解析新課程背景下的美術教學探索

【摘 要】新課程的改革對中學的美術教育提出了新的教育理念，改革傳統教育教學方法，在新課程環境下，建立以學生為主體的課堂教學模式，積極發展學生的創新實踐，以全新的教學方法來培養學生的創新精神和實踐能力。

【關鍵詞】新課程新理念 以學生為主體創新實踐 新的教學方法 反思總結改進教學

在新課程背景下，舊的傳統的教育模式已經不適應現行的教育改革的發展，新課程提出新的教學理念，力圖改變傳統教育中的教師的單純教和學生的學的這種教學方式，在新課程的教育環境中教師和學生將共同營造全新的課堂氛圍，它對于提高學生的審美素養，培養學生的創新精神和實踐能力都起到積極的作用。

新課程新理念，在新課程背景下的美術教學，它更注重體驗和實踐，以及學生綜合素質能力的培養，將繪畫體驗鑒賞和動手實踐結合起來，能更有效地提高學生的美術鑒賞能力和創作能力。同時又具有人文學科的一些特征：陶冶審美情操，尊重世界多元文化，形成人文素養；培養學生獨立解決問題的能力，激發創新精神，增強實踐能力；拓寬發展空間，提倡質性評價，促進學生個性發展。所以在新的課程教育背景下，如何實現學生自主創新的能力，有待我們很好地去研究探索。

首先我覺得在新的課程理念下，不再以教師為主體，而是讓學生更多地積極主動參與課堂教學中來，培養了學生獨立思考、分析和解決獲取新知識的能力以及交流與合作的能力。在基礎教育課程改革中首先強調轉變教育觀念，鼓勵學生運用構思、創意、造型、表現等方式引導學生動手實踐，注重學習過程與學習方法，調動學生積極的情感體驗，在鑒賞教學中，可用文字描述、表演、造型等多種方式表達對藝術作品的感受與理解，更好的培養學生的美術實踐創新能力。倡導自主學習、研究性學習和合作學習，讓學生學會用藝術思維的方式去認識世界，更讓學生體會到，藝術的價值在于發現和創造，不再囿于簡單技巧模仿，藝術的價值重在表現，強調藝術觀念、藝術表現手段、藝術語言等各個領域中探索創造。很顯然藝術與生活是密切相關的，對于實現學生身心全面健康的發展有著重要的影響意義。

其次是在構建超越學科的生態型知識結構方面有一些新的突破，美術新課程卻更強調學生的綜合能力培養，強調美術課程與社會生活的聯系，強調培養人文精神和審美能力，學習了美術與其他課程相關的更多的新知識新技術，開闊了學生的思維，豐富了學生各方面的知識，形成開放性的生態型知識結構體系，促進學生思維和人格全面的發展。

在新的理念中創新能力的培養也是我們特別強調的話題。學生創新能力的培養在具體美術教學實踐得到很好的體現。例如在鑒賞教學這個環節中，可以加強引導學生對美術作品、美術現象理解和體會，可以采用音樂、故事的形式進行對問題的探究和發掘，也可以用角色扮演方式創設情境，加深對文化內涵及歷史背景方面的認識；在美術創作教學中，引導學生進入到一種夢幻的情景中，插上想象的翅膀，在教學中不斷創設各種新的不同的教學情境，營造多樣的課堂教學氛圍，使學生創作出更加富有個性和靈魂的美術作品，豐富多彩的課堂教學，讓學生的思維更加開闊活躍，激發學生的創造性潛能。

我們對美國人本主義教育家羅杰斯說過的話有更深入的體會，他曾說：“教師必須是促進學生自主學習的促進者，而不是傳統的只注重‘教’的教師”。這段話充分的說明了課堂教學要以學生為主體，教師與學生在教學中緊密的溝通，共同探討、感受和體驗，建立起平等和諧的、互動共生的師生共同體。在《陶藝制作》一課中，首先讓同學們欣賞不同陶藝作品，從造型結構色彩裝飾等方面讓學生去感受陶瓷藝術的傳統美、形式美，認識陶藝是實用和觀賞性為一體的藝術形式，從而激發學生濃厚的學習興趣，展開設計的構想，用準備好的材質，利用它的特性進行動手設計制作，然后小組評比的方式，得出藝術的評價。經過體驗感受學生對這樣的課堂教學非常有興趣的。這樣把課堂還給學生的教學形式，很好地培養學生創造性思維，獨立解決問題的能力，陶冶了學生的審美情操，激發創新精神，增強藝術實踐能力。

說到新的教學方法一定是打破了傳統舊的教育模式，更多關注學生的全面發展，綜合整體素質的培養和提高。研究個體差異，因材施教，讓每一個學生都能積極主動地參與到美術教學活動中來，關注學生的個性發展需求的同時，還要正確對待學生的個體間的差異，以有效的方式進行針對性的幫助引導，體現因材施教的原則，讓不同的學生都有機會施展自己的特長，并給予積極的指導評價，以此鼓勵。如在《剪紙》教學中，教師尊重學生個體間的差異，讓學生充分發揮自己的想象力和動手實踐能力，可以剪刻出不同造型，不同題材，不同材質的剪紙作業形式來。教師則運用多個角度去評價，多樣有趣的作業形式使學生在輕松快樂中學習。在一些教學中采用多媒體教學的應用，運用立體的，動態的、連續的、全面的表現方法反映美術教學過程，它通過利用現代媒體的形、聲、色并茂，表現手法豐富多樣，富于變化的優越性展示的畫面色彩豐富，有動畫效果，有故事情節，有優美的音樂，達到優化教學過程，提高了教學質量。真正做到寓教于美，美中育人。運用多媒體手段增強了美術作品的視覺沖擊力。如在《卡通畫》《京劇藝術》等教學課件中，使學生真正體會感受到什么是“美”，多媒體教學的形象直觀性，聲像同步性，畫面的動態選擇性和時空的可變性等優勢，使學生對于藝術的欣賞和理解都有很深入的認識，這是傳統教學過程中所不能替代的。在高中的美術教學中，教師采用貫穿藝術觀念和美術專業的相結合教學方法，以提高高中生在美術學科方面的認知水平和專業素養，提出問題，啟發學生的思維活動，其次注重美術特長生的培養和發展，美術課程應與高考接軌，為美術高考做好全面的準備。

示范——模仿教學模式是美術教學中必不可少的。在新課程中教師不再是單純的示范，而是通過示范提供給學生在繪畫過程的情感認識，同時要引導學生參與觀察、思考和分析，讓學生邊思考、邊選擇、邊模仿、邊體驗。如在講授《中國畫筆墨技法》時，對于筆鋒的幾種表現形式如中鋒、側鋒、逆鋒、拖筆等內容，光用語言去表達解釋、不通過具體的示范，學生是很難理解體會其中用筆的技巧，教師要引導學生（個人或小組）自主嘗試學習運筆技巧，教師的指導分析貫穿在學生學習的整個繪畫實踐活動之中，學生在藝術實踐中充分感受技能和美的體驗。

在新課程教學背景下，教師更應該轉變在教學評價活動中的角色，能對自己的教學行為及時進行分析與反思與總結，及時記錄教學體會、教學成果以及需要改進之處。一方面要能不斷地發掘和開創新的、屬于自己的校本課程，另一方面，不斷地通過研究完善教學過程、發現自身存在的問題和不足之處，分析和思考，主動去學習、尋找有用的信息和資料，在自我發展的過程中，教師的自我分析、自我反思、自我評價、自我決策能力是教師自我成長一個重要環節。

在新的課程教育背景下，要讓美術新課程真正能夠體現課程的“新”，教師還要在這一領域進行不斷深入的探索和學習，努力成為一名學習型研究型的教師，多與同行進行溝通和交流，進行美術技法的鉆研，加強理論方面的學習，閱讀美術理論、美術史、美學等方面的理論著作定期撰寫學術論文，來進一步提高對美術學科的認識和理解，從而提高自身的美術素養，關注美術發展的動向，積極努力探索研究新的課程，來更好為美育工作服務，以全新的姿態迎接面對美術新課程改革中提出的新的挑戰。

【參考文獻】

[1]美術課程標準（實驗）. 人民教育出版社.

[2]美術課程標準（實驗）. 解讀 江蘇教育出版社.