利物浦回音

McCartney回顧青春尋找靈感，

奉獻近10年來最佳專輯

PAUL McCARTNEY

NEW

VIRGIN/EMI，10月14日

2012年的夏天過后，Paul McCartney鞏固了他英國“國家寶藏”的地位。但是隨著在女王登基60周年和奧運會開幕式上充滿娛樂性質的演出，人們多少對他的表演有些審美疲勞—換句話說，大家會覺得McCartney的下一場演出肯定又要繼續玩“Hey Jude”的超級大合唱。然而，公平地說，就這點而言誰都不知道McCartney的音樂道路究竟會朝何種方向發展。他在過去10年的大部分時間里努力地推出有創意的作品并結識更年輕的人群：在2000年的專輯《Liverpool Sound Collage》中與Super Furry Animals合作；與Youth（Martin Glover）組成實驗組合The Fireman；在Damon Albarn發起的Africa Express計劃里把Wings樂隊的金曲進行即興改造；甚至在臨時擔任Nirvana主唱時引吭高歌一曲“Helter Skelter”。

自2007年引人懷念的首張由全部新作品組成的專輯《Memory Almost Full》開始，McCartney像是吃到了由年輕人給予的不老藥，身邊聚集了一批時髦的制作人幫助他：Mark Ronson、Paul Epworth、Ethan Johns和Giles Martin。后兩者分別是The Beatles最重要的兩位制作人Glyn Johns與George Martin的兒子，兩個人總結說這張新專輯讓人感覺是McCartney站在當下，回顧過去的歲月。近似“Penny Lane”風格的專輯同名曲定下基調，如果這首歌沒能讓你覺得特別的Beatles，那么“Queenie Eye”肯定會讓你感到驚訝，McCartney在靈動的節奏中用近似列儂的演唱風格演繹，他用“瘋狗和賤貨在搜尋名望”這樣的歌詞諷刺現代生活中的明星文化。

另外，McCartney嘗試了些更好玩的形式。夢幻般的原聲吉他掃弦歌曲“On My Way To Work”讓他回到了1960年在利物浦乘坐公共汽車去工廠的路上，手里拿著抽了半盒的香煙，眼睛盯著雜志上的女郎。他唱著：“她是個來自奇切斯特的歷史系學生，她把她的衣服給了像我這樣的人。”這不是僅有的能讓人回憶起上世紀60年代的歌曲。隨后，他快進了10年時光，用富有Moog合成器solo的“I Can Bet”和有《Band On The Run》專輯味道的“Everybody Out There”帶你重游Wings樂隊。

總體而言，這是他近10年來的最佳專輯。專輯中也不乏辛酸元素，在動人的“Early Days”里，他帶來了對叛逆青春期時那個打著發蠟的搖滾青年的傷感回憶：“曾經有那么多次，我不得不將痛苦變為微笑，只是不想讓自己發瘋。”在這里，我們發現他喚起對老朋友的回憶，也感激他持久的靈感。的確，對于71歲的McCartney來說，沒有比“國家寶藏”這個地位更適合他的了。★★★★

文>Tom Doyle 譯>gogozhango

推薦曲目：On My Way To Work/Queenie Eye/New/Early Days

LONDON GRAMMAR

IF YOU WAIT

METAL DUST，9月9日

年輕老派音樂人的時髦首秀

形容一個樂隊創作的音樂老派得遠超越了他們的年齡可能意味著他們喜歡吃“酸三色”糖果，還喜歡看《故事會》；但對于一支剛發行首張專輯的樂隊來說，London Grammar的確聽上去異常地富有經驗。伴隨著The xx式的音樂聲響，去年的EP《Metal Dust》顯露出他們喜怒無常并且時髦的作曲方式，而《If You Wait》更加投入地將這種方式開發到更深的層面。“Hey Now”和“Nightcall”聽上去就像是Bronski Beat的“Smalltown Boy”，當然是在Jimmy Somerville的主唱位置被Natasha Khan替代的情況下；“Wasting My Young Years”則讓人想起Stevie Nicks盤旋的聲線。雖然專輯缺乏多樣性，但明眼人都知道，憑借著這張處女唱片，他們的未來值得人們去期待。★★★

文>Victoria Segal 譯>gogozhango

推薦曲目：Hey Now/Wasting My Young Years/Nightcall

MACHINEDRUM

VAPOR CITY

NINJA TUNE，9月23日

享受柏林郊區生活的電子音樂制作人

10年前，Travis Stewart在美國北卡羅來納州開始了他的音樂生涯，他的音樂被拿來和IDM、J Dilla搖晃的hip-hop相比較，你能在女說唱歌手Azealia Banks的歌曲中找到他的名字。現在，他隱藏在倫敦dubstep先鋒Burial或洛杉磯制作人Flying Lotus的貝斯節奏下，用音樂調和出一座稠密的科幻大都會，有豐富的氛圍，也有都市生活中那些不可預測性。他的作品富有活力，很有內涵，焦慮顫抖的“Gunshotta”便是最好體現。但是《Vapor City》需要更多這種有特點的歌曲，還要減少大多數歌曲中情緒的隨意蔓延。★★★

文>Steve Yates 譯>gogozhango

推薦曲目：Gunshotta/Eyesdontlie

MOBY

INNOCENTS

LITTLE IDIOT，9月30日

名人朋友也無法幫助曾經的火熱電子藝人再攀高峰

憑借1999年火遍全球的專輯《Play》，Moby成為跳舞音樂界最出名的音樂人之一，然而他最近幾年逐漸被人們歸類為古怪和沒有個性的那類藝人。兩年前，他推出了充滿唯我論主義意味的《Destroyed》，現在Moby重新拾起了他在上世紀90年代末期時常制作的高雅chill-out音樂。與Muse的制作人Mark Stent聯合制作專輯，并和一小群明星歌手合作，大多數的音樂元素卻都太過令人熟悉—膨脹的弦樂、低調的節拍，還有奇怪的布魯斯采樣。Damien Jurado在“Almost Home”里添加了感傷的憂郁色彩；Mark Lanegan的嗓音非常適合孤僻的“The Lonely Night”；但只有“The Perfect Life”真正跳脫出來，Wayne Coyne的歌聲喚起了一種精神錯亂，加上光芒四射的唱詩班合唱，讓人癡迷不已。★★

文>Rupert Howe 譯>gogozhango

推薦曲目：Almost Home/The Perfect Life

METALLICA

THROUGH THE NEVER （MUSIC FROM THE MOTION PICTURE）

BLACKENED RECORDINGS，9月24日

金屬巨匠令人毛骨悚然的現場專輯

Metallica從來就不畏懼在他們的現場演出中嘗試盛大的舞臺效果。錄制于去年埃德蒙頓和溫哥華的巡演演出，這張電影原聲是他們最近發行的電影《穿越永恒》的配樂，選曲都非常優秀。“Creeping Death”中兩把吉他的咆哮糾纏確立了讓人興奮的基調；“Enter Sandman”和“One”的激烈版本讓許多最近有新動作的硬搖滾老兵們黯然失色；就好像黑魔法控制著他們，即便是在最混亂的歌曲中，他們依然能夠保持深刻—尤其是這張專輯中“Battery”那讓人熱血沸騰的版本，非常令人印象深刻。★★★★

文>Niall Doherty 譯>gogozhango

推薦曲目：Battery/One/Enter Sandman

TURIN BRAKES

WE WERE HERE

COOKING VINYL，9月30日

巴勒姆雙人組的最佳專輯

Turin Brakes依靠在2001年推出的處女專輯《The Optimist》幾乎擠進了主流音樂市場，之后他們很快放棄了對舒適音樂領域的狂熱探索，擁有精巧的并充滿大氣感的歌曲制作，但缺乏令人興奮和印象深刻的副歌。這一次，他們專注了起來，獲得了從沒有過的魅力，當然還沒有丟掉他們標志性的敏銳，甜美又有些呆滯的“No Mercy”就是最好的體現。“Blindsided Again”中狂野的吉他彈奏是Olly Knights和Gale Paridjanian從未有過的表現；輝煌的“Stop The World”和高昂的大合唱曲目“Guess You Heard”帶來的連續聽覺沖擊讓人們覺得他們仿佛就是英國版的The National。看似不可能的是，經歷了這么多年的音樂創作，這張專輯可能會成為Turin Brakes的真正事業轉折點。★★★★

文>John Aizlewood 譯>gogozhango

推薦曲目：Guess You Heard/Stop The World/No Mercy