可見的世界不過是一個借口

精巧的手工藝工具化身為靈動自在的游魚，穿越時光之海躍入雙眸。為慶祝杭州湖濱銀泰專賣店拓店新貌開幕，擁有176年歷史的法國手工藝品牌愛馬仕，特別攜手西班牙藝術(shù)家芭蒙·佩雷拉（Pamen Pereira）女士，以新奇構(gòu)思打造匠心獨(dú)具的藝術(shù)櫥窗，開啟愛馬仕充滿詩意的手工藝之旅。

這次愛馬仕杭州湖濱銀泰專賣店藝術(shù)櫥窗以“可見的世界不過是一個借口”（The Visl ble worldls Just An Excuse）為創(chuàng)作主題。藝術(shù)家將愛馬仕專屬的手工藝工具與現(xiàn)實(shí)中的飛行物相結(jié)合，借助海洋繁衍生命的寓意，表現(xiàn)如何通過手工技藝來幫助世界掙脫束縛，成就飛行的歷程。芭蒙·佩雷拉女士表示：“我渴望創(chuàng)造一種超越飛行的存在，以最被人類渴望的飛行能力到達(dá)最高的山峰，呼吸最純凈的空氣。與愛馬仕的合作讓我有幸在創(chuàng)作中揭示世界與工匠之間千絲萬縷的聯(lián)系。”

ILOOK：能否談下是什么原因促成了您和愛馬仕的此次合作？

Pamen Pereira：我第一次接觸愛馬仕，是通過時任愛馬仕西班牙視覺傳播部門的一位負(fù)責(zé)人取得聯(lián)系的。她看過我之前的作品后與我聯(lián)系，希望我能參與在西班牙舉辦的名為“Carte Blanche”的藝術(shù)活動。她向我講述了品牌的故事，哲學(xué)理念和品牌形象，以及手工藝工匠的工作方式，隨后，我接受了她的建議。我喜歡接受新事物和挑戰(zhàn)，而在此之前我從未參與過櫥窗設(shè)計，因此，我非常樂于踏上新的藝術(shù)探險。這確實(shí)是面向全世界的窗口。我為愛馬仕巴塞羅那店設(shè)計的首個裝置大獲成功；媒體反響之激烈，出乎我的意料。從此，我開始與愛馬仕攜手合作。繼巴塞羅那后，我又相繼在中國臺灣、美國和中國香港的愛馬仕專賣店參與了“Carte Blanche”藝術(shù)活動，目前，杭州店的設(shè)計工作大功告成。盡管我并非科班出身的設(shè)計與裝飾專業(yè)人士，但我非常樂于將我的想象力融入項目之中，無拘無束。因此，我與愛馬仕之間保持著很好的合作關(guān)系。

ILOOK：在這次的櫥窗設(shè)計里，我看到您對于飛行概念的反復(fù)運(yùn)用，您是如何會想到這個主題的？

Pamen Pereira：我一直以來都對飛行的想象很感興趣。近年來，我創(chuàng)作了很多懸浮雕像和空中裝置，在這些空中裝置中，成千上萬只燕子銜起各種物品，在空中翩翩起舞，完全不受地心引力影響。

在此次設(shè)計的裝置中，我決定更進(jìn)一步，讓物體擁有雙翼，賦予其能夠自由翱翔的能力。這些物體不必借助外力，它們擁有向上的動力，能夠隨時展翅起飛。充滿活力的想象令其擁有飛行能力，仿佛與生俱來。

得益于與我的項目同時舉行的“愛馬仕手工藝盛典”，我希望在我設(shè)計的場景中介紹一些手工藝工匠使用的工具，以展現(xiàn)我與手工藝工匠之間的默契合作。

對于愛馬仕杭州湖濱銀泰專賣店，我將飛鳥與一種種類非常特殊的魚相結(jié)合。每個櫥窗展示的，都是一系列帶翼的物品，雙翼賦予產(chǎn)品活力，令人想起飛烏、天空、夢想；這些帶翼的物品逐步演化、過渡，與如魚群般的手工藝工具相融合，令人想起世界的本源一一海洋，并向愛馬仕手工藝匠致敬。

得益于手工藝工匠和藝術(shù)家化有序?yàn)闊o序的能力，我們得以展示演變的過程，為物品注入活力，令其在空中自由翱翔。

這一想法將生命起源與水中世界聯(lián)系在一起，一切仿佛冥冥中注定，生命火花一觸即發(fā)，混沌初開，天地初現(xiàn)。從水中到陸地，從陸地到天空，生命延續(xù)。

ILOOK：在這個創(chuàng)作過程中對您最大的挑戰(zhàn)是？

Pamen Pereira：我認(rèn)為，創(chuàng)意過程是在每一步驟都不斷學(xué)習(xí)，在腦海中浮現(xiàn)的想法需要針對現(xiàn)實(shí)進(jìn)行調(diào)整，要尋求特殊的方式向這個有形世界傳達(dá)最初的想法。我的一位良師曾經(jīng)說過，創(chuàng)造力是能夠解析事物的能力。感覺和直覺是推動設(shè)計流程的動力。在心聲的指引下，設(shè)計環(huán)環(huán)相扣，但有時，若你未走到最后一步，就未必參透設(shè)計過程中每一步驟的意義。

當(dāng)然，我認(rèn)為，能夠坦誠地對待這些轉(zhuǎn)化為有形事物的全新理念對現(xiàn)實(shí)的貢獻(xiàn)至關(guān)重要。

ILOOK：為愛馬仕創(chuàng)作和您平日里的藝術(shù)創(chuàng)作有什么不同嗎？

Pamen Pereira：在這類裝置之中，要考慮更多因素，要投入更多精力，很多事情并非由我一人決定，需要團(tuán)隊成員密切合作，更為重要的是，團(tuán)隊必須完全信任我，了解我，才能將這一項目完成，否則只會導(dǎo)致失敗，且后果不可想象。而我每天在自己工作室中的工作則更為私密，我更關(guān)注內(nèi)心，一切在悄無聲息中進(jìn)行。

ILOOK：您認(rèn)為對藝術(shù)家來說什么是最重要的？

Pamen Pereira：無疑是感受自在，當(dāng)然包括感受自在本身的含義，這是最為困難的。

我認(rèn)為，成為藝術(shù)家的首要條件是你必須具有人性。對我而言，藝術(shù)體驗(yàn)完全是人性的體驗(yàn)，觸及人性中最為基本最為深刻的部分，以此方式尋求人性中最為高尚、最為精華的部分。因此，藝術(shù)能夠激發(fā)樂觀精神，引起社會的深刻變化。

我還相信，藝術(shù)是通過將倫理道德和審美觀念相結(jié)合的方式，引起社會深刻變化的工具，藝術(shù)家也是如此，我的理解是，藝術(shù)家肩負(fù)社會倫理道德的責(zé)任。

ILOOK：您是如何看待愛馬仕這個品牌的？

Pamen Pereira：我在馬德里舉行的“愛馬仕手工藝盛典”上看到了手工藝工匠的作品，深切感受到了作品的和諧與卓越之美。這令我印象深刻。

我和愛馬仕一樣講究慢工出細(xì)活。在目前這個一切講求速度，急功近利的世界，采取這種待人接物的方式需要莫大的勇氣，而我對此完全認(rèn)同。

ILOOK：您是如何看待時尚和藝術(shù)的聯(lián)系？

Pamen Pereira：我與時尚界沒有任何直接聯(lián)系，更多是涉足于藝術(shù)與精神世界，但我相信，萬物皆有聯(lián)系，時尚是某一特定時期的社會映象，藝術(shù)亦然。總而言之，藝術(shù)是在標(biāo)準(zhǔn)和理念層面的先行者，創(chuàng)造、影響并改變社會，而通常比時尚領(lǐng)先一步。藝術(shù)是精神語言，引領(lǐng)我們進(jìn)入亙古不變的維度。

ILOOK：如果不做藝術(shù)家，您會做什么？

Pamen Pereira：我希望成為一名歌唱家，運(yùn)用我自己的聲音。無論走到哪里，我的聲音都與我相伴。我能在任何場合運(yùn)用聲音。我還希望成為作家，也是基于同樣的理由。或者是少林寺的比丘尼！

ILOOK：您最喜愛的藝術(shù)家是哪位？有沒有喜歡的中國藝術(shù)家？

Pamen Pereira：在諸多對我的人生產(chǎn)生重大影響的藝術(shù)家中，很難做出選擇。在理念方面，我是約瑟夫·博伊斯（Joseph Beuys）“回歸歐洲傳統(tǒng)”的信徒，與此同時，我也非常欣賞雅尼斯·庫奈里斯（Jannis Kounnellis）的詩意風(fēng)格，而“貧窮藝術(shù)”（Art Povera）的不羈與反叛也令我心儀。

我也希望更深入了解中國當(dāng)代藝術(shù)，我對黃永砅、徐冰、黃彥、劉煒以及女藝術(shù)家胡曉媛的作品很感興趣。這些中國著名藝術(shù)家能夠創(chuàng)作一種蘊(yùn)含前衛(wèi)與百年傳統(tǒng)的藝術(shù)形式，令我非常吃驚。