被消費文化浸染的當代藝術

摘 要：當代藝術在經濟發展熱潮中生長，環境物質的變化使得藝術也受到影響產生巨變。本文從“消費”的時代背景的描述中闡述消費文化的產生，并討論當代藝術在此種背景條件下的變化，消費文化對藝術的影響。

關鍵詞：消費文化；當代藝術；影響

1 當代藝術與“消費”時代背景

當代藝術，在時間上指的是今天的藝術，在內涵上也主要指具有現代精神和具備現代語言的藝術。當代藝術體現的不僅有“現代性”，還有藝術家基于今日社會生活感受的“當代性”，藝術家置身的是今天的文化環境，面對的是今天的現實，他們的作品就必然反映出今天的時代特征。

今日的時代特征可以用“消費性”來形容。從1970年以來，新自由主義成為一種經濟自由主義的復蘇形式，在國際的經濟政策上扮演著重要的角色。新自由主義的主要主張是：市場是完全自由的競爭；倡導個人主義；提倡自由放任的市場經濟；崇拜“看不見的手”的力量；反對國家干預經濟；主張私有化。馬爾庫塞、弗洛姆等人發現，鼓勵和擴大國民的消費需求，成了資本主義良性運行的條件之一。為達此目的，消費者的欲望、需要和情感便成為資本作用、控制和操縱的對象，并變成一項欲望工程或營銷工程。因此，今天的生產已經不僅僅是產品的生產，而同時是消費欲望的生產和消費激情的生產，是消費者的生產。只有“生產”出一批有消費欲望和激情的消費者，產品才能賣得出去，商品生產的目的才能實現。因此，消費主義便應運而生，成為西方發達國家普遍流行的一種社會道德現象。

《消費社會》的作者鮑德里亞認為，消費構成當下資本主義社會的內在邏輯包括：第一，商品消費面前人人平等；第二，消費不僅體現在物質文化上，更體現在文化含義上，消費體現個人身份；第三，消費的不是商品和服務的使用價值，而是它們的符號象征意義。在經濟全球化的浪潮下，首先，藝術經濟準確地反映了金融資本經濟的狀況。藝術不僅是一個非功利的自由表演領域，它也是一個投機市場，在這市場中，藝術品被賦予了投資、避稅和洗錢等各種工具主義功能。第二，為了消除藝術觀眾心目中粗俗的經濟考慮，當代藝術必將自己的作品從庸俗的大眾趣味中獨立出來，繼續展示其自由獨特的特點。缺失了感傷情懷的當代藝術展現了一種與流行歌曲、電影電視中表現的甜蜜幻想相悖逆的形象。在對人類心靈的探索中，當代藝術會探究其中最為黑暗惡劣的一面。第三，對于純潔的文化自由理想來說，人們可能認為自由貿易與自由藝術分別是一個占統治地位的系統以及其補充物。自由藝術與自由貿易之間存在著一種不被承認的密切關系。自由藝術的大膽創新只是蒼白地映照了一種資本自身造成的各種必然之物不斷煙消云散的現象。當消費主義與晚期資本主義相鏈時奠定了當代社會消費文化的基礎。藝術在消費文化中成為可利用的符號之一，從而也被消費文化所影響。人們一旦用消費的觀點來對待文化藝術，它的經典性便被溶解了，因為藝術作為一種消費，便意味著它已不需要是一種具有永恒性價值的精神產品。它成為了一種滿足人們生活的消費性功能。由于商品變得更富文化色彩，藝術也變得愈加商品化，市場不斷擴張，同時也越加融入到資本主義活動的總趨勢中。這一現象導致的結果就是，人們對待藝術的態度與對待商品的態度趨于一致，而那些商品也假裝自己毫不劣于藝術。

2 消費文化對藝術的影響

2.1 外在影響

（1）消費社會物質的極大豐富為藝術的創造和欣賞提供了有力的物質基礎。不論哪一個時代，藝術的創作與繁榮都是建立在堅固穩定的經濟及物質基礎上的。物質基礎，是藝術創作和藝術鑒賞的前提，只有擁有了這一重要的基石，人們才能夠從物質上，從生活中看到美與真理。

（2）消費社會的技術力成為藝術普及的手段并改變著藝術的創作模式和欣賞方式。消費社會能夠形成的一個重要原因就是技術力的高速發展，它帶來的物質的極大豐富，它讓技術崇拜成為消費社會的重要特征。在強大技術力的支撐下，人們對于藝術的創作如虎添翼，變得更加開放、大膽，變得更加不可思議，挑戰更高難度成為可能。同時，也讓藝術的欣賞者能夠在技術力的幫助下，通過不同的視角，或者縮小版的復制品中全面的感受到作品的韻味。

（3）消費社會的符號性質對藝術和美的利用從一定程度上促進了藝術和美的普及。在消費社會環境下，商業中的銷售環節是被認為最重要的，而為了帶來更好的成效，商業活力和美學感覺就成為了商業發展的兩個必要條件，尤其對于商品包裝而言。因此，美學和藝術對于包裝的影響，一方面是商品在廣告中得到更好的宣傳，另一方面，現代工業設計本身也將這樣的設計制作變成為一門“藝術”。美學與藝術幫助了商品的銷售，同時，產品的宣傳與流通也向世人展示著當代的美。

2.2 內在影響

（1）由于藝術品在消費文化環境中變的更像是商品，所以它本身的價值也開始更加依賴于自身的消費符號價值，這是由藝術所依賴的市場需求決定的。人們不僅消費物本身，還將消費物當作突出自己的符號。在消費中，藝術的符號價值被張揚，人們通過藝術來顯示自己的偏好，或者將自己歸為某個群體某個階層。作為藝術欣賞受眾的人們在享受藝術的同時，也自得其樂的享受著自己所屬圈子的自信與榮譽；而藝術家們則通過他們的作品，在被認可被喜歡的圈子中成為焦點，成為藝術市場的幸運兒。

（2）消費文化對人的身體和感官的解放使得當代藝術的形式從傳統的藝術形式中超越出來，得到多種感觸的擴展。消費社會對當代藝術的影響有如下幾點：1）藝術的形式更加注意感官愉悅。隨著當代技術力的發展，科學技術快速的應用于藝術和娛樂方面，形成了具有當代特色的藝術形式。如電影藝術，在用活動的畫面為觀眾提供完整故事的同時，更加注意對感官的全方位的刺激，帶給觀眾們更加全面立體的藝術娛樂享受。2）藝術展覽價值的凸顯。藝術不論什么形式，都更加注意展覽展示，更想要得到大眾的認可。只有被大眾接受的藝術作品，某種意義上才能是成功的。3）由于對身體的開放，藝術的形式和關注的題材也在不斷創新。出現了諸如行為藝術、人體彩繪等藝術形式，其作品可以表現任何可被人感知的素材。藝術對人體的開放，表達了傳統藝術所不能表達或不被表達的內容，作品題材也或開放大膽或隱晦生澀的表現了當代人們的各種心理與審美狀態。4）由于“消費既可被消耗”的特征，當代藝術的可消費性使得藝術創新需要變的越來越快來滿足人們的需求。這使得一些藝術家為了吸引眼球，為了增加曝光度而忽略作品精神方面的內容，對欣賞者以及藝術本身都是很大的負面影響。

（3）消費文化是社會經濟發展的趨勢所致，在此環境下藝術除了體現美，也需要有人文關懷。因此，當代藝術也擔當起了對現實消費社會現象反思的角色，把消費文化本身當作的創作的素材。當代藝術對當代消費文化的反思反抗體現在很多新興出現的現代藝術種類中，比如波普藝術。波普藝術本身形成于極具消費文化特征的流行文化中，它巧妙的結合了通俗文化與藝術，推翻了傳統藝術的高級階層獨享的特權，發展了包括商標等具象實用的大眾文化主題。同時，波普藝術也是在諷刺市儈貪婪的本性。當藝術被消費文化慢慢侵蝕，消費文化對藝術形成的負面影響便會體現，使藝術變成了空洞的形式。

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