Netflix乘勢而上 首席內容官透露第二波計劃

Netflix首席內容官泰德·沙蘭多斯（Ted Sarandos）今年4月入選了《時代周刊》最具影響力100人名單，《時代》對他的評價是：參與創建了娛樂業的未來。的確，沙蘭多斯對于Netflix網站內容的設計在娛樂圈里可以用“特立獨行”來描述——首先，他將劇集的所有單集同時上網；其次，他避開一切傳統開發流程；最后，他還拒絕發布收視率數字。這些作法讓他惹惱了一些圈內人，但他不打算道歉，而且計劃“乘勝追擊”。

沙蘭多斯曾說：“我對于電視一些最本質的東西和傳統非常尊敬，但這不意味著我要對其有所敬畏。”這位48歲的首席內容官不理會外界對他評論如何，因為他就是好萊塢最強大的高管之一，在過去的2年時間里，他讓這家公司從無人問津的電視電影倉庫，變成了原創劇最出色的買家之一。

今年2月1日上線的《紙牌屋》（House of Cards）是沙蘭多斯打造的成功典型，這部兩季26集的美劇花了1億美元，但收獲了無數好評、大幅增長的訂閱數量以及比有線臺HBO和Showtime高出許多的在線瀏覽量，當然還有在望的幾座艾美獎杯。《紙牌屋》上線當季，Netflix的訂閱用戶數就上升了200萬，美國國內訂閱人數增加到2920萬，全球高達3600萬，超過HBO的2870萬。而在Netflix首席執行官里德·哈斯廷斯（Reed Hastings）放棄拆分計劃后，Netflix的股票也出現大漲，9個月內股票增值3倍以上，在今年的5月20日達到每股239.55美元，頭三個月營收超10億美元。

與此同時，Netflix也成為好萊塢最吸引眼球的“現象”，不僅因為《紙牌屋》的出色表現，更是因為其宣告了一個原創劇全新平臺的誕生。

Netflix的驚悚懸疑劇《鐵杉樹叢》（Hemlock Grove）4月19日上線后評價不一，不過相對于《紙牌屋》，這部劇的目標受眾制定得更加精準。5月26日，沙蘭多斯又推出了備受矚目的《發展受阻》（Arrested Development）。這部劇集是福克斯公司同名喜劇的“復活篇”，原劇2006年被砍，但沙蘭多斯看好該劇的前景，他認為這是“美國電視歷史上最好的喜劇之一”。此外，《單身毒媽》（Weeds）編劇杰姬·科恩（Jenji Kohan）的新作《女子監獄》（Orange Is the New Black）將于7月11日上線，瑞奇·熱維斯（Ricky Gervais）的《德里克》（Derek）將于9月12日上線，還有一部來自《駭客帝國》導演沃卓斯基姐弟（Wachowski）的科幻劇《第八感》（Sense8）將于明年推出。雖然有人抱怨說Netflix的內容成本越來越高，但沙蘭多斯顯然并沒因此放慢推劇的腳步，他打算到2014年將原創劇數量翻番到8部。沙蘭多斯說，Netflix早就公開將HBO視為競爭對手，而且加推新劇還可以避免一些收費較低的視頻網站搶奪用戶。

在Netflix預備進入大刀闊斧的“第二階段”之際，沙蘭多斯和公司原創項目副總裁辛迪·霍蘭德（Cindy Holland）接受了《好萊塢報道》采訪。

記者：如果重新制作一次《紙牌屋》，還會不會花那么多錢？

沙蘭多斯：會。即便我們做原創劇集沒成功，我也不希望是因為我們不夠努力或者眼界不夠長遠所致。《紙牌屋》吸引眼球的地方有兩點，一是一次性買斷整兩季，一是導演大衛·芬奇（David Fincher）。大衛·芬奇都為Netflix導過戲了，這至少能堵住不少人“不為網絡劇當導演”的借口。

記者：除了舍得花錢以外，Netflix還有什么策略？

霍蘭德：讓劇組放手做，不強加我們的意見。一開始討論劇情的時候，我們讓編劇把這個項目當作一部13個小時時長的電影來做，不需要“前情提要”，不需要結尾留懸念——知道下一集馬上就可以看而不需要等一周的話，編導寫起來也會不一樣的。

記者：你一向不愿意透露收視率，不過至少可以跟我們講講《紙牌屋》的觀眾吧？

沙蘭多斯：《紙牌屋》能受到全球觀眾的喜愛我確實沒想到，因為這是一部非常美國化的片子。后來我們意識到，雖然美國的政治劇“很美國”，但是貪婪和腐敗卻是全球化的問題，比如拉丁美洲也一樣存在腐敗的政客。就美國國內來說，觀眾群的范圍很廣，有點類似《行尸走肉》（The Walking Dead）這樣的主流劇。而且觀眾群的年齡也比我們想象的要年輕很多。還有一個我沒想到的就是喜歡這劇的女性觀眾很多都是因為喜歡羅賓·懷特（Robin Wright），而年輕人則喜歡凱特·瑪拉（Kate Mara）。顯然《紙牌屋》能留住觀眾的原因有很多。

記者：《鐵杉樹叢》觀眾群的推算結果如何？

沙蘭多斯：《鐵杉》的觀眾群更小眾，只有愛看和不愛看兩個極端，與《鐵杉樹叢》觀眾群重疊的是《美國恐怖故事》（American Horror Story），而不是《吸血鬼日記》（The Vampire Diaries）。另外，這部片子收獲了不少北歐觀眾和拉美觀眾，前者因為主演比爾·斯卡斯加德是北歐人，后者則是因為很多拉美觀眾本來就鐘愛驚悚題材。

記者：你是如何決定劇集是砍是留的？

霍蘭德：我們會將預期的觀眾反饋情況與實際結果相比對，如果再增加一季表現會如何？是否能收回成本？對Netflix形象是否有益？從長遠來看是否能增加或保持訂閱數？這都是我們考慮的范圍。

沙蘭多斯：成功的信號就是續約。不過有一點我想說明，《德里克》這部劇集讓我有興趣的地方，在于瑞奇·熱維斯最開始就明確只拍一季或兩季。我喜歡這種干凈利落的方式。所以，如果要問會拍多少集，我希望的是能把故事講清楚的集數，不多不少。我認為一部劇集能做到超過三季就很難保持水準了，超過三季，角色會越來越單薄，編劇創新的思路也沒多少了。此外還有一些傳統我不打算保留：每集要多長時間？一季要多少集？在Netflix以外，受到很多條件的限制，一般的模式都是13集每集1小時，不過Netflix的《發展受阻》，將不嚴格限定在22分鐘，而且每季的集數是15集。

記者：具體講講如何通過分析觀眾數據做決定的吧。

沙蘭多斯：數據分幾種，一種是明示：我看了，我喜歡，然后給五星評價。還有一種是暗示：某人在24小時之內看完了全部13集，但他并沒有留下評價，但我們明白他對這部劇的感情如何。還有一種，第一集看了20分鐘，就再沒繼續看完，雖然他沒有直接打0顆星，但我們也明白他不喜歡。不過觀眾群的興趣重疊點才是最重要的數據。比如《紙牌屋》，這部劇的標識關系不是簡單到某人看了《社交網絡》（The Social Network）或者喜歡大衛·芬奇就會如何如何，我們要分析的是那些喜歡《返老還童》（Benjamin Button）、《七宗罪》（Seven）、《搏擊俱樂部》（Fight Club）和《社交網絡》的觀眾，有哪些共同點——因為他們喜歡大衛·芬奇的敘事方式。這些觀眾可能連芬奇的名字都不知道，但我們從他們的看片選擇能夠找到他們。比如先找到喜歡凱文·史派西（Kevin Spacey）的觀眾，然后再問“其中喜歡看政治驚悚片的人有多少”，然后，再找出所有看過政治驚悚片并給出高評價的觀眾。這些觀眾群疊加到一起，全部重疊的部分就是這部劇的忠實觀眾，如果能讓這些觀眾看到這部劇，他們一定會喜歡。

記者：你知道他們是誰？怎么聯系？

沙蘭多斯：全部自動化。我們在電視上播放《紙牌屋》的宣傳廣告，但那主要是針對產業內的競爭者的，讓他們知道我們現在也開始做原創劇了。收視方面的勝利完全是在線完成的，確認目標觀眾群后，通過用戶界面將《紙牌屋》廣而告之。芬奇為我們剪了7個版本的預告片，有的偏重片中的女性人物，有的偏重政治戲碼，有的偏重凱文·史派西，還有的專門偏重大衛·芬奇本人。最終你看到哪版預告片，就由你在看或剛看過的片子內容來決定。

霍蘭德：推廣《鐵杉樹叢》，我們設定的目標觀眾群更年輕，而且宣傳點也基本集中于劇集類型而非主創人員上。我們剪了一個以導演伊萊·羅斯（Eli Roth）為主題的預告片，是針對羅斯的影迷投放的。還有一個預告片主要關注的是劇中年輕人的浪漫愛情，另一個預告片則全是驚悚元素。

記者：Netflix原創劇項目的“第二階段”有什么計劃？

沙蘭多斯：新劇的數量應該會比今年增加一倍，觀眾的口味很雜，我希望都能顧及到，同時能多跨幾類觀眾群。《鐵杉樹叢》就是和《紙牌屋》完全不一樣的片子。《女子監獄》又是另一種類型。我們會更多的關注細分市場。

記者：是否有尚未涉足，但很有興趣的類型？

沙蘭多斯：沃卓斯基姐弟的《第八感》算是吧，成人、當代類的科幻片，拍攝手法也不是傳統的拍攝手法。一方面原因是因為資金有限，另一方面則是因為科幻題材敘述起來本身就很復雜。不過也正是因為我們是全集同時上線，所以創作人員可以直接創造一個復雜的世界，不用擔心觀眾會因為間隔一周忘記前面的劇情。

我還想做一些相對“溫和”的片子，考慮推出一些主流片。另外，喜劇片也有不少選擇，主題比較傳統，但敘事方式要奇特一點，不是那種開門見山式的片子，會比較像是FX的《路易》（Louie）和《人模狗樣》（Wilfred）那種感覺。

記者：原創電影和短篇劇集考慮過嗎？

沙蘭多斯：有，因為有不少優點，收益基本能等同原創劇——明星影響力、興奮程度、內容事件——而成本卻比原創劇要低。如果能收獲同樣的點擊率那也是好事。至于一直沒涉足的原因，電影方面是因為我認為現在已經拍出來的好電影，要比成功發行的好電影多，就目前的情況而言，我們作電影發行方比自己去拍優勢更大。

記者：艾美獎很重要嗎？

沙蘭多斯：獲得艾美獎的認可意味著在線劇集漸成主流。在線劇集與廣播、有線以及大電視臺中的佼佼者們分庭抗禮，也重新校正了整個產業及消費者對在線劇集的期望值。當然，我們的出現也是對評委傳統觀念的一種挑戰。

記者：創新藝人經紀公司（CAA）經紀人彼得·米塞利（Peter Micelli）最近在一次記者會上透露，你們原創劇的單集成本是380萬到450萬美元之間，這數據準確嗎？

沙蘭多斯：他這個信息的來源顯然有問題。這數據并不準確，他不可能知道具體數字，我們原創劇單集成本的高低線落差要大的多。

記者：跟我們講講Netflix目前在好萊塢的位置吧。

沙蘭多斯：毫無疑問，當初決定讓13集《紙牌屋》同時上線的時候，所有的人都認為我們瘋了。幾乎所有我認識的圈里人都給我打電話說：“別犯傻了，你投入那么大，要慢慢拉網。讓觀眾每周追著看，然后還能因此拍點衍生片。”這些建議折射出整個娛樂產業令人不滿的現實，我認為讓觀眾滿意，比一切以商業利益為前提更有發展力。

記者：聽說你是著名的“甩手掌柜”，那你一般都是在什么時候發表意見？

沙蘭多斯：討論內容都是很實際并且有詳盡數據支持的事實時，也很難再改變什么了。在討論《女子監獄》時，選角就很重要，不過因為我們一開始在小事上沒怎么管，所以主創人員確實也想聽我們的想法，我不是完全不會有要求，不過一般不會說“所以這個人不要加胡子”這類意見，這種小事很容易引發矛盾。

記者：從長遠來說，與版權劇相比，做原創劇的重要性是什么？

霍蘭德：我們會要求對劇集有更多的控制權。比如我們會考慮海外發行，而且考慮自己進行海外發行（《紙牌屋》的版權屬Media Rights Capital，國際發行由索尼負責）。不過我們在未來應該也還會進行別的授權合作。

沙蘭多斯：我們還會繼續“雙管齊下”的方式，在網上首播的同時，在別的地方發行，比如《德里克》就在英國做了發行。

記者：這意味著你們以后也要進行劇集開發業務嗎？你們到目前為止基本沒有涉足這一領域。

霍蘭德：我們認為劇集開發及根據收視情況決定劇集去留的形式是非常重要的，但對于我們的商業模式來說，不是完全必要的。對我們來說，先拍出一季，然后再看推出后能否賺錢比較合理，而不是羅列出一大堆的開發項目，然后縮減到幾部“首集試映”，然后再縮減到一或兩部最終成品。這中間過程太長，對我們的商業模式來說不夠高效。

記者：最近Netflix與不少電影公司的協議都到期且沒有延期，這意味著你們要退出電影市場嗎？

霍蘭德：不是。我們和其他公司一樣正在重新規劃相關項目。