ELTON JOHNTHE DIVING BOARD

MERCURY，9月16日

夢幻船長的第13張專輯

很遺憾，在Queens of The Stone Age的《…Like Clockwork》中的友情客串并沒有激發Elton John的靈感，以助于逃離《The Diving Board》中那片迷幻而滑稽的荒漠。他與Josh的爭吵恰暗示著他職業生涯最大的矛盾：為何一個如此自我且在音樂上相當貪戀的人也會有趨于平淡的一天。2006年的《The Captain The Kids》可謂他最后一張全新制作的專輯，由Bernie Taupin操刀作詞，其中包含的悵惘與懷舊依然能夠打動人心。相比之下，《The Diving Board》中的歌詞搭配蹣跚的藍調以及傷感的民謠，并不足以吸引人。這其中并不是缺乏鋼琴的魔力：他在“My Quicksand”的古典演繹中向Rufus Wainwright點頭致敬；而“The New Fever Waltz”和“The Ballad Of Blind Tom”則保持了他一如既往的風格。他生涯晚期的大師之作可能會讓我們等上一陣子。★★

文>Victoria Segal 譯>位宇

推薦曲目：The Ballad Of Blind Tom/My Quicksand/The New Fever Waltz

KING KRULE

6 FEET BENEATH THE MOON

XL，9月9日

冉冉升起的新星

雖然他還未滿20歲，但我們似乎可以認為King Krule的首張專輯《6 Feet Beneath The Moon》已經屬于逾期作品。這位曾經叫作Archie Marshall的Brit學校畢業生，首支作品錄制于2010年，當時他的藝名還是Zoo Kid。到如今3年過去了，他更名為King Krule，終于帶著新專輯姍姍來遲。Marshall有著濃厚的鼻音，而他巧妙的旋律構建則像極了Elvis Costello、Jamie T和Billy Bragg。沙啞的節拍和意想不到的爵士吉他演奏烘托出他的大膽個性，“A Lizard State”充滿激情，不停跳躍；“Ocean Bed”因為吉他的演奏而閃閃發光；而“Baby Blue”的簡單溫暖則像是My Funny Valentine的post-dubstep版本。雖然《6 Feet Beneath The Moon》中包含的風格多樣化較為有限，但Marshall正在冷靜與瘋狂之間尋找平衡，這昭示著一顆既適合夜店青年又適合吉他老兵的新星正在冉冉升起。★★★★

文>PAUL STOKES 譯>位宇

推薦曲目：A Lizard State/Baby Blue/Easy Easy

MARK LANEGAN

IMITATIONS

HEAVENLY，9月16日

憔悴的聲音演唱卡拉OK

就如同之前在Screaming Tree和Queen Of The Stone Age時一樣，Mark Lanegan的音樂生涯總是充滿未知數，比如，他如今居然發行了這樣一張翻唱專輯。為了向他從小就愛聽的那些歌曲致敬，他從中挑選了一些作品進行翻唱。這其中既包含一些相對小眾但相當有趣的作品（比如洛杉磯歌手Chelsea Wolfe的“Flatlands”），也有一些普通流行歌曲（“Mack The Knife”）。相對于大開大合的改編，Lanegan只是在歌曲原有框架內進行微調，比如在翻唱Nancy Sinatra的“You Only Live Twice”中加入原聲吉他演奏。總而言之，這張專輯真正告訴我們的是，假如Lanegan出現在酒吧每周四晚的卡拉OK之夜上，他將會是個不折不扣的麥霸。★★★

文>ANDY FYFE 譯>位宇

推薦曲目：You Only Live Twice/Mack The Knife

JOHN LEGEND

LOVE IN THE FUTRE

G.O.O.D. MUSIC/COLUMBIA，9月2日

靈魂歌者依然在努力成為傳奇

隨著在美國星途暗淡，而英國也從未將John Legend視為靈魂樂的救世主，如今對于John Legend來說可謂處于相當微妙的階段。這張新專輯部分由Kanye West操刀制作，重新回歸了他處女專輯的電子律動風格，《Love In The Future》試圖重新定位Legend的傳奇。這是一張有得有失的專輯，閃光之處在于“Who Do We Think We Are”以及閃耀的史詩之作“The Beginning”，聽起來就像是靈魂樂的未來。可惜的是在“All Of Me”和“Hold On Longer”中，他又陷入到民謠的沼澤之中，聽起來相當普通。★★★

文>John Alzlewood 譯>位宇

推薦曲目：The Beginning/Who Do We Think We Are/Made To Love

KATIE MELUA

KETEVAN

DRAMATICO，9月16日

模范生展現瘋狂的一面

就好比Peggy Lee在1958年唱“Fever”一般，Katie Melua有過之而無不及，在她的新歌“Shiver And Shake”中公然挑逗她的男友。她就是如此直接，她在專輯中加入了葡萄酒酒吧的香頌演唱。其余的亮點在于她的第6張專輯像是一場對于白癡學校的自嘲式喜劇歌舞表演。“Mad， Mad Men”聽起來就好像瘋狂嬉戲的圣女貞德或者奧斯卡·王爾德；而煙霧繚繞的“Chase Me”充滿顫音和魅惑，整個樂曲的編排也相當誘人。在這張專輯中，長期合作伙伴制作人Mike Batt加強了他的幕后團隊，他與他兒子Luke以及Toby Jepson，再加上Katie一起為我們帶來了這張如同巧克力般誘人的華麗專輯。當然，有些聽眾會喜歡軟心巧克力，有些則對堅果巧克力偏愛有加。★★★

文>Mat Snow 譯>位宇

推薦曲目：Shiver And Shake/Chase Me/Mad， Mad Men

MONEY

THE SHADOW OF HEAVEN

BELLA UNION，8月26日

自命不凡的曼徹斯特四人組奉獻美妙處女作

這張專輯的第一首歌叫作“So Long（God Is Dead）”，這說明樂隊在最近算是讀過一些書。這是值得稱贊以及令人期待的事情，如果他們能不經意間把書中所學的注入到他們的作品中，那《The Shadow Of Heaven》將是你雨中漫步或者閱讀詩集時的完美伴侶。在“Letter To Yesterday”的神經質表現中我們可以依稀看到Joy Division的影子；然而“Goodnight London”和“Black”中宗教式的鋼琴演奏搭配Jamie Lee如彩繪玻璃般的絢麗音色，則把他們推出了傳統標準的安樂窩，去接受更大的挑戰。我們應該如此定義這張專輯：他們有著宏大夢想，并不僅僅依靠著所謂的激情前進，而是思路清晰、腳踏實地地一步步把自己的夢想變成現實。★★★文>Victoria Segal 譯>位宇

推薦曲目：Goodnight London/Letter To Yesterday/Black