作著。學習著：三是和趙松庭、錢兆熹等民樂大師的幫助指導分不開。如寫于1975年的《水鄉船歌》就是在趙先生的指導下完成的。錢兆熹為浙江歌舞團駐團作曲家，在50多年的創作生涯里，大多數的作品是為民樂而寫。為笛類創作（或編曲）的作品有《原始狩獵圖》、《雙聲恨》，《龍吟水》，《楊柳怨》、《和》、《梅花引》等。這些作品，“牢牢立足于本民族傳統之上，而又大膽發展于現代意識之中，”（金湘評語）為蔣國基等演奏者打開了一片新的天地。

除創作笛曲外，蔣國基還與人合作創作其他吹奏樂曲，如豎笛曲《上埃及舞曲》、巴烏曲《漁村晚霞》，塤曲《雷峰夕照》、簫曲《小霓裳》、嗩吶曲《喜悅》、葫蘆絲曲《田歌》等。這些吹奏樂曲多為小作品，但首首短小精干，小巧玲瓏，很受聽眾的歡迎。如巴烏曲《漁村晚霞》（素材取自東海漁歌）采用宮調式，散部7小節，慢部（4/4）14小節，中部（2/4）40小節，快部16小節，（尾聲）散部3小節，聽完之后，猶如眼前出現一幅美麗的漁村晚霞。塤曲《雷峰夕照》（素材取自越劇等）只有73小節，宮調式，用自由衍展式發展主題，造成一種“煙光山色淡溟蒙，孤峰尤帶夕陽紅”的意境。簫曲（小霓裳），根據江南絲竹改編，在保持江南絲竹典雅，優美，靜嫻的基礎上，在幾個插部中大膽進行調式調性的變化，使“唐明皇夢游月宮，聽霓裳羽衣舞曲”的意境得到很好的體現。

三

趙松庭不僅是我國著名的南方曲笛演奏家，他在開發新型笛子、研制新樂器上有許多發明和創造，這對蔣國基和其他眾多弟子的影響是很大的。對先生研制出來的新樂器，如彎管笛、低音大笛、篪等，一眾弟子都積極加以實踐和推廣。1996年蔣國基在曹建國笙獨奏曲《劍》的基礎上，改編為低音笛而作《劍》：1999年又在曹建國篪獨奏曲《大漠》的基礎上，改編為彎管笛而作《大漠>。除這些之外，他還與常敦明先生合作，1998年研制出長320厘米、直徑粗5.5公分的巨笛。巨笛研制成功，消息迅速傳至北京，當年即受邀參加2月11日晚在人民大會堂東大廳舉行的元宵聯歡會，在晚會上，他和常敦明、林克仁一起用巨笛吹奏《南泥灣》，江澤民總書記連聲稱贊：“妙！妙！”他問身邊的王昆、李谷一：“這么大的巨笛從什么時候有的？”王昆答：“我也是第一次看到?！薄澳銈兏阋魳返囊彩堑谝淮慰吹剑强梢娛切律挛?，等演出結束后我也要吹一吹?！?007年，又和常敦明合作研制出長160厘米、直徑粗5.3公分的雙人笛。

為低音笛而作的《劍》，由“劍舞在場上”，“中板”、“小快板”，“慢板”、“快板”。“尾聲”六部分組成，笛子不同技巧如疊音，剁音、打音及循環換氣等，在這里得到充分的發揮。為彎管笛獨奏曲而作的《大漠》，“以委婉舒緩的旋律，以平靜，悲涼、激越等多種情緒的交替變化，營造了一種靜謐、憧憬的意境，描寫了人生的滄桑感?！薄?/p>

雙人笛實際是倍低音笛，由于管身長，需倆人默契配合方能吹奏出美妙的旋律。如何能達到好的效果？蔣國基想到了一首（早期）用越劇唱腔而作的排笛獨奏曲《令哦調》，把它改成雙人笛之后：樂隊先是一小段帶有輕快六度大跳音程作為引子進入，雙人笛隨即開“唱”，雖然倆人一吹～按，但上滑音、下滑音等處理得非常好。經過兩樂句的變化之后是一個間奏過門，這時，吹者出人意料地從（碩大的）雙人笛頂部取出一支小梆笛，用小梆笛繼續模仿唱腔，但聲音比雙人笛高出兩三個八度。這時的按孔者，扮演一個類似相聲中的“捧哏者”，肩背雙人笛，用口哨聲、拍板等與梆笛應聲附和，這“一逗一捧”妙趣橫生！

巨笛相當于“三人笛”，不僅要求吹者的氣流速度要緩耍慢，而且按者也要極好配合，方能吹奏出美好的旋律。對這種罕見的“龐大武器”，觀眾均表現出濃厚的興趣。2002年2月，蔣國基赴南非演出，分別用彎管笛、巨笛、低音口笛、微笛演奏《茉莉花》等多首中國樂曲；還和南非豎笛演奏家“響亮的杰克”同臺演出?！把莩鍪艿搅巳珗龆Ф嘤^眾的熱烈歡迎，一位觀眾跑到舞臺上，握著蔣國基的手說‘在南非能夠聽到這樣的音樂、看到這樣大的笛子簡直是一種特權，這才是純正的中國音樂’。南非戲劇學院院長貝教授走到蔣國基和杰克面前贊賞道：‘你們演奏非常精彩，中國的笛子與南非的豎笛相比，具有更大的空間感，你們的演奏不僅古樸典雅，而且浩瀚遼闊，特別是中國的笛子與南非的豎笛對歌這一段就非常精彩，使人感到忽而在云端，忽而在地面，忽而在高山，忽而在峽谷……它給人們極大的藝術享受’?！?/p>

結語

蔣國基的笛藝風格，我們可以把它總結為四點，一是笛聲天生固有一種水汪汪的神韻，或稱“清，新，透。亮、柔、潤”六字；二是他一生都在追求江南水鄉之神韻，且幾十年不變；三是不滿足于演奏曲笛，梆笛、排笛等，大膽嘗試中國各種吹管樂器，是一位“比較全面的演奏家”（樸東生評語）；四是努力開拓如雙人笛、巨笛等新型樂器的研制。他還多次受邀赴武漢、香港等地講學，與人合作出版《笛子入門教材》，發表《笛子演奏五講》、《趙松庭笛曲賞析七篇》，組織紀念趙松庭先生專場音樂會，等等。

“水是生命之源，靈魂之泉。水鄉是平和安樂之鄉，聰明活潑之鄉，富足溫飽之鄉，充滿生機之鄉?！?。讓我們扎根這片土地吧！①人民音樂出版社編《蔣國基笛曲選》（增

訂版），人民音樂出版社2006年版，②同①，第254頁。③同①，255頁。④郝霜濤、鄭煥清《干湖之國有知音——記

中國浙江民樂團訪芬蘭演出》，《參考消息》1986年7月24日。⑤陳達《蔣國基：令世人驚嘆的巨笛演奏家》，《傳記文學》2000年第2期。⑥同①，第t87頁。⑦劉維加《中國笛子演奏家蔣國基與南非豎笛演奏家“響亮的杰克”》，《中國民樂》2002年3月25日。⑧同①，第5頁。施王偉浙江藝術職業學院一級作曲

（責任編輯張萌）