

托現代科技的福,人類的生存空間在向虛空無限擴張的同時,世界也變得越來越小了。遠方已不再是每個人都心馳神往的處女地,因為大家即使沒有親身體驗,也能在各種有限的屏幕方框里認識自然、閱讀遠方的風景。三維世界正在被壓縮成單一的平面,超越時間和空間而存在,很多人對這種科技侵略懷有本能的抵觸情緒和深刻的不信任感,但是來自臺灣的首飾設計師李恒卻對此持有不同觀點,“傳統與科技就像相對論,在歷史洪流中,傳統在屬于它的時代也可以稱為當時的‘科技’”。
一次難得的機會,李恒作為臺灣的設計師代表,參加了當時“臺法文創發展計劃”的一個項目,被要求以“從細微中探尋臺灣之美”為主題進行設計創作。他在準備過程中發現蝴蝶最能代表臺灣之美,尤其是臺灣的亞熱帶氣候所孕育出的蝴蝶每每都擁有絢爛的翅膀,這很快吸引了他的注意。網上有很多蝴蝶翅膀在顯微鏡下的特寫圖片,他從這些圖片中發現蝴蝶的鱗粉在顯微鏡下跟珠繡工藝有著異曲同工之妙,于是促成了“下載自然”系列作品的產生。
“下載自然”系列首飾運用計算機繪圖軟件將從網上下載的圖片格放,使其產生8位的像素效果,然后將圖片文件運用鐳射切割不銹鋼制作成模版,再拼湊、焊接成設計師想象的造型,經打磨、拋光后送到工廠進行局部烤漆,最后再還原出蝴蝶的斑斕色彩。相較于傳統金工首飾制法而言,這樣的制作過程顯得煩瑣復雜,但是整套作品創意新穎獨特,從平面向立體出發并呈現了兩種截然不同的視點的結合,呈現出自然與科技的沖撞,最終幻化成一件件令人驚喜的首飾配件。
談到創作思路時,李恒說:“在我過去的創作脈絡中,一直努力追求運用科技制成模式去翻新傳統的過程,這一次的創作我依然將科技工業與傳統工藝相結合,對應了科技與自然。”在應用科技便利縮短創作過程的同時,李恒并未放棄用手工制作來展現自然的溫度,以這樣的方式來探討今人與自然的關系,主要是希望人們在觀看他的作品時,除了能夠感受新的視覺經驗與>中擊力之外,也能夠為他在工藝和技術上的堅持所感動。
李恒在一個地道的基督教家庭長大,對宗教的信仰讓他和藝術創造結下了不解之緣,繼而走上了設計道路。他大學時接觸到了金屬設計,并得到了在臺南藝術大學應用藝術研究所金工與首飾創作組學習的機會。這是臺灣唯一以金工首飾創作為專業的研究所,也是李恒創作生涯的一個轉折點,他深刻地體會到當代首飾設計并非著墨在使用多么貴重的材質與寶石,而是注重于思想理念的傳達與材質的開發和創新,這種觀念一直影響著他的創作。他對自己未來發展方向的定位是當代首飾藝術,希望“借自身對美的直覺和設計上的獨特見解,使當代首飾呈現出不同的風貌及溫度”。