摘 要:本文論述了線描的概念及具體的筆法,通過對鑒賞、臨摹、寫生、創作、評議等模式的內容及做法的闡述與運用,為有效地提高中國傳統文化藝術的教學做出新的探索。
關鍵詞:線描;鑒賞;臨摹;寫生;創作;評議
線描,亦稱白描、雙勾,是我國傳統繪畫主要表現手段之一。它的特點是不借助任何色彩和明暗關系,完全用線來表現對象的形體、結構、質感和立體感,形成“以線造型”的審美要求和特色。
線本身在客觀實際中并不存在,它不過是我們從復雜的自然現象中概括提煉出來的一種造型手段。線描不像西畫那樣去表現物體的塊面,而是著眼于物體結構的各個邊緣,從各個塊面之間的接界、轉折、起伏出概括和尋找出“線”,從而塑造出形體來。中國古典畫論上總結出線描的基本程式,即十八描:高古游絲描、琴弦描、鐵線描、行云流水描、螞蝗描、釘頭鼠尾描、橛頭描、混描、曹衣描、折蘆描、橄欖描、棗核描、柳葉描、竹葉描、戰筆水紋描、減筆描、枯柴描、蚯蚓描等,這些描法是為了表現不同的對象逐漸產生的。
我們在線描學習中,要向古人學習,汲取精華和營養,學習傳統的表現技法,主要在于吸收古法藝術實踐的經驗,讓它在現代白描繪畫中繼續發揮它的作用。因此,線描課要規范教學,不可隨意性太強,有步驟、有計劃,走一條有規律、有成效的線描教學之路。
1 鑒賞
線描教學應鑒賞課先行,不要上來就描。線描作品的鑒賞包含鑒別與欣賞兩層含義,它是通過對線描作品的思想內容、藝術技巧等進行認真的感受、分析、研究和鑒別之后,才能決定時采取肯定和贊賞的態度,還是采取批評和否定的態度。以我國元代壁畫《朝元圖》為例,《朝元圖》是一幅道教壁畫,描繪的是眾多神仙前去朝拜元始天尊的宏大場面,全圖共計人物286人,每個人的年齡、動態、表情,甚至內心活動都被刻畫得入木三分、細致傳神。畫面色彩絢麗深厚,線條既繼承了閻立本的傳統,如屬鐵盤絲、流暢遒勁,又吸收了吳道子“吳帶當風”的風格神韻,有如行云流水,富有音樂般的節奏韻律感,這些都是《朝元圖》讓人百看不厭的原因,也是學習線描好的范本。
2 臨摹
臨與摩是兩種不同的概念。臨,是指面對著原畫,看著照樣畫下來。摩,是指用薄紙覆蓋在原畫上,蒙著畫下來,一般把這兩種畫法通稱為“臨摹”。摹寫比較容易,形象準確,接近原來的作品,畫面效果好,但經常摹寫,不益于造型能力的提高。臨,難度較大,要邊觀察邊進行再創作,力求達到原作的形神效果,所以對臨能鍛煉造型及構圖能力,能發揮學習者主觀能動性,收獲也比較大。臨摹應從小到大、從簡到繁、由淺入深的提高作業的難度,不僅要臨摹工筆花鳥的各種形式風格,又要學習山水、人物的畫法,互相借鑒、互相促進、共同提高。
3 寫生
生活是藝術的源泉,無論畫人物、山水、花鳥都必須深入到生活中去,到生活中去觀察、體驗、收集素材。寫生是收集素材的主要途徑,也是鍛煉造型能力的重要手段。寫生可以培養我們敏銳的觀察力,豐富的想象力和準確的藝術表現力。通過觀察、分析,反復推敲,先畫出工整細致的畫稿來,然后經過加工整理,透稿、落墨。寫生不同于臨摹,面對生活場景,要注意取舍加工,在立意、構圖和造型的概括提煉上要多下工夫,才能有自己的收獲與體會。古人非常重視寫生,“收盡奇峰打草稿”這是石濤的名言,是值得我們永遠學習的。
4 創作
在學習傳統和深入生活的基礎上,要把臨摹、寫生、創作三者有機地結合起來。初學線描的人往往認為創作神秘、高深莫測,因此望而卻步。其實,在扎實地寫生基礎上,學習創作要由小到大、由易到難、由簡到繁、循序漸進,不能急于求成,只要有步驟,不間斷練習就能達到滿意的效果。
一千多年前,南齊謝赫,在其《古畫品錄》中就提出著名的六法論,即氣韻生動、骨法用筆、應物象形、隨類賦彩、經營位置、轉移模寫。一幅成功的創作,必須善于運用此六法。一幅成功的創作,不能停留在表面形式的描寫上,要寫物言志、緣物寄情,好的作品應該是一首無聲的詩,要求作者在深入生活時善于體驗,感受并醞釀有詩意的境界,這個過程叫構思。通過構思形成意境,有了意境就有了靈魂,就有了藝術感染力,一幅畫的成敗決定的因素就在于構思的巧妙和意境的深遠,這也是藝術創作的難度所在。因此,要加強自己多方面的藝術修養,吸取藝術創作經驗,以豐富提高我們的創作能力。
在構思的同時,要把頭腦的想象勾成草圖,往往一幅作品要畫多少個草圖,加以比較、修改、補充,使之特別完善。可以先勾小草圖,再過度到大草圖,不斷的對草圖進行細致的推敲,多聽大家意見,不要輕易透稿落墨。在構圖中要不斷總結方法和規律,比如:突主揖讓、奇偶均衡、呼應開合、疏密聚散、參差錯落、曲直縱橫、分朱布白、虛實相生等等。在多次的構圖練習中,不斷總結經驗教訓,就能創作出滿意的構圖。
意境和構圖確定之后,就要透稿制作了,重點放在勾線上了,是綿長有力的鐵線描,還是頓挫鮮明、起落有致的釘頭鼠尾描,還是其他的一些描法就要根據畫面的內容,進一步的研究落實形式服從于內容,形成內容和形式互相和諧統一的畫面,以求最佳效果。
5 評議
在每次作品完成后,都要進行評議、講評和議論,這種評議可采用自評、互評、教師講評等多種方法進行。使之評議后,本人受益,大家認同,達成共識,共同提高。
線描是中國畫的造型基礎,是學習中國工筆畫的基本功,這一傳統的表現方法是構成民族風格的重要因素。學習好線描,是繼承民族傳統文化藝術的具體體現。因此,有效的規范線描教學就顯得十分重要,從鑒賞、臨摹、寫生、創作、評議諸方面進行線描教學,就會取得好的教學效果,教師的教學流程清晰且有規律,學生學習有章可循,步驟清楚,形成一種良好的模式,為弘揚民族傳統繪畫藝術做出不斷的探索。
作者簡介: 戴進(1980—),女,遼寧營口人,碩士研究生,學士學位,營口職業技術學院藝術系副主任,研究方向:美術。