致我們終將逝去的青春

舊人舊事呆立在那兒，等待久違的人來開門。

拽著一個“普通青年”去看《致我們終將逝去的青春》，票拿到手，被抱怨：“這種文藝片估計我得看睡著了。”文藝片？不知道他接收了什么樣的訊息又在大腦里進行了怎樣的排列組合以致得出結論。

因為死死抓住了懷舊這一稻草，所以拍得好與壞都幾乎被忽略，導演只負責點燃那奄奄一息的青春火苗，火種便在各人心中熊熊燃燒，每個人都自備了一大把記憶負責為這火勢添柴。

傳說這是北京電影學院史上得分最高的畢業作品，37歲的女明星轉身為導演，處女作不忘回頭致一下青春。這一致漂亮與否，輿論褒貶不一，恐怕把“小燕子”與“導演”兩個詞兒在頭腦中建立連接，著實需要思維跳躍。總之一個女人用了十五年時間蛻變成今天的樣子，不管你喜不喜歡她，也該尊重那時間流逝。

因為同樣的時間，也無情穿過你我的生命，就像穿過劇中人的生命：鄭微由一個毛毛草草的小女孩兒變成成熟的職場麗人；陳孝正由一個窮學生變成著名建筑師；朱小北從一個輟學生到記憶專家；阮莞從陪別人墮胎到自己墮胎到失去生命……

影片的關鍵詞不是青春，是時間，以及時間帶來的無情改變。“我還能重新愛你嗎？”陳孝正在影片的尾聲問鄭微。那個曾經當著全校學生的面為自己唱紅日的玉面小飛龍平靜地回答：“青春就是用來懷念的。”言外之意：不能，不能重新愛了。“命運就算顛沛流離，命運就算曲折離奇，命運就算恐嚇著你做人沒趣味。別流淚心酸，更不應舍棄，我愿能，一生永遠陪伴你。”也想一生永遠陪著你，抱歉我只能伴你一個青春。

一首《紅日》成了很多人的淚點，沒收斂的愛只有沒傷過的青春才敢給，“像紅日之火，燃點真的我。”被時間爬過皮膚和心靈的人，望著鄭微的天真和勇氣，就像看見了昨天的自己，無關性格，誰都勇敢過，以自己的方式。聽說原著里的歌不是《紅日》，而是《愛的代價》，還算成功的改編。《愛的代價》不是青春的歌，如果再相逢時需要安排一首歌，《愛的代價》才最好不過：“也許我偶爾還是會想他，偶爾難免會惦記著他，就當他是個老朋友啊，也讓我心疼，讓我牽掛，只是我心中不再有火花，讓往事都隨風去吧……”

也不是人心善變，人去之后的空白早被時間填補，新的事物涌向生命，我不再是原來的我，你也不是原來的你，感情也不是原來的感情，用來懷念剛剛好。

屬于青春的感情不是只有一種，鄭微和陳孝正之外還有別的心靈在哭笑。一直慣著趙世永的阮莞，奔跑著去見青春的愛人，也奔向了生命的終點，慣著一個人慣到死。“你回吧，我上車了。既往不咎，下不為例。”阮莞重復著青春的臺詞，只是這一次沒有說出聲，也沒有火車上滔滔不絕的淚水，只有沉默，永恒的沉默。張開拿著一束花去墓地看阮莞，“我懷揣著對你的愛，就像懷揣著贓物的竊賊一樣，從來不敢暴露在光天化日之下。”每個人的青春都有愛戀，說出口的，沒能說出口的，和從來不打算說出口的，穿著一身大牌兒A貨去見老同學的張開亦不例外。

劇情各不相同，青春劇本里的愛情卻約好了一樣都以悲傷收場，如同趙薇在接受采訪中拋出的那句話：“《致青春》是一個大團圓結局，那是不可能的事兒……”

那是不可能的事兒，所以搖曳人心，所以奔著名字去看電影的就大有人在。也有奔著王菲的片尾曲去的，“這年華青澀逝去，明白了時間。”

何必劇情，何必臺詞，何必插曲，只是帶著年代氣息的道具便足以充當鑰匙，打開被塵埃覆蓋的記憶之門，舊人舊事呆立在那兒，等待久違的人來開門。你我曾親自鎖上門，扔了鑰匙，扔得極不情愿。

“笑了，叫了，走了，青春離奇。”