


德國詩人荷爾德林說,人是詩意地棲居在此大地上,對于邱耿鈺而言,這片詩意的棲居地莫過于他的陶藝創作。他在尋找屬于自己的棲身之地的同時,也是對精神家園的向往和回歸。
走進南通·1895文化創意產業園區的陶瓷展廳,里面一片忙碌的景象。由于第二天就是中國當代陶瓷藝術展的開幕式,員工們都在緊鑼密鼓地布置展廳。在忙碌的人群中,那個著裝樸素,戴著簡單的鴨舌帽,專心地指導員工布置燈光的,就是清華大學美術學院陶瓷藝術設計系副教授——邱耿鈺。
邱耿鈺在西北長大,那里有廣闊的沙漠、茫茫的戈壁、粗獷的民風以及淳樸的藝術,這些都深深地影響了他后來的陶藝創作。上大學前,在美術基礎和傳統藝術兩方面,邱耿鈺均得到甘肅省博物館研究員張朋川老師的教導。初學畫時,他對漢代青銅藝術精品《馬踏飛燕》無限神往,巧的是,這件舉世矚目的藝術精品就安放在甘肅省博物館里。從此,馬和飛鳥成為了他藝術思維中的特殊符號。
邱耿鈺對“馬”的題材有所偏愛:《馬之夢》的系列中是馬與鳥的組合、馬與云的組合、馬與翅膀的組合,正如他清華美術學院的同事陳池瑜教授所評價:“這組作品紀錄了邱耿鈺對動物與生存、自然與人、精神與生命的一系列問題的沉思,他以象征的手法,用獨特的陶藝語言與形象寄托著對自由精神與生命理想的追求。”
而《復原》系列是將唐代陶俑的殘片加以復原,用新的創造來補充原陶兵馬俑形象所損毀和缺少的部分。這批在“文革”時被某博物館淘汰的古代陶瓷殘片,被他細心地保存了下來。邱耿鈺在對這批古代兵馬俑殘片的“復原”之中,一方面要將陶片想象出它原來的形象特點;另一方面又要進行新的創造:有意識地在表現內容、造型形態、材料運用以及塑造手法上與“原作”形成較大反差,更在補塑的部分使用了金屬、玻璃、樹脂等新型材料,借用了許多現代雕塑的語言方式,使作品具有明顯的當代痕跡。他說:“我似乎跨越了時空隧道在和古人對話,體驗到和千年以前的唐代藝人共同完成一件作品的異樣感覺。”
作為此次中國當代陶瓷藝術展評委之一,邱耿鈺也帶來了《新六駿圖》的幾件作品。《新六駿圖》受了唐代的昭陵六駿的影響,但不同于昭陵六駿的六匹戰馬,他作品里的馬不帶鞍子,不是給人騎的,它是飛的,恢復了馬本身自由、浪漫、無拘無束的境界。
在邱耿鈺的作品中,有他對古代文化的繼承,也有他的發揚和創新。正如他在創作體會中所說:“像飛鳥一樣生活是一種理想,馬做著飛鳥之夢,人做著天馬之夢,其實藝術就像是白日做夢,就是作者同自己的靈魂、人類、世界和宇宙精神進行對話,進行溝通的一種精神活動。”
邱耿鈺不僅執著于馬系列的創作,他還深入地關注中國當下的民間陶瓷。長期以來,人們對民間陶瓷認識不足,主要是因為他們在制造技術上要比官窯粗陋,但它自身對中國傳統文化的傳承是別的陶瓷不能比擬的。要全面了解中國陶瓷,就不能忽視民間陶瓷的價值。
從1995年開始,邱耿鈺就專注于這方面的研究,他讀博的課題就是《中國民間的現代陶瓷研究》。為了做好這個課題,邱耿鈺基本把國內都走遍了,除一些著名的陶瓷產地之外,山東的淄博、安徽以及貴州、云南、西藏、新疆等少數民族地區,前后跑了有五年,終于出版了《中國現代民間陶瓷研究》,這是國內第一本比較全面介紹中國現在的民間陶瓷的書籍。
邱耿鈺說,做完民間陶瓷的課題后,他覺得中國的現代民間陶瓷,就是活的陶瓷歷史。從遠古時期的彩陶到原始青瓷的出現,從唐三彩到宋元明清各種陶瓷彩繪,這是民間陶瓷生生不息的發展脈搏。民間陶瓷是勞動人民親手制造并為自己和同階層的人們所使用,自然地流露出對美好生活的期盼。它將審美與實用相結合,既給人們的生活提供便利,又提高了審美趣味。
這幾年民眾對陶瓷的熱情逐漸回歸,邱耿鈺表示很開心,這是對中國傳統文化喜愛的一種回歸。歷經歲月風風雨雨,仍顯示了不平凡的生命力的民間陶瓷,如今在現代審美趣味的趨勢下,在回歸自然、返璞歸真的世界性潮流中,頑強地發展起來。
同樣是在南通·1895文化創意產業園區舉辦的展覽,前兩次的漆藝展和金屬展是和產業結合在一起,為何這次的陶藝展卻選擇了沒有陶瓷大產業園區的南通呢?
邱耿鈺告訴我們,這次展覽在策劃的時候,就有意識地想跟前面不太一樣的。這次不是從行業的角度出發,而是作為一種交流,更多的是關注它的學術性和藝術性。它更多的是針對藝術陶瓷,大部分作品都是院校的老師或者是獨立的藝術家、職業的陶瓷藝術家們創作的,還有一部分是產區里面做的有新觀念、有當代藝術氣息的作品,這也是這個展覽區別于前面兩個展的特點。
談到這次陶藝展對南通陶藝行業發展的影響,邱耿鈺建議:“不同于那些有基礎的產業園區,在1895園區可以建一個純藝術欣賞的、可以讓公眾參與的陶瓷創意園區。關注于小批量的手工生產的生活用陶或者藝術陶瓷,可以做比較高端的,也可以做只有在創意園區里定制的生活用品,這樣就能和一般的使用者產生互動,會具有無限的潛力。比如富樂國際陶藝園,他們就邀請了很多國際、國內的陶藝家,在那里從事陶藝創作和展覽。”
中國是瓷器的故鄉,瓷器的發明是中華民族對世界文明的偉大貢獻,英文China(瓷器)也有“中國”的意思,陶瓷在中國造物活動中的分量至今舉足輕重。當我們欣賞陶藝作品時,先人的智慧與靈性躍然眼前,作者精湛的技術、蘊含靈動的藝術氣息撲面而來。就像邱耿鈺的作品一樣,這是跨越時空的心靈對話,是對精神詩意棲居地的追尋。