開啟創意源動力

4月的廣州T.I.T創意園，夏日氣息漸濃，園區內再次刮起一股時尚創意的旋風。在第三屆“中國時尚創意論壇”上，多位專家學者、設計師、企業代表以及業內外媒體匯聚一堂，對中國服裝品牌創新發展進行了深入探討與交流，極大地拓寬了人們對中國服裝品牌發展的思路，這場論壇成為一場服裝時尚界的思想盛宴。

由T.I.T創意園與《紡織服裝周刊》聯手舉辦的中國時尚創意論壇，已成功舉辦了3屆，以引領服裝產業升級、建設創意服務平臺、凝聚中國時尚話語權為宗旨，成為一年一度品牌化的時尚活動。

4月20日，由中國紡織工業聯合會指導，廣州紡織工貿企業集團有限公司、深圳市德業基投資集團主辦，《紡織服裝周刊》雜志社、廣州新仕誠企業發展有限公司（T.I.T創意園）承辦的第三屆“中國時尚創意論壇”在廣州T.I.T創意園成功舉辦。

中國紡織工業聯合會副會長夏令敏，中國服裝設計師協會副主席兼秘書長張慶輝，中紡聯流通分會副會長、《紡織服裝周刊》雜志社社長錢晉，廣州紡織工貿企業集團有限公司董事長、廣州服裝行業協會會長李志新，深圳市德業基投資集團董事長、廣州新仕誠企業發展有限公司董事長陳少輝，廣東省服裝設計師協會常務副會長丁寧，廣東省服裝服飾行業協會副會長周侖，廣州白馬服裝市場有限公司副總經理黃秋權，廣州市紅棉國際時裝城總經理卜曉強等嘉賓出席了本屆論壇。

本屆論壇以“創意源動力”為主題，專家學者、設計師代表，來自廣東省服裝服飾行業協會、廣州服裝行業協會的會員企業代表，面料研發、專家院校代表以及業內外媒體匯聚一堂，使得論壇成為展示時尚魅力的殿堂。

夏令敏表示，創意設計作為品牌的靈魂，是構成品牌要素的重中之重。設計師不僅創造美、傳播美、引領美，并通過創意設計將時尚在品牌中淋漓盡致地展現出來，不斷推動品牌的成長。改革開放30多年來，中國時尚品牌快速成長。其中，設計師的成長與創意設計的推動是品牌成長的重要動力。

第三屆“中國時尚創意論壇”從“中國”與“世界”的雙重角度來探討創意的“源”動力，聚焦創意之源，遍邀時尚行家。東華大學教授、時尚評論家卞向陽，中國服裝設計師協會副主席兼秘書長張慶輝，廣州紡織工貿企業集團有限公司董事長李志新分別以中外創意溯源、中國品牌尋源、創意園區護源為主題做了精彩發言。

在對話環節，中國服裝設計師協會副主席兼秘書長張慶輝、深圳市德業基投資集團董事長陳少輝、上海陳聞服裝工作室藝術總監陳聞、廣州珈鈺服裝設計有限公司首席設計顧問兼CEO林姿含、《iLOOK》雜志執行主編卡生各抒己見，令全場觀眾意猶未盡。整場論壇各環節層層遞進與深入，最后升華出本屆論壇的主題：讓創意園成為創意之“源”。

由T.I.T創意園與《紡織服裝周刊》聯手舉辦的中國時尚創意論壇，已成功舉辦了3屆。以引領服裝產業升級、建設創意服務平臺、凝聚中國時尚話語權為宗旨，成為一年一度的品牌化的時尚活動，對T.I.T創意園時尚地標形象的塑造、時尚平臺影響力的推廣、時尚園區活力的鍛造，起到了不可或缺的推動作用。

廣州T.I.T創意園位于廣州新中軸線上，自2009年開園至今，通過多方共同努力，引進了國內外知名品牌、企業、名師、名模，形成了以時尚為主題的園林式場所。開園以來，T.I.T創意園連續舉辦一系列活動，成功發掘一批優秀品牌與設計師，已成為推進國內時尚創意產業、培育新銳設計師的領先平臺。

中國紡織工業聯合會副會長 夏令敏：

提升中國文化信心

首先，不得不提到最近在紡織服裝行業受到熱議的兩個人物，一位是習主席夫人彭麗媛女士，一位是設計師馬可。彭麗媛隨習主席出訪，身著中國設計師設計的品牌服飾，不僅展現了中華服飾的典雅、莊重、優美，也凸顯了“第一夫人”的大方、美麗、高貴的氣質，贏得了海內外的廣泛稱贊。

這一事件提振了中國時尚界做大做強品牌的信心，也讓中國的設計師和企業家看到了品牌發展的光明前景。在我看來，彭麗媛在最重要的國際交流場合身著中國設計師設計的服飾，展現的是中國人對中國文化的自信心，而對自身文化的自信正是品牌走向世界、實現國際化的前提。

改革開放30多年來，中國時尚品牌快速成長。其中，設計師的成長與創意設計的推動是品牌成長的重要動力。廣州T.I.T創意園是廣東時尚創意產業的旗幟，也是紡織服裝行業的一面旗幟，這里既匯聚了一批創意品牌和企業，也通過多種時尚活動凝聚豐富的創意元素，成為行業中重要的創意交流互動平臺。

本屆中國時尚創意論壇，聚焦創意“源”動力，通過專家學者、企業家、設計師等專業人士的交流，深入探討品牌塑造如何融入中國文化、中國時尚話語權如何打造等話題。相信他們的智慧與觀點，會對中國時尚創意產業的發展及中國服裝品牌的成長帶來深刻的影響，從而提升中國品牌的國際競爭力，助推中國時尚品牌走向世界。

廣州紡織工貿企業集團有限公司總裁 譚亞羨：

搭建時尚創意平臺

廣州T.I.T創意園位于廣州新中軸線上，自2009年開園至今，通過多方共同努力，引進了國內外知名品牌、企業、名師、名模，形成了以時尚為主題的園林式場所。黨和國家領導人以及全國省市級領導多次視察園區并指導工作，給予園區高度的評價。

開園以來，T.I.T創意園連續舉辦一系列活動，不僅促成了中國紡織工業聯合會與法國高級時裝公會的高峰論壇的舉行，也成功發掘一批優秀品牌與設計師，并將他們推向巴黎時裝周的舞臺。T.I.T創意園的影響力逐漸擴大，被時尚界所認可與重視，已成為推進國內時尚創意產業、培育新銳設計師的時尚創意平臺。

對時尚美好的追求是人類共同向往的，在中華民族悠久文化歷史中從來不缺少時尚的身影。而時尚離不開物質基礎，在市場經濟發展條件下，服裝產業如何進一步深化對國際時尚創意產業的解讀，將對中國服裝產業走向國際產生積極的影響。

推動國內時尚創意產業的發展是T.I.T創意園責無旁貸的重任，這也是T.I.T創意園發展的目標。世界的時尚終究離不開中國，中國也一定會同世界時尚水乳交融。

同期聲T.I.T時尚周落幕

由廣州新仕誠企業發展有限公司主辦，巴黎TUDOO時尚策劃有限公司策劃，為期5天的第二屆T.I.T國際時尚周于4月24日完美落幕。

中國紡織工業聯合會副會長夏令敏，深圳德業基投資集團有限公司董事長陳少輝，廣東紡織工貿集團有限公司董事長李志新，法國著名國際品牌展會WHO’S NEXT國際項目總監Caroline Van Renterghem，北京“Water Stone”時尚零售概念店創始人、買手總監姜明銘等中外時尚人士、專業機構及企業家參與了本屆時裝周。

除了中國時尚創意論壇，本屆時裝周還包括國際買手論壇、T.I.T國際設計師showroom（展廳）開幕、時尚派對等精彩活動，同時舉辦了第二屆T-FORCE國際原創設計師大賽決賽。

由廣州新仕誠企業發展有限公司（廣州T.I.T創意園）主辦的國際性新銳時裝設計師大賽——T-FORCE國際原創設計師大賽成為本屆時尚周的亮點，以比賽的形式為來自全球各地優秀的原創設計師及設計師品牌提供一個更好的展示和推廣平臺。10位優秀時裝設計師在大賽中一決高下。最終，由中國香港設計師Nova Chiu和美國設計師Jeff Archer合作創立的設計師品牌NOVA CHIU，贏得了本屆T-FORCE大獎。

卞向陽：中國時尚創意新解

中國時尚創意是不是等同于中國元素？這是第一個需要搞清楚的問題。關于中國的時尚創意，在國外淵源已久，18世紀到現在，中國風在全世界尤其是在西方屢見不鮮，曾經在很長一段時間影響著西方的時尚和藝術。所以要追溯時尚的本源就要從剖析時尚的特性開始。

剖析時尚五大特征

時尚雖然是我們經常說的話題，但時尚卻有不同的解釋。不同學科專家對時尚的理解不盡相同，包括哲學家都有自己對時尚的看法。在中國古代，時和尚是分開的，時是時髦，尚是崇尚。其中，經濟學家認為時尚能夠給人帶來精神上的愉快，當我們進入非物質時代之后，時尚才顯示出更多的經濟和產業價值。

所謂時尚，是一種外表行為模式的流傳現象，而它的覆蓋面非常廣泛，主要有服飾語言、文學、宗教等等，而時尚有時也特指服飾的流行。時尚具有五大特點，一是具有新穎性和奇特性，二是具有人本性和設計性，三是具有城市性和群體性，四是具有時效性與預期變化性，五是具有文化性和經濟性。從產業經濟角度，時尚產業可以簡單界定為，以時尚為關聯點的產業集合。

人們經常講創意是無限的，但怎樣把創意融入生活，這需要更好地接納文化和設計內涵。文化是創意的基礎，具有時尚指向的創意通過設計等手段構成時尚產品，借助高新技術，經過手工及機器生產加以規模化，再經過現代服務業環節，制造、滿足和推動群體性的時尚行為，最終形成完整的時尚產業。時尚產業是文化產業和創意產業走向商品化和社會化的進一步延伸。

關于時尚創意的源泉，有幾個方面比較重要，一是時尚創意的基礎必須符合現代生活方式和審美觀，二是時尚對歷史傳統的關注是建立在時尚創造的哲學思維、美學體系與藝術標準上，當然時尚也會影響到政治、經濟、文化、科技、生活方式。

解讀中國主題設計

關于中國主題服裝的設計，關鍵在于對中國傳統和文化的再理解、再演繹和再創造。它遵循審美距離的理論，但需要恰當的主題解讀，在明晰主題內涵的基礎上，進行合理的素材處理和設計表達，構成鮮明的風格特色。中國主題的設計必須以流行作為基礎，以中國崛起、產業發展、文化建設等為背景，并且以“美麗中國”為一種著裝符號，通過自身創造展現對美麗中國的印象。

但中國主題服裝設計不能等同于對于古代服裝和著裝形式的復原。現代服裝與中國傳統服裝是有區別的，現代服裝更多采納了西方的服飾體系，以人體為根本，立體結構為基礎，注重個性裝飾和新奇多變。現代服裝藝術中的中國主題設計，可以采用民族主題或復古主題設計的基本原則，同樣也具有自己的特點。

中國主題的服裝設計在素材的選取、處理和表達上，需要設計師不斷努力挖掘合適的素材并加以適當的處理和表達，中國主題服裝設計取材非常廣泛，還包括傳統手工藝品和民間藝術、中國古建筑等。

在設計表現上，中國傳統藝術的意境在于樸素而超脫，精致含蓄的中國傳統服裝理念可以作為中國文明和現代時尚美學的疊合點，在中國主題設計中得以充分張揚；中國傳統服裝的獨特結構、細節以及色彩圖案的委婉特色，可以通過現代設計中簡潔流暢的造型和柔和的色調來加以詮釋；中國主題服裝設計必須具有基本的流行格式，如格調、廓型或者結構等。

中國主題的服裝設計是在特定的時代背景中進行的，建立在對中國文明的再理解的基礎上，利用現代設計手段對中國的題材加以符合時尚美學的再表達，對中國元素進行符合民眾心理和設計師審美意趣的再演繹，是對流行文化和中國傳統的再發展。

今天和大家一起分享對于目前中國時尚創意產業所處的外部環境、面臨的挑戰以及中國時尚創意產業還存在哪些突出矛盾的看法，探討未來中國時尚創意產業的發展應該走怎樣的道路。

迎來難得發展機遇

關鍵詞：全面建成小康社會 消費方式轉變 城市化建設 中國制造走向中國創造 儲備充足

第一，從宏觀層面講，剛剛結束的中共十八大提出全面建成小康社會，這是今后10年中國政治經濟社會發展的重大課題，也是中國時尚產業所置身的時代背景。全面建成小康社會意味著中國人的生活水平、生活方式將發生非常大的改變，老百姓的生活富裕了，對于時尚、對于美的追求與關注會與日俱增，這無疑給中國時尚產業提供了更好的發展機遇。

第二，改革開放及過去10年的全球化競爭，對中國人的生活習慣、消費方式產生了巨大影響，這種轉變不是一蹴而就的。經濟學家、社會學家都指出，當前中國正處在社會轉型期，人們所處的環境及對未來生活的思考，都影響著人們生活方式與消費方式的轉變。

第三，城市化建設對時尚產業的影響不容忽視，正是由于越來越多的人聚集到城市中來，才改變了過去傳統的慢節奏生活方式，使得時尚能夠以更大的傳播廣度讓更多消費者接受。

第四，目前，中國已成為不可忽視的全球加工和制造業的中心，而且正在由加工制造中心向創造中心轉變，這點可以從中國服裝產業發展中得到充分引證。1995年，中國成為全球最大的服裝出口國，加工制造能力得到全世界同行的認同。而這種生產加工的模式不斷轉變，陸續在中國市場中涌現出一大批自主品牌，逐漸構建起時尚產業完備的產業體系，為時尚創意人才與自主品牌的發展奠定了堅實的基礎。

第五，近幾年，涌現出一批時尚集聚區，如廣州T.I.T創意園，通過園區的形式集聚眾多時尚要素，呈現出具有時尚品位的生活態度和生活方式。另外，龐大的時尚創意人才儲備，為時尚創意產業發展提供了不竭的源泉，目前中國200余所院校中都設有服裝設計專業，并且在國外專業院校能看到很多中國面孔，他們不斷充實著時尚創意產業的造血庫。

張慶輝：探尋中國時尚產業之路

面臨三大挑戰

關鍵詞：衣著消費放緩 產業相對滯后國外品牌涌入

在迎來巨大發展機遇的同時，我們同樣面臨著艱巨的挑戰。首先，全球經濟放緩的問題擺在眼前。據中華全國商業信息中心統計，2012年全國百家重點大型零售企業服裝類商品零售額同比增長12.5%，相比2011年回落9.1個百分點；各類服裝零售量同比增長2.3%，較2011年放緩2.1個百分點，是近10年的最低增速。

其次，勞動力成本不斷上漲，基本保持在每年15%～20%的增速，這無疑對傳統加工制造業的帶來了巨大挑戰，但創意力相對滯后才是目前產業面臨的最大困難。在全球化的今天，信息技術、互聯網以及高新技術的發展日新月異，傳統的加工制造積累的龐大產能不足以提供能滿足消費者需求的具有創造力的產品，這對傳統產業模式提出了更高的要求。

第三，中國是全世界最開放的市場，尤其是加入世貿組織之后，中國消費者更愿意接受國外的東西，國外品牌不斷涌入中國，競爭越來越加劇。其中奢侈品是中國時尚消費的最高層次，它倡導一種生活方式，具有非常強的穿透力，但所有奢侈品都來自于歐美，我們不得不承認中國品牌成為奢侈品牌還有很長的道路。不僅如此，大眾消費市場也面對著更加猛烈的沖擊，在過去5年里國際快時尚品牌大鱷先后進駐中國，在廣州、深圳、北京、上海等一線城市中最旺的街道、商圈到處可以看到它們的身影，它們的性價比與時尚體驗贏得了中國消費者的青睞。

理清三大突出矛盾

關鍵詞：消費者需求日益增長 時尚傳播力度不足 生產模式發生轉變

中國時尚創意產業遇到的突出矛盾是什么？一是中國消費者對時尚產品日益增長的需求與國內相對滯后的時尚創意產業的矛盾。

二是本土時尚力量的成長和傳播與中國普通消費者的認知程度以及接受習慣方面的矛盾。雖然我們用30年的時間完成了西方一個世紀所取得的服裝設計成就，但從時尚傳播的角度而言，中國還是缺少強有力的傳播平臺和足夠讓消費者接受的影響力。歐美國家對時尚傳播及產業發展擁有很多智慧，需要我們不斷學習。如國際四大時裝周不僅是商業平臺，更是傳播平臺，它向人們傳遞對生活、對7a6538134b442c8ead764206702bfc99美的向往與理解，以及對時尚產業未來發展的獨到見解。

三是傳統的產業體系與不斷進步發展的現代化生產方式、以及中國消費者不斷變化的消費習慣之間的矛盾。現在的生產模式，已由生產者創造消費者需求，轉變為消費者需求決定并創造生產。去年品牌中出現的庫存問題尤為凸顯，原因是消費習慣發生著變化，我們不能再從傳統的生產者角度思考問題，而是應該更多站在消費者的角度考慮，而在這方面我們做得還不夠。

面對挑戰 抓住機遇

關鍵詞：整合時尚創意資源 培育時尚傳播語境 引導消費觀念

如今，時尚創意不僅要體現具有民族特色的生活方式，還要用全球化的眼光看待產業發展。其中，首先需要聚集時尚創意的資源，同時要培育有影響力的時尚傳播語境，并且要引導普通消費者對于時尚產品的理解以及更深層次的追求。

時尚創意產業是以人的需求為基本出發點的產業組織形態，更加尊重人的創造力，這也是設計師被提高到越來越重要的地位的原因，但本土設計師受到的尊重還遠遠不夠。

在整合時尚創意資源方面可以有很多形態。設計師是小生產者，需要一種組織形式，于是行業協會應運而生。另外，創意園通過園區的形式，將時尚創意人才聚集在一起形成合力，讓更多的人認知，成為整合時尚創意資源的一種很好的方式。

而打造時尚傳播平臺，目的是影響更多消費者，讓更多消費者去購買并認同設計師的創意和產品。在這方面歐美國家有很好的范例，比如米蘭時裝周，發布的品牌90%以上是本土品牌。而米蘭也是產業高度聚集的城市，擁有專業化分工的各類產業集群以及高度社會化的生產方式等，這些構筑了米蘭時裝周在國際上的傳播影響力。除此之外，時尚產業的發展也需要媒體的傳播。

習近平主席在不同場合都強調“中國夢”。而不管是消費者，還是服裝從業者，所有人都有夢想，所有夢想匯聚到一起才是一個完整的服裝業的“中國夢”。中國時尚創意產業是在不斷實現夢想的過程中發展壯大的，只要大家一起努力，這個產業就能以自信的姿態屹立在全球時尚版圖中。

李志新：提升產業服務

紡織工貿集團作為廣州T.I.T創意園的承建者之一，已然成為時尚創意的追隨者與擁護者，也從此拉開了紡織工貿集團的時尚創意產業之路。什么是時尚？時尚源于文化，只有在歷史積淀中形成的文化故事才能稱得上時尚，時尚也只有在文化的沉淀、提升與歷練中才能得到升華。

中國擁有上下五千年燦爛悠久的歷史，那么在中國文化中我們所提及的時尚，不僅僅是單一的服裝本身，而是服裝中承載的中華民族的文化歷史。今天，時尚從每個人做起，在點滴生活中無處不滲透著時尚。如何讓中國的文化時尚長盛不衰，就需要不斷創新，不斷推出新的商業模式以適應市場與消費者的需求。

2011年10月，胡錦濤總書記來到廣州T.I.T創意園視察時明確提出，中國作為紡織大國，要向著紡織強國邁進。可以這樣說，T.I.T創意園是在廣東這個經濟、政治、文化發展最前沿的地方，創立起來的中國時尚創意的窗口，為國際國內的品牌、設計師等搭建學習與交流的平臺。

時尚創意需要靈感與主題，T.I.T創意園在興起與發展過程中，如何做出特色，媲美其他產業園區，是我們一直思考的關鍵問題。對此，我們將時尚創意園區分為三大類，主題類、創造類、消費類。主題類如T.I.T創意園，以時尚創意形式引導核心產業的發展；創造類如北京798，為藝術與設計人才提供無限創造遐想的空間；消費類如上海新天地，凸顯創意休閑、文化娛樂的特點。

做好時尚創意，就是要做好創意產業文化，這就需要以政府為導向，以園區提升產業服務為基礎，更需要企業的廣泛參與。今后，T.I.T創意園將不斷完善軟硬件配套設施，為每一位入園的時尚設計者提供最優良的服務與資源共享平臺，并讓入園的企業與設計師感受到這里濃濃的藝術創造氛圍。

對話時尚創意

主題發言將本屆論壇的熱烈氣氛烘托而出，而對話環節的討論層層遞進，將本屆論壇推向高潮。創意對話環節由卡生主持，特邀張慶輝、陳少輝、陳聞、林姿含等參與時尚創意話題的深入討論。

話題一 中國元素的表達方式

在時尚創意產業中，中國與世界的關系是人們一直關心的話題。陳聞認為，中國的就是世界的，中國的時尚設計應該以開放的心態融入世界。從服裝設計師角度來說，很多中國設計師和國際設計師都利用中國元素去設計作品，相比較而言，雖然西方設計師對中國了解不深，但他們的設計卻更討喜。這是因為中國設計師把中國元素思考得過于沉重，恨不得把五千年的歷史內涵都放在自己設計的服裝中。

時尚貫穿古今、包羅萬象，消費者對時尚的追求越來越傾向自我表達。張慶輝表示，服裝要結合流行趨勢，依靠色彩、面料、款式等給消費者帶來穿著感受，而我們往往忽略了這些。我們一直提倡與呼吁時尚文化要自信、自強，卻一味地強調設計中所體現的中國的或民族的元素，某種程度上這是一種不自信的表現。

話題二 中國品牌需要文化提煉

文化需要提煉，但中國自主品牌缺乏講故事的耐心。中國設計師如何將中國文化構筑在品牌中，使品牌賦予故事與生命？林姿含坦言，過去她看到許多學生作品時發現，他們往往把太極、燈籠等明顯的代表中國符號的東西直接運用在衣服的設計中。而她覺得，中國設計師把中國元素融入設計中，不應該是直白的照搬，而應是融合現代流行趨勢，并結合市場的需求與大眾的接受程度。

陳少輝則認為，服裝的設計應該是經典的、有高度的、講內涵的。透過消費者穿著的一件服裝，往往能感受到其中的故事。服裝在突出創新與新穎設計的同時，還應該避免浪費，人們的消費觀越來越理性，浮躁與夸張的設計并不是當下消費者所推崇的，目前快時尚逐漸退熱就是佐證。

話題三 時尚創意與商業的關系

設計師是藝術的實踐者，但時尚創意需要以物質為載體，才能通過商品把設計師對服裝賦予的生活態度傳遞給消費者。張慶輝認為，設計師需要與消費者進行有效溝通，了解并滿足消費者的需求，這樣才能為消費者營造一種消費體驗及創造新的消費觀念。

林姿含在闡述自己在設計中遭遇的瓶頸時表示，原材料選擇、設計生存空間、配套產業支持是很多設計師遇到的困難。在面料創意中，國外設計師在萌生創意構思后，國外的面料供應商會圍繞他們的創意做出量身定制的面料，但在國內專門為設計師創意做定制面料的企業寥寥無幾，所以很多時候設計師的創意很難變成現實。

陳聞則認為，由于個性化消費的驅使，銷售終端業態發生轉變，也帶動了設計師品牌的發展，未來小眾的設計師品牌可能會成為消費者心目中的主流品牌，設計師引導消費模式將是未來消費市場的發展趨勢。

設計師集成店在全國各地陸續出現，為中國設計師品牌聚集搭建了橋梁，既解決了設計師管理運營的難題，也在品牌資金投入方面提供了支持。陳少輝表示，中國終端銷售成本過高，制約了年輕設計師的發展，如商場渠道設立的高門檻，讓年輕設計師望而卻步。而設計師集成店的出現，成為解決這一問題的有效途徑。“但設計師品牌集成店的市場和社會的認知程度不高，缺少整體的力量與聲音，是當下亟待解決的問題。”張慶輝指出。

企業聲音廣州白馬服裝市場有限公司副總經理 黃秋權：時尚創意是產業生命線

白馬作為知名的品牌孵化平臺，深刻理解時尚創意是服裝產業的生命線。此次能同時聽取產業鏈各個環節上不同的聲音，在平臺建設和渠道創新方面很受啟發，希望與會各方能進一步加強合作，共同推進中國服裝品牌走向時尚化、國際化，增強發展后勁。

近年來，白馬實施了“上半年走出去、下半年請進來”的白馬品牌影響力工程。“上半年走出去”就是帶領場內品牌到北京、四川、河南、遼寧、湖南、新疆等二級產業集群進行品牌巡展及招商，拓展營銷渠道，提升品牌影響力；“下半年引進來”就是舉辦白馬服裝采購節，邀請全國及世界各地采購商來到白馬訂貨采購，讓更多的白馬品牌得到傳播和宣傳。

近年來，我們孵化了“哥弟”、“歌莉婭”、“凱撒”等一批全國知名品牌，也培養出51個中國服裝成長型品牌及中國服裝優秀渠道品牌。多年成功的運營經驗告訴我們，中國即將進入品牌化發展的快速發展期，白馬將繼續強化中國服裝品牌孵化基地的經營定位，并以廣東時尚服裝國際采購中心的高度，繼續為中國的時尚創意產業孵化品牌。

廣州市紅棉國際時裝城總經理 卜曉強：

強化差異化時尚定位

我參加過首屆中國創意時尚論壇，本屆論壇有幸再次參與，引發了我對時尚創意的更深入的思考。對于時尚創意產業的開拓與發展，紅棉從建立中高端服裝專業市場的市場定位出發，培育成長型品牌、創新運作模式，來提高服裝專業市場的核心競爭力。

圍繞“時尚紅棉”的口號，通過創新升級、強化品牌建設等戰略，紅棉為品牌的推廣和發展提供良好平臺。商城剛成立時，自主品牌進駐只占整個商城的25%，現在已占整個商城的60%。

另外，紅棉專門成立了品牌渠道辦公室，開展品牌服務工作。近些年，還積極加強與國際時尚機構的交流合作，組織服裝設計師沙龍，將紅棉打造成為時尚服裝的風向標。如從2009年開始，率先引進韓國城，韓國服飾品牌雨后春筍般在市場興起；采取差異化時尚定位，商戶內部裝修形成“千點千面”的形象；每年兩次組織優質商戶到各地市場考察，并選送優秀設計師到清華大學、意大利進行學習；今年正在籌劃建立個性化定制工作室與意大利流行趨勢發布會工作室等。

時尚創意產業的興起是社會人文和市場經濟發展的必然結果，中國服裝市場在全球的地位舉足輕重，掌握時尚話語權才能獲得商戶與消費者更廣泛的認同。