特魯索夫的魔幻“八季”

作為藝術(shù)家，我們確實有一種天賦：我們能與公眾分享我們的情感，我們能用音樂語言和聽眾對話，我們能讓人們高興，獲得幸福感。我們每個人在生命中追尋的最重要的東西不就是幸福嗎？”

——基里爾·特魯索夫

杰出的俄羅斯青年小提琴家基里爾·特魯索夫（Kirill Troussov）1982年生于列寧格勒（圣彼得堡），四歲開始學(xué)習(xí)小提琴，六歲時首次登臺，與阿諾德·卡茨（Arnold Katz ，1924-2007）執(zhí)棒的俄羅斯國家交響樂團(tuán)在莫斯科合作演出。他曾師從查哈·布郎（Zakhar Bron）和克里斯多夫·波彭（Christoph Poppen）習(xí)琴，在梅紐因、奧伊斯特拉赫等大師的關(guān)愛下穩(wěn)健地開啟藝術(shù)生涯。

特魯索夫先后在梅紐因小提琴大賽、卡岡小提琴大賽、維尼亞夫斯基小提琴大賽中拔得頭籌，還曾獲得德國石荷州藝術(shù)節(jié)“大衛(wèi)杜夫音樂大獎”、韋爾比耶音樂節(jié)“路透社獎”以及歐洲文化獎的“親臨歐洲大獎”。2009年，他代替小提琴大師基頓·克萊默（Gidon Kremer）與丹尼爾·蓋蒂（Daniele Gatti）執(zhí)棒的法國國家管弦樂團(tuán)在巴黎香榭麗舍劇院合作演出，法國廣播電臺現(xiàn)場直播，音樂盛會引發(fā)觀眾和評論界的不俗反響。最近，他在基辛根魔幻冬季（Kissinger Winterzauber）藝術(shù)節(jié)的壓軸演出，更是贏得了雷鳴般的掌聲與喝彩。他的肖斯塔科維奇小提琴協(xié)奏曲從慘淡憂郁的開頭急劇變化到充滿鮮明歡樂氣息的終曲，游刃有余，顯現(xiàn)出他對作品強大的駕馭能力。

特魯索夫曾與柏林愛樂樂團(tuán)、慕尼黑愛樂樂團(tuán)合作，并以小提琴獨奏家和室內(nèi)樂演奏家的身份頻繁亮相世界各大著名音樂節(jié)，如韋爾比耶音樂節(jié)、梅紐因音樂節(jié)、北德音樂節(jié)等，還在路德維希堡王宮藝術(shù)節(jié)和克朗伯格學(xué)院舉辦了大師課。特魯索夫和他的鋼琴家姐姐亞歷山德拉·特魯索夫（Alexandra Troussova）攜手為EMI錄制了勃拉姆斯、貝多芬和維尼亞夫斯基的作品，這些唱片榮獲眾多獎項并受到國際媒體的高度贊揚。

韋爾比耶之緣

作為世界古典音樂盛事韋爾比耶音樂節(jié)的常客，特魯索夫和韋爾比耶的緣分不淺，與韋爾比耶室內(nèi)樂團(tuán)亦有著密切的合作關(guān)系。在2013年年初韋爾比耶室內(nèi)樂團(tuán)中國巡演期間，特魯索夫?qū)⑴c樂團(tuán)一同來到中國演出。

說到特魯索夫與韋爾比耶的結(jié)緣，可追溯到1995年，他一舉奪得了韋爾比耶音樂節(jié)的“路透社獎”，之后他幾乎年年回到韋爾比耶演出室內(nèi)樂。“我和韋爾比耶有一種很特別的關(guān)系。我在音樂節(jié)創(chuàng)立之初便加入了，也非常開心看到它一路發(fā)展到今天，成為了全世界最棒的古典音樂節(jié)之一。良好的氛圍、美妙的地理環(huán)境，當(dāng)然還有偉大的藝術(shù)家們創(chuàng)造出的最頂尖的音樂，這一切令韋爾比耶音樂節(jié)與眾不同、獨一無二?！睂τ谔佤斔鞣蚨?，音樂節(jié)猶如一個國際化的大家庭，他說每次到韋爾比耶參加音樂節(jié)感覺就好像回家一樣，他很享受與音樂家朋友們見面分享各自的見聞和觀點的時光，探討對音樂的看法，在排練和演出中體驗對作品的不同詮釋。

在與韋爾比耶室內(nèi)樂團(tuán)的多次成功合作之后，特魯索夫很快又將作為獨奏家與樂團(tuán)展開中國巡演。用他自己的話說，這支充滿生機的樂團(tuán)是一個“獨特的杰出音樂家的融合”。韋爾比耶室內(nèi)樂團(tuán)的音樂家們在一起演奏多年，如今樂團(tuán)已成長為一支具有最高水準(zhǔn)的樂團(tuán)。這些音樂家們年輕的精神和能量是很驚人的，而且經(jīng)過多年的磨合，特魯索夫與樂團(tuán)成員們早已成了好朋友，他們之間的合作自然默契有加。

一個人的“八季”

在韋爾比耶室內(nèi)樂團(tuán)中國巡演的曲目中，包括特魯索夫攜手樂團(tuán)為中國聽眾呈現(xiàn)的兩部膾炙人口的“四季”——維瓦爾第的《四季》和皮亞佐拉的《布宜諾斯艾利斯的四季》。盡管這兩部“四季”對于特魯索夫來講都不陌生，但把它們放在一場音樂會中呈現(xiàn)，還是頭一次。

“維瓦爾第的原版《四季》是人人都聽過的最受歡迎的古典音樂作品，全曲洋溢著青春活潑的氣息，如同亞平寧半島的陽光一樣，給人以溫暖和快樂，被公認(rèn)為巴洛克音樂的經(jīng)典；而由維瓦爾第的《四季》改編而成的新探戈（Tango nuevo）風(fēng)格的《布宜諾斯艾利斯的四季》，將狂野的探戈與華麗的巴洛克重新混色，華麗精致，美妙而不失火爆，展現(xiàn)了熱情、野性的南美特色，在九十年代給古典音樂帶來了一次強烈的沖擊，讓那些曾經(jīng)聽過這部作品的人們時至今日還記憶猶新。如果你在一場音樂會上完整演奏這兩部風(fēng)格截然不同的《四季》，以維瓦爾第的《春》開場，最后結(jié)束在皮亞佐拉的《春》中，你會覺得自己仿佛很密集地在兩個不同的時代活了一整年。這兩部《四季》都充滿情感，表達(dá)出對生命和自然更迭的大愛。”

啟迪與被啟迪

作為一位極具天賦的音樂家，特魯索夫在音樂學(xué)習(xí)之路上，是否受到過哪位音樂家的醍醐灌頂？是否有這樣一個人或是一些人，讓他的音樂人生有所改變，或是讓他發(fā)自內(nèi)心地渴望成為一個更好的音樂家？“我愛極了大衛(wèi)·奧伊斯特拉赫和萊昂納德·柯岡的演奏，他們也都是俄羅斯人，他們的高度表達(dá)性和俄羅斯靈魂讓我感到很親近?！贝送?，特魯索夫也很崇拜梅紐因、米爾斯坦和亨里克·謝林?！八麄兌际亲顐ゴ蟮乃囆g(shù)家，有著各自不同的心路，但也擁有一個共同之處，那就是對音樂的愛與奉獻(xiàn)，這對我來講是最大的啟迪?！?/p>

作為職業(yè)音樂家，何謂成功，成功的標(biāo)準(zhǔn)又是什么？年少嶄露頭角，獲得大獎，受到多位大師提攜，一路走來并無磕絆，特魯索夫無疑已成為一位成功且經(jīng)驗越來越豐富的演奏家。曾經(jīng)受到大師們啟迪的他，對于越來越多選擇音樂作為職業(yè)的年輕音樂家們，會有怎樣的建議呢？“永遠(yuǎn)做你自己，相信你的直覺，將你對音樂的愛融入每一個音符、每一次演出，并且篤信你正在做的一切！作為藝術(shù)家，我們確實有一種天賦：我們能與公眾分享我們的情感，我們能用音樂語言和聽眾對話，我們能讓人們高興，獲得幸福感。我們每個人在生命中追尋的最重要的東西不就是幸福嗎？”

特魯索夫目前使用的小提琴是一把名為“布洛斯基（Brodsky）”的斯特拉迪瓦里琴。這把琴的“前世今生”說來令人艷羨，傳奇的小提琴家阿道夫·布洛斯基（Adolph Brodsky）正是用這把琴于1881年12月4日在維也納首演了柴科夫斯基的《D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》。對于任何提琴演奏者而言，演奏這把超過三百年歷史的斯特拉迪瓦里名琴，無疑都是一種難得的體驗?！拔液軜s幸有機會使用這把琴，并經(jīng)歷這把小提琴一生中的一個階段。每當(dāng)拿起它，我仿佛把握住了一段美麗歷史的一個部分。我只要想象一下有多少偉大的小提琴家曾用這把琴演奏就非常激動，我的藝術(shù)生命與這把琴的生命相比是那么的短暫。”