音樂人才市場化背景下音樂教育體制的改革路徑探討

摘 要：傳統(tǒng)音樂教育體制的改革歷來是備受關(guān)注的焦點，隨著社會的迅速發(fā)展，全球經(jīng)濟文化的一體化進程不斷推進，音樂人才市場化也日益凸顯，而傳統(tǒng)的音樂教育體制沒能很好滿足音樂人才市場化的需求，出現(xiàn)了許多問題。本文旨在通過分析在音樂人才市場化的大背景下，傳統(tǒng)音樂教育體制出現(xiàn)的一些顯著問題，探討傳統(tǒng)音樂教育體制應(yīng)做出的相應(yīng)改革。

關(guān)鍵詞：音樂人才市場化；音樂教育體制；機制問題；改革

當(dāng)今社會，隨著全球經(jīng)濟文化的不斷融合，一體化進程的不斷推進深化，我國的市場經(jīng)濟、文化體制也逐步地建立和完善，極大地促進了我國經(jīng)濟文化事業(yè)的繁榮和發(fā)展，也使得我國音樂人才市場化的趨勢更加明顯，主要表現(xiàn)在以下幾點：

（1）音樂人才需求的市場化。隨著當(dāng)前社會變革、經(jīng)濟建設(shè)和基礎(chǔ)教育飛速發(fā)展，社會對音樂人才的要求越來越綜合、越來越高端。社會需要的不僅僅是掌握單一音樂技能的音樂人才，而是素質(zhì)全面、觀念新穎、視野開闊、創(chuàng)造能力強、思維模式靈活的音樂人才。

（2）音樂人才培養(yǎng)的市場化。隨著社會對音樂人才的需求建立逐步在適應(yīng)市場需求的基礎(chǔ)之上，音樂人才的培養(yǎng)也日漸確立起發(fā)展的市場觀念。不論是學(xué)校的音樂學(xué)科建設(shè)、教學(xué)模式調(diào)整、音樂教學(xué)內(nèi)容改革，還是音樂教學(xué)計劃的設(shè)定、教學(xué)成果的評價、檢測都要圍繞著社會、市場對音樂人才的需求來進行。

（3）音樂教學(xué)內(nèi)容的應(yīng)用化。隨著社會對音樂人才需求的多樣化發(fā)展，音樂教學(xué)的內(nèi)容也日趨應(yīng)用實際，不再一味進行簡單理論教學(xué)、知識灌輸，而是更加強調(diào)人的能力的提高，素質(zhì)的培養(yǎng)，實踐能力和創(chuàng)造能力的鍛煉，更加注重理論與實踐的結(jié)合，注重滿足市場的需求。

（4）音樂人才評價的社會化。音樂人才的培養(yǎng)和教學(xué)內(nèi)容的開展都是期以達到一定的教學(xué)目標的，如今隨著社會的發(fā)展，我們再對音樂人才進行評價時不能再一味地緊盯平時成績、考試分數(shù)和級別證書了，而是以學(xué)生應(yīng)對社會的能力、音樂運用能力、音樂創(chuàng)造能力、市場感知力、自身素質(zhì)水平等等綜合水平的考察為準。

綜上所述，我們不難發(fā)現(xiàn)，在音樂人才市場化的大背景下，社會對音樂人才要求更加嚴格，考核更加苛刻、全面。而我們現(xiàn)行的，自建國初照搬蘇聯(lián)專才教育模式形成的音樂教育體制，由于總體框架陳舊，課程設(shè)置落伍，教學(xué)理念雖有些許革新，但明顯沒有緊跟時代潮流的更迭變化，已經(jīng)不能適應(yīng)社會迅猛發(fā)展的新需求，音樂人才市場化發(fā)展的新標準。主要表現(xiàn)在以下三點。

第一，“應(yīng)試教育”久改不過，忽視了市場和社會對音樂人的全面發(fā)展的要求。當(dāng)前音樂教育存在著過分強調(diào)“應(yīng)試教育”，忽視“素質(zhì)教育”的問題，片面地強調(diào)專業(yè)技能的培訓(xùn)與考級的重要性，忽視學(xué)生素質(zhì)和能力的全面性提高。許多學(xué)校課程設(shè)置單一枯燥，缺乏彈性和開放性，教學(xué)課堂如同“生產(chǎn)車間”，“制造著”一批批“應(yīng)試機器”、“考級工具”，學(xué)生們幾年下來只拿到幾張級別證書，自身素質(zhì)、文化底蘊、各項能力沒有長足的提高和長進。

第二，偏重課堂教學(xué)，對社會、市場、實際缺乏必要的認識和了解。當(dāng)前的音樂教育體制注重課堂教學(xué)，學(xué)生們很少走出課堂，參與社會實踐，并且往往課堂內(nèi)容枯燥，氣氛沉悶，學(xué)生反應(yīng)遲鈍，幾乎不與老師互動交流。學(xué)生所認識或了解到的社會、音樂市場往往是老師嘴中講述、課本中描述、教學(xué)課件中展示出來的，而不是自己真正親身體會到的。所以最終結(jié)果經(jīng)常是學(xué)生學(xué)習(xí)既沒有興趣和積極性，成績也難以提高，能力更難得到鍛煉，眼界得不到開拓，不了解音樂市場的需求、走向，也不知道音樂市場的運作規(guī)律，一旦真正只身進入音樂市場，面對社會現(xiàn)實便茫然而不知所措了。

第三，偏重理論灌輸和基本技能的訓(xùn)練，忽視對學(xué)生創(chuàng)造力和綜合素質(zhì)的培養(yǎng)，忽視了市場的需求。當(dāng)前的音樂教育體制仍舊側(cè)重在學(xué)習(xí)理論知識和訓(xùn)練基本技能的基礎(chǔ)階段，培養(yǎng)出來的音樂人才往往理論知識扎實，實踐能力不足；掌握了幾門樂器的使用技能，或者聲樂唱法，而缺乏創(chuàng)造新音樂的能力，成為“技能型人才”，而不是“創(chuàng)造型人才”。同時也忽視了學(xué)生綜合素質(zhì)的提高，所學(xué)知識體系單一，結(jié)構(gòu)不合理，對文化課程重視不夠，音樂科技、市場運行和法律知識了解不深，往往所學(xué)理論和音樂技能難以真正運用到實踐中去。

上述幾點都是與當(dāng)前音樂市場提出的“復(fù)合型音樂人才”的需求相違背的。可見傳統(tǒng)的音樂教育體制束縛了音樂人才的發(fā)展，忽視了音樂市場的需求，沒能更好地服務(wù)社會、服務(wù)音樂文化市場。那么我們就很有必要針對其呈現(xiàn)的問題，進行相應(yīng)的機制改革，以培育更多更好的音樂人才。筆者認為可以從以下五個大的方面開始著手：

首先，必須明確音樂教育體制的改革必須緊緊圍繞市場需求、服務(wù)音樂文化產(chǎn)業(yè)而進行。音樂教育體制的改革必須緊跟時代潮流，市場走向，不能盲目跟進，漫無目的的改革。應(yīng)當(dāng)以市場需求為指針，以服務(wù)音樂事業(yè)為宗旨，以培養(yǎng)復(fù)合型人才為目標，合理、有序地開展改革。

其次，對音樂教育體制的改革要“去其糟粕，取其精華”，不能大搞“一刀切”，把所有舊的理念、內(nèi)容、制度都廢除，要區(qū)分“良莠”，擇善而從，不善則改。現(xiàn)如今我們運行的音樂教育體制是學(xué)習(xí)蘇聯(lián)的專才教育模式而確立下來的，經(jīng)過幾十年的運作和改革，雖仍有不足，但也畢竟為我國的音樂教育事業(yè)的發(fā)展做出了巨大的貢獻，培育了許多優(yōu)秀的人才。因此對于這套現(xiàn)行音樂教育體制，我們必須給予客觀的評價，認識到吸取它在音樂專業(yè)技能培育方面的寶貴經(jīng)驗的重要性，繼續(xù)強化理論和基礎(chǔ)技能的教學(xué)，合理安排學(xué)時，保證課程質(zhì)量，確保學(xué)生學(xué)習(xí)和掌握作曲、樂理、視唱、練耳等基本功技能，并能融會貫通，打好理論和技能基礎(chǔ)。

再次，我們也必須解決舊有音樂教育體制的模式化、應(yīng)試化問題。音樂教育體制應(yīng)該按照市場需求，培養(yǎng)“復(fù)合型”音樂人才。這就要求現(xiàn)行音樂教育體制在音樂人才具備了基本的專業(yè)技能和音樂素養(yǎng)后，增設(shè)藝術(shù)類、文化類以及媒體科技類和市場經(jīng)營等選修課程，側(cè)重對音樂文化相關(guān)學(xué)科的教學(xué)。音樂人才不能只一味地參加“考級”，還應(yīng)該主動研修相關(guān)學(xué)科，拓展知識面，熟練運用高新媒體科技對音樂進行加工制作，以適應(yīng)時代的飛速發(fā)展，為將來的事業(yè)打下良好基礎(chǔ)；同時敏銳察覺音樂文化市場最新動態(tài)，并且能夠及時做出判斷和決策，儲備足夠的知識和能力，滿足市場需求。

第四，在儲備了必要的理論知識，進行了相應(yīng)的專業(yè)訓(xùn)練和相關(guān)學(xué)科學(xué)習(xí)后，我們還要注意實踐課程的開展。教學(xué)的成果終歸是要接受社會實踐的檢驗的，學(xué)習(xí)音樂也終歸是要應(yīng)用的。音樂教育不能只注重理論和專業(yè)技能的學(xué)習(xí)，同時也要注重學(xué)生的社會適應(yīng)能力和專業(yè)實踐應(yīng)用能力的培養(yǎng)，因此我們有必要多組織開展一些有益的音樂交流會或講座，參加一些大型的專業(yè)比賽、音樂教學(xué)比賽，抓住假期社會實踐、實習(xí)的機會，更好的鍛煉自己的社會適應(yīng)能力和專業(yè)技能，能夠?qū)⑺鶎W(xué)知識運用到生活中，這樣對生活和音樂的認識也會更加深刻，創(chuàng)造出來的音樂才是有內(nèi)涵和味道的，才是有活力和感染力的。

第五，音樂教育應(yīng)該注重對音樂人才創(chuàng)造能力的培養(yǎng)。音樂源于生活的，不是憑空捏造出來的，也不是妄自想象出來的，一名富有創(chuàng)造力的音樂人一定是注重生活體驗的，應(yīng)當(dāng)具備較強的音樂感知力、鑒賞力，能夠了解、體會、品味、傳達音樂的美，能夠在日常生活和學(xué)習(xí)中，捕捉到創(chuàng)作的靈感和沖動。這就要求音樂人在平時學(xué)習(xí)過程中多欣賞歌劇、演唱會、演奏會、詩歌朗誦會，欣賞藝術(shù)家大師級的表演，不斷培養(yǎng)自己的音樂節(jié)奏感、音樂感知力，體會不同風(fēng)格的音樂，在節(jié)奏上和情感上的不同，根據(jù)不同情感的需求選擇運用不同的音樂節(jié)奏和風(fēng)格來表現(xiàn)出來；在生活中做一個細膩的體驗者、尋覓者，在生活中尋找音樂的美，體會音樂的震撼和生命力，激發(fā)自己對音樂的熾熱的愛和濃厚的興趣。只有這樣音樂人才會體會到音樂給自己帶來的無盡歡樂，自發(fā)的，主動地去接近音樂，學(xué)習(xí)音樂，創(chuàng)造音樂。

總之，音樂教育體制的改革任重而道遠，絕不是一時能夠解決的。在音樂人才市場化的大背景下，我們應(yīng)當(dāng)始終秉持以滿足音樂文化市場需求、不斷提高音樂人才創(chuàng)造能力和綜合素質(zhì)的目標，逐步推進音樂教育體制改革的深化和完善，促進音樂文化事業(yè)繁榮發(fā)展。

參考文獻：

[1] 趙竹影.人才戰(zhàn)略發(fā)展下的音樂人才培養(yǎng)[J].中國市場，2010（22）.

[2] 張偉明.淺析音樂人才培養(yǎng)與市場需求的關(guān)系[J].漳州師范學(xué)院學(xué)報，2009（4）.

[3] 李莉.音樂教育與人才培養(yǎng)的關(guān)系——“以人為本”的音樂教育理念[J].黃河之聲，2010（22）.

作者簡介：馬軍紅（1976—），女，文學(xué)碩士，唐山師范學(xué)院音樂系副教授。

張欣（1969—），女，文學(xué)碩士，唐山師范學(xué)院音樂系副教授。