中國電影工業做大做強的四張藥方

一邊是國內電影市場需求的持續飆升，一邊是國產影片的競爭力提升緩慢。中國電影業究竟如何抓住歷史性發展機遇做強做大，這是業內人士需要深思的問題

2002年，張藝謀用2.5億元人民幣票房的《英雄》開啟了中國大片的元年，當年中國國內電影總票房還不足10億元人民幣。十余年來，中國電影產業以不可思議的速度增長。12年前，沒有人敢想象中國的電影票房會在10年內突破100億，而如今，2013年國內電影票房突破200億已是板上釘釘之事。

2012年，超過170億人民幣（27億美元）的票房總額讓中國電影票房數額超越法國，成為全球第二大電影市場；而總數為893部（其中故事片745部）的電影產量也讓中國成為全球第二大電影生產國。然而，鮮亮的數字背后卻難掩國產影片的尷尬。

2012年進口分賬大片從20部上調至34部之后，直接導致了國產電影在國內的票房比例低于50%。顯然，這說明當前國產片的“輝煌”是建立在市場保護的籠子里，并不是市場自由選擇的結果。

盡管中國影片受國內需求旺盛的影響，總票房增長可觀，但在海外市場的銷售這幾年卻有下降趨勢。2012年中國電影在海外的銷售收入僅為10.63億元人民幣。在國內票房超過12億人民幣的《泰》，在北美的最終票房僅錄得5.7萬美元。

一邊是國內電影市場需求的持續飆升，一邊是國產影片的競爭力提升緩慢。中國電影業究竟如何抓住歷史性發展機遇做強做大，這是業內人士需要深思的問題。為此，本刊采訪了中國電影海外推廣公司總經理周鐵東，與這位具有近30年電影從業經驗的電影人探討國產電影的問題。

周鐵東曾在洛杉磯工作十年，近距離的接觸讓其更加了解好萊塢運作方式，也使其有機會對中美兩國電影的產業結構、產品定位、市場格局等進行全方位的觀察、比較、學習和研究。

周鐵東認為，中國電影目前還遠未能具備和好萊塢抗衡的整體實力。眼下的任務，不僅是要把電影市場不斷做大，更是要把電影產品的質量做好。

“中國有超過十億的消費者。中國的電影市場就好像一頭沉睡了幾千年的怪獸剛剛被激活，睡眼惺忪，饑不擇食。我們要做的是如何調教這頭野獸的胃口，并為其準備如何‘吃好’的食譜，而不是指責它目前純粹為了‘吃飽’而饑不擇食?！彼稳莸?。

周鐵東認為，中國目前正在進行產業的調整與升級，電影產業面臨的任務很艱巨。要提高中國電影產品的市場競爭力，周鐵東開出了他的四張藥方。

須還原電影工業的本來面目

電影是外來的藝術品種。世界電影工業伴隨工業革命的技術創新，在一百年時間里從簡單幼稚，到異彩紛呈，如今發展成為一個重要的全球性產業，根本的經驗是遵從了市場的規律，抓住了觀眾對電影產品的興趣和需求。

電影工業最基本的特征，和其他工業部門一樣，必須要有人對電影產品的生產進行大量投資，必須要讓電影產品具有市場暢銷的品質，必須要靠電影觀眾自覺自愿地一張票一張票地進行購買，全世界的電影產業無一例外。

“電影從本質上而言，應該算是知識經濟的一部分。既然是知識經濟，則必須遵從其市場規律。那么電影作為知識經濟，首要的規律就是要尊重投資、尊重資本、能給投資人帶來正常的市場收益”。周鐵東說到，“目前世界經濟不景氣，全球的電影公司都在消減預算，刻意規避一切風險。美國的電影導演，如果連續拍攝3部賠錢的電影，就會面臨生計問題，很有可能被打上‘票房毒藥’的標簽而被打入另冊。”

中國電影已經市場化十余年，但是計劃經時代的觀念影響和藝術至上的思想，依舊困擾著電影從業者。很多人依舊會抱著各種不同的電影觀，抱著不同的心態來參與電影產業的生產競爭行為。

這種認識的困擾具體表現在，一是一部分電影人打著“藝術”的旗號，創作出大量的缺乏市場價值的電影，一些作品頻頻獲獎，但多數免不了在市場上賠錢的結局；二是一部分觀念陳舊的電影人，看不到只有滿足了市場需求的優秀電影產品可以最大化發揮電影產品的人性教育作用，依舊使用老眼光來指責優秀電影所具備的暢銷商品品質；三是一部分從業者不尊重一百年以來電影的故事傳統，總是希望走捷徑，過分討巧觀眾，讓一些電影產品的生產走向了低俗化。

周鐵東認為，所有這些問題，歸根結底，都是對電影工業本質缺乏深刻理解、對電影工業如何才能實現良性循環缺乏根本認識與保守、偏激和浮躁的表現。

美國人在多年和平環境中，一天也沒有中斷電影產業的市場實踐，而對于歐洲人的種種電影藝術的革命、探索，他們總會采取隔岸觀火的政策，把技術創新的成果拿過來，為電影故事傳統服務，形成了電影產業的霸主地位。當今世界電影，好萊塢電影占據了絕對的優勢，占據了90%的市場份額。歐洲一些國家面對好萊塢電影產品的傾銷，采取了各種保護政策，依舊不能改變這個基本的事實。在網絡傳播日益普及、便捷的條件下，拒絕好萊塢已經很難做到。中國也同樣面臨著這個境況。

然而仔細研究，好萊塢的市場經驗是值得借鑒和尊重的。絕大多數好萊塢優秀經典作品，不僅通過市場機制抓住了觀眾興趣，而且承載了比較正面的人生價值和對人性弱點的警示及批判。市場化追求與健康文化品質的樹立，達到了某種和諧與統一。

中國電影曾經于70年代末達到過年電影觀眾人次279億的高峰，雖然這一數據有特定的背景環境原因，但是對比當前2億人次的觀影數字以及相去美國甚遠的人均銀幕數，隨著中國經濟產業結構的有效調整，特別是依托于中國城鎮化進程的加速，可以預見，未來電影市場仍將會持續高速發展。

堅定走市場化道路，尊重和還原電影工業的本質、更新電影觀念、捕捉中國夢、做強電影產業、伺機走向世界，是周鐵東經過多年的觀察、站在不同視角、冷靜客觀思考之后給中國電影工業開出的第一張藥方。

扎實做好國內市場，再考慮“走出去”

中國電影走出去，在10年前曾經有一個經典的案例，這就是張藝謀導演的《英雄》。迄今為止，在美國市場外語片票房排行榜上，《英雄》的北美票房收入，依舊名列第三，為5700萬美元。

《英雄》不僅創造了當年中國國內票房奇跡，在10億總票房中獨攬了2.5億，而且創造了近13億人民幣的海外總票房收入。周鐵東曾在其出版的專著《號脈電影》一書中，對這部電影創造的獨特的東方文化意境進行了詳細解析。

然而，10年過去，再也沒有一部中國電影再次在北美市場創造同樣的奇跡。一些在國內取得很高票房收入的具有功夫色彩的電影，也只能在非主流院線取得幾十萬、十幾萬美元的票房成績；而類似《失戀33天》、《小時代》這樣的國內大熱的當代題材電影，也只能在華人觀眾那里取得區區幾萬美元的可憐的觀影收入。曾經取得“走出去”奇跡的新畫面公司，因為一部《金陵十三釵》的投資失誤，如今已經不復存在。

周鐵東認為，《英雄》的成功首先是30年中國電影不可多得的好故事的成功，在故事背景上靠近了歐美中古世紀的集體記憶，傳達了一個絕妙的莎士比亞式的經典主題，在“天下”和個人命運選擇的對抗和掙扎中，踩中了美國觀眾的國家觀念，其成功經驗具有不可復制的特點。

不僅國外代理商對中國電影的版權購買越來越趨于謹慎，就是一些有志于從事把中國電影介紹出去的國內公司，至今也未能擺脫虧損局面。

周鐵東認為，中國電影在僅有的10%的西方主流市場里，不僅要和好萊塢競爭，同時也在和全世界的優秀電影產品進行競爭?！澳壳皝砜矗俚臋C會渺茫。所以千萬不要和好萊塢進行正面對抗。與其臨淵羨魚，不如退而結網。”目前國內電影產業的生產力雖然強勁，但是好故事稀缺，優秀作品絕對數量還比較少。應該按照先內后外的原則，扎扎實實把國產電影的質量搞上去，再來考慮走出去的問題。

對此周鐵東有一個生動的比喻：如果一部電影的收入流是一列火車，國內市場的票房表現則是這列火車的車頭?！盎疖嚺艿每欤寇囶^帶”。只有先把國產電影的平均水平與電影產業規格拉上去，才有可能在國際市場上有競爭力。周鐵東開出的第二張藥方，則非常務實。

制片人對項目的

把握是取勝的關鍵

盡管中國電影界盛行“導演中心制”，而周鐵東卻堅定認為制片人才是電影工業的靈魂人物。他說，如果電影是一部交響曲，那么制片人就是這部交響曲的總指揮。

制片人在電影市場化運作過程中，就是對電影的投資結果負責的那個人。

中國電影市場化近30年的實踐，在實際上也形成了這一體制。無論是大型的還是中小型制片企業，也無論資金的來源和募集方法有多少差異，最終決定把資金投向一個具體的電影項目，把電影從劇本創意付諸拍攝的拍板者，實際上就是好萊塢的制片人角色。

周鐵東解釋道，好萊塢對制片人的作用的認識也有一個曲折的過程。眼下好萊塢電影制片人對項目選擇、拍攝、發行、營銷宣傳擁有絕對的控制權。

盡管大家都會認為，“好故事+名導演+明星”是商業故事片的制勝法寶。但是，目前中國的電影制片人、決策者、絕對控制者們對于好故事項目選擇的認識和相應能力的不足，依舊是目前中國電影好故事稀缺的主要原因。從2002年《英雄》的內外兼得的奇跡，到10年后《金陵十三釵》、《一九四二》在商業上的慘敗，說明中國電影制片人對于好故事的鑒別選擇能力并沒有得到有效的提升。這是影響和制約中國電影吸引力增強、質量提高的最重要的原因之一。

關于戲劇、電影故事的理論探索，從亞里斯多德時代一直到上個世紀的歐洲興起的兩次電影革命，最后匯集于美國好萊塢所秉承發揚的優秀電影故事傳統，其根本原理一直沒有變。那就是關注人物命運變化，立足于觀眾的生活經驗和生理心理特點所創造的符合電影藝術特點的正確的故事講述方法。這一方法最終凝聚于好萊塢電影理論學者霍華德.勞遜、羅伯特.麥基等人的著作里。而這些集合了全世界電影人不懈探索的故事理論，對于解釋中國的電影市場成敗，也毫無例外地具有精準的效果。

作為羅伯特麥基《故事》一書的中文翻譯者，周鐵東非常重視外來先進電影理論的本地化和解釋中國市場、助力中國電影人學會講故事規律的引領作用。

很多制片企業至今還在沿用經驗主義的項目識別方法，總是喜歡從電影的外部特征去尋找電影成功的秘訣。因此，很多“老故事片裝修隊”、“雞肋電影”等勞而無功的嘗試，就成為了一種普遍的盲目性。

他認為，作為一個優秀的電影制片人，一定要掌握最先進的理論武器，具備對電影項目的識別和判斷能力。要勤于觀察、勤于思考、善于總結電影故事對觀眾的根本吸引力在哪里，這種能力才是做好一個制片人必備的能力。

當然，對電影生產重要環節的質量控制、營銷和宣傳以及一些必要的資金運作技巧，也是制片人的必修課。好萊塢的電影投資構成中，營銷和宣傳費用與制作成本的比例是相對固定的。他們中間也有人是聰明的資金運作高手，比如曾有某位制片人利用德國的稅收優惠政策，在電影尚未拍攝之前就賺回了大部分成本。

全面提升制片人能力，特別是項目選擇能力，是周鐵東給中國電影開出的第三張“做聰明電影”的藥方。

注重電影產品的價值觀和

類型經驗

一部優秀的電影作品，價值觀是首要的問題。

“好萊塢在向中國歷史尋找題材的時候，我們看到的就是價值觀的區別，也就是在同樣的故事題材里，發現了不同的價值。典型例子就是《功夫熊貓》、《花木蘭》?！豆Ψ蛐茇垺酚煤萌R塢故事的瓶子裝了中國故事的酒。面條、餃子、武功秘笈，包括四合院，全是中國文化的內容。而這些中國元素在好萊塢影片里不但沒有文化折扣，反而成了文化賣點。我們必須要反思好萊塢的故事手法、故事策略和話語方式，特別是采用不一樣的價值對故事內容進行重新定位?！痘咎m》也是如此。我們傳統文化里的“花木蘭”故事突出了忠孝；好萊塢《花木蘭》傳達的則是自我實現、男女平等、親情和正義。”周鐵東認為。

反過來看我們的一些歷史題材影視劇，比如《甄傳》是職場權謀、厚黑學，很難宣揚出去。一些中國式的大片，比如《一九四二》，把一個原本可以屬于人類的故事講小了，影片里的價值取向、格局特別小——爸，你把我給賣了吧，賣了有個飽飯吃。這本身是一個人類很悲切的東西，但影片下一個鏡頭就是在大戶人家家里給老爺捶背、洗腳，陪老爺睡覺。《金陵十三釵》在生命價值取向上的模糊和矛盾，不僅沒有在故事中有效化解，而且有某種狎玩趣味，讓觀眾感覺在消費國殤。

當然，一些好萊塢電影在借鑒中國元素的時候，也會不自覺地把冷戰思維投射進來，例如《環太平洋》應對危機模式中不自覺地貶低了中國、俄羅斯的作用。在某些反恐題材英雄電影里，也會存在著由來已久的文化和宗教的偏見等。但無論如何，具有廣泛意義的價值觀的發現，是一部優秀電影走得更遠的重要前提。

中國電影應該更好地、更熟練地運用類型片經驗，讓創作更加豐富化、多樣化。2013年很多小成本國產電影的成功，實際上是類型片經驗借鑒、創新意識的成功。很多作品具有明確的喜劇、愛情、青春成長、動作片的類型特點，和中國化的生活背景實現了比較完美的融合。

但是也有一些不太成功的例子。一些作品不僅講故事的方法不夠好，而且類型經驗的移植和創造也缺乏基本功。

周鐵東認為，類型經驗是給不同的觀眾進行定位的好方法。一百多年來，好萊塢電影在類型電影方面創造了很好的經驗。類型電影的經驗是可以學習復制的，但必須全面學習和了解它的特點和規則。在對類型電影經驗缺乏了解的情況下，盲目進行創新，無異于沒學會走路，就要跑。

第四張藥方，是學習、思考、借鑒、創新。

除了這四張藥方，周鐵東認為，國產電影在發展的過程中還應注重電影產業的社會效益。世界上很多國家都非?？粗匕l展電影產業所帶來的社會效益，不僅美國、加拿大、澳大利亞、法國、德國的地方政府機構，制定了良好的電影產業促進政策，在當地拍電影會受到稅收、保障等多方面的激勵；而且像一些根本沒有電影產業的國家比如毛里求斯、新西蘭等太平洋島國，也會把外景地經濟當作一種本地經濟的積極促進因素加以高度重視。

北京市是中國電影產業最集中的區域之一，應該研究和制定一些更直接的電影及相關產業的促進政策，在資金、稅收、貸款、擔保和旅游綜合配套發展政策方面，給電影制片企業創造更加優越的發展條件。

電影產業的發展，不僅會給地方經濟帶來活力，把文化產業促進政策落到實處，而且還能直接提升城市的形象，直接促進地方旅游資源的開發與利用。