淺析公共空間中玻璃藝術在工藝表現方面的研究

摘 要：本文從現代玻璃藝術與公共空間設計之間相互依存、促進的方面入手，著重介紹了現代玻璃藝術的制作和裝飾工藝。未來對玻璃工藝的探索，將是與公共空間設計適合發展的最終趨勢。

公共空間與玻璃工藝

關鍵詞：玻璃藝術；公共空間；制作工藝

1 玻璃藝術與公共空間設計的關系

古埃及人早在公元前30世紀末期就能熟練使用琺瑯在陶、木胎上進行裝飾。到公元前1500年，古代埃及人就已經完全掌握玻璃工藝的制作技術。古埃及的玻璃制品在展示當時的技藝的同時，也體現了當時的美學觀念和他們特有的審美標準，其中蘊涵了古埃及深邃的哲學思想和藝術創意。當然，古代先賢也沒有停下在工藝方面的探索。在基督元年，玻璃吹制技術在歐洲出現。從中國古代大量出土物中，專家也發現中國古代鉛鋇玻璃在材質上與西方的鈉鈣玻璃截然不同。直到今天，傳統玻璃藝術更多傾向關注玻璃本體制作工藝的探索和材料開發方面。但現代玻璃藝術在創作意識方面與傳統有著本質的區別。現代玻璃藝術更加著重表現作品中蘊含的時代主流審美文化意識。這點方面已經超越了傳統工藝中對技藝與材料等物質本體的追求，更加注重通過某種制作技藝造就作品的內在意識，藝術品位方面的效果。這也是傳統工藝無法涵蓋和比擬的。現代玻璃藝術家通過嫻熟且多變的制作工藝，創造出傳遞個體的藝術創作的思維意識得優秀作品，提升玻璃藝術的社會價值。這也是玻璃藝術走入大眾視野，以一種新藝術形式介入公共空間藝術領域的重要因素。公共空間設計中玻璃藝術是現代設計不可或缺的表現形式。它在公共空間設計中起著營造空間色彩、光線氛圍的作用。公共空間中的玻璃藝術正在以色彩、光感等方面的特性，構建著新時代的大眾審美情趣。所以公共空間設計需要現代玻璃藝術在工藝方面不斷的探索與創新。公共空間的玻璃藝術傳遞的是一種對藝術生活的向往和藝術品位的追求。玻璃藝術走入現代設計的殿堂，與時代審美接軌，更需要公共空間這樣一個展示平臺。近些年越來越多的大型城市景觀裝置設計案例以玻璃材料作為主要的創作媒介。這意味著玻璃藝術在公共空間上設計中擁有廣闊的發展空間。然而，玻璃藝術對未來公共空間設計的發展，也必須將不斷探索開發制作、裝飾工藝作為基石。

2 公共空間中的玻璃藝術工藝方面的探索

2.1 制作工藝

最早的玻璃制作方法是“沙芯法”。這種方式由古埃及人發明。它將沙、灰及天然碳酸蘇打的混合物加熱制成原始玻璃。材質的混合狀態造成了玻璃質地不清澈。所以當時的玻璃都是以濃郁的色彩進行裝飾，且造型圓渾飽滿。中國最早的玻璃是多為琉璃，狀態為不透明或半透明。根據《顏山雜記》中的描述，琉璃與現代的硅酸鹽玻璃近似，屬于低熔點玻璃。它的材質構成為“石以為質，硝以和之，礁以鍛之，銅、鐵、丹鉛以變之。非石不成，非硝不行，非銅、鐵、丹鉛則不精，三合而后生”。

隨著人們對原料成分的不斷調整，玻璃逐漸變得晶瑩透明。技術方面吹制技術、熱熔技術以及窯制技術都是現代常用的工藝。

現代常用的玻璃制作工藝——吹制技術，最早由2000年前的敘利亞人發明。公元前1500年左右，古埃及人已經熟練掌握了吹制玻璃技術，且吹制的造型多樣。之后，古羅馬人征服了埃及，也將它傳遍了整個歐洲。這種技術是：吹制工用一根1.5M長的空心鐵管蘸取玻璃形成玻璃料泡，液，后在滾料板上滾勺。然后人在鐵管另一端開始吹氣，在摸中吹成制品，也可無模自由吹制，最后從吹管上敲落。最后使其冷卻成型。吹制技術是利用玻璃在一定的溫度范圍內具有可塑性的特點，極大地推進了玻璃的制作工藝，也為造型的多變提供了可能。

熱熔技術是指玻璃塊表層在溫度作用下產生出熔融流動的效果。這種效果下的多色玻璃之間形成的效果多變且過度自然。

窯制技術則是一種相對比較慢的制作方式。預先制作好的磨具，然后將玻璃液體灌入其中。或者在磨具中放置一些玻璃碎料，然后再注入玻璃液體，最周將磨具放入熔爐待里面的碎料和液體完全熔解，并與模具完全吻合后再退火成形。這種方式時間長，且效果比較難以控制，很有制作鈞瓷的“入窯一色，出窯萬彩”的感覺。

2.2 裝飾工藝

在對玻璃形態制造工藝的不斷探索之中，對玻璃的裝飾技術也是人們為之努力的一個方向。在公共空間設計中較為常用的玻璃裝飾工藝包括冷加工法、彩繪裝飾法以及夾金箔裝飾法等。

首先，冷加工法與鉆石加工工藝相似，是等玻璃冷卻之后，在其表面以紋飾或景泰藍工藝進行裝飾。景泰藍工藝是用筆蘸著粉狀玻璃，在玻璃表面描繪圖案。這種粉狀玻璃的熔點低于玻璃本體的。所以在之后的入窯低溫燒制環節中，才可以產生熔融流動的效果。古羅馬的“迪亞特萊塔”式玻璃就是采用此種方式加工而成。

采用彩繪裝飾法的玻璃效果較為燦爛輝煌，同時還帶有濃郁的宗教意味。這種方式在伊斯蘭國家較為流行。它是在成型的玻璃器皿上加以多層多色彩繪。伊斯蘭玻璃制品為了達到絢麗精美的裝飾效果，有時會使用多達八種的不同色彩進行上色。伊斯蘭很多清真寺油燈都是以這種方式通體繪制植物等裝飾紋樣，視覺效果異常華美、富麗堂皇。這種以多種材料進行的綜合裝飾風格，是其他區域和宗教藝術中所沒有的。

夾金箔裝飾法是在制作時， 將金箔加在兩層玻璃之間，在細部以線條進行裝飾勾勒。這種裝飾效果奇特的一直被沿用至迄今，并衍生出金色馬賽克、玻璃畫等藝術品。

3 公共空間需要玻璃藝術在工藝方面不斷探索

現代玻璃藝術已經不滿足于室內小件物品的設計，走向了更為廣闊的公共空間，從而獲得更為廣闊的發展空間與大眾認可。玻璃藝術由于自身材質的特性沒在造型、色彩與光感方面擁有其他材質無法比擬的效果。但在公共空間設計中，玻璃藝術不僅僅要關注自身的特點的展示，更多的應該向藝術作品與周遭環境的匹配關系方面發展。這種和諧關系的產生，情感傳遞的有效，很大程度上取決于玻璃制作、裝飾工藝的探索與創新。只有技術上對傳統的不斷改革與創新，才有可能造就玻璃藝術未來以多樣的面貌適合公共空間設計的需求。

參考文獻：

[1] 艾倫·麥克法蘭，格里·馬丁（英）.玻璃的世界[M].管可秾，譯.北京：商務印書館，2003.

[2] 王承遇，等.玻璃制造工藝[M].化學工業出版社，2006.

[3] 王建中.玻璃藝術——視覺·環境藝術叢書[M].黑龍江美術出版社，2004.

作者簡介：郭琪美（1978—），女，江西景德鎮人，藝術學碩士，景德鎮陶瓷學院陶瓷美術學院講師，從事陶瓷裝飾繪畫和玻璃藝術等問題研究。